Rope

Filmdaten
Deutscher Titel:	Cocktail für eine Leiche
Originaltitel:	Rope
Produktionsland:	USA
Erscheinungsjahr:	1948
Länge:	80 Minuten
Originalsprache:	Englisch
Altersfreigabe:	FSK 16
Stab
Regie:	Alfred Hitchcock
Drehbuch:	Arthur Laurents Hume Cronyn Ben Hecht
Produktion:	Sidney Bernstein Alfred Hitchcock für Transatlantic Pictures
Musik:	David Buttolph
Kamera:	William V. Skall Joseph A. Valentine
Schnitt:	William H. Ziegler
Besetzung
James Stewart: Rupert Cadell John Dall: Brandon Shaw Farley Granger: Phillip Morgan Joan Chandler: Janet Walker Douglas Dick: Kenneth Lawrence Sir Cedric Hardwicke: Mr. Kentley Constance Collier: Mrs. Atwater Edith Evanson: Mrs. Wilson Dick Hogan: David Kentley

Cocktail für eine Leiche (Originaltitel: Rope, zu deutsch „Seil“ oder „Tau“ in Anspielung auf das Mordwerkzeug zu Beginn) ist ein Spielfilm von Alfred Hitchcock aus dem Jahre 1948. Das Kriminal-Drama basiert auf dem Theaterstück Party für eine Leiche (Rope) von Patrick Hamilton.

Handlung des Films

Zwei Studenten, Brandon Shaw und Phillip Morgan, planen den perfekten Mord, inspiriert durch eine Betrachtung ihres Lehrers Rupert Cadell über die „Kunst des Mordes“ und die moralische Überlegenheit des Übermenschen. Sie strangulieren einen Klassenkameraden, David, und verstecken die Leiche in einer Truhe in ihrem Apartment. Um ihre Tat zu feiern und das Gefühl ihrer Überlegenheit auszukosten, veranstalten sie noch am selben Abend eine Feier, zu der sie unter anderem Janet, die Freundin des Toten, deren Ex-Freund Kenneth (der zugleich ein guter Freund des toten David ist), sowie den Vater des Opfers einladen. Auch Cadell, humorvoll-zynischer Philosoph und geistige Inspiration der Mörder, kommt. David, der tote Klassenkamerad, ist offiziell ebenfalls eingeladen.

Das Buffet der morbiden Feier wird auf eben jener Truhe serviert, in welcher der Tote liegt. Im Laufe des Abends – der sowohl aufgrund einer entgleisten Diskussion über das „Privileg“ des Mordes aus geistiger Überlegenheit als auch aufgrund des unfreiwilligen Zusammentreffens des ehemaligen Pärchens Janet und Kenneth in einer ungemütlichen Stimmung endet – hat Cadell Verdacht geschöpft. Insbesondere Philips Nervosität, aber auch Brandons gar zu vehement vorgetragenen These über das moralische Privileg des Mordes, lassen die Abwesenheit Davids in neuem Licht erscheinen.

Als Cadell schließlich beim Gehen den falschen Hut ergreift – und dabei die in den Hut eingestickten Inititialien Davids entdeckt –, beschließt er, unter einem Vorwand erneut bei den Gastgebern zu klingeln und diese zur Rede zu stellen. Zutiefst beschämt über seine eigene geistige Mittäterschaft – die jedoch auf einem Missverständnis beruht hat, da Cadell seine philosophischen Thesen nie hat als Handlungsanweisungen verstanden wissen wollen – sorgt er dafür, dass die Polizei kommt, indem er mit einem Revolver aus dem Fenster über der belebten Straße in die Luft schießt.

Kritik

„Mit beträchtlichem formalem Geschick gestalteter Thriller, der die Einheit von Ort und Zeit wahrt und den Eindruck erweckt, er wäre in einer einzigen Einstellung gedreht. Der Film erhält durch seine intellektuell-spielerische Machart einen makabren Anstrich, lässt sich zugleich aber als Warnung vor nazistischer Herren-Ideologie verstehen. “

– Lexikon des Internationalen Films

Hintergründe

• Cocktail für eine Leiche soll vom Mord an dem 14-jährigen Bobby Franks im Jahr 1924 inspiriert gewesen sein, der von den beiden 19-jährigen Studenten Leopold und Loeb begangen wurde, die die Gewalttat als Kunst betrachteten; Die Verbindung wurde von Autor Hamilton jedoch immer bestritten. Der Fall hat auch die Filme Compulsion, Swoon sowie Mord nach Plan inspiriert^[1].

• Arthur Laurents konnte seine (auch heute noch von ihm bevorzugte) Drehbuchfassung Hitchcock gegenüber nicht durchsetzen. In dieser wird der Mord nicht eingangs gezeigt, sondern bleibt bis zum Showdown ein Geheimnis für den Zuschauer. Dadurch hätte sich, so Laurent, ein stärkerer Spannungsbogen aufbauen lassen^[2].

• Cocktail für eine Leiche war Hitchcocks erster Farbfilm^[1] (in Technicolor) und der erste, den er auch als unabhängiger Produzent inszenierte. Da sich der Film, ähnlich wie in Das Rettungsboot (Lifeboat, 1943) ausschließlich an einem Drehort abspielt, wollte er ihm den Anschein geben, als sei er in einer einzigen, durchgehenden Einstellung in Echtzeit gedreht. Da aber eine Filmrolle in der Kamera zu der damaligen Zeit nur zehn Minuten umfassen konnte, musste er Schnitte machen, die zwischen den Szenen nahezu unmerklich verborgen bleiben (unsichtbarer Schnitt). Dies geschieht z.B. so, dass am Ende der einen Szene die Kamera auf ein Bild zufährt (etwa auf den Anzug eines Schauspielers, der dann den ganzen Bildschirm schwarz ausfüllt) und die nächste Szene mit dem Zurückfahren von diesem Bild beginnt. Der Film enthält letztlich fünf harte Schnitte und fünf unsichtbare Schnitte, demnach nur elf Einstellungen. Folgender Rhythmus ist dabei entstanden: 1 | 2 – 3 | 4 – 5 | 6 – 7 | 8 – 9 | 10 – 11, wobei jeweils der waagrechte Strich einen unsichtbaren Schnitt und der senkrechte Strich einen harten Schnitt darstellt. Erst 52 Jahre später, 2000, konnte erstmals ein abendfüllender Spielfilm in einer Einstellung gedreht werden: Timecode von Mike Figgis.

• Der Film Cocktail für eine Leiche war zusammen mit Das Fenster zum Hof (1954), Immer Ärger mit Harry (1955), Der Mann, der zuviel wußte (1956) und Vertigo – Aus dem Reich der Toten (1958) für Jahrzehnte nicht verfügbar, da Alfred Hitchcock die Rechte daran zurückgekauft und sie als Teil seines Erbes für seine Tochter vorgesehen hatte. Diese Filme waren lange bekannt als die berüchtigten „Fünf verlorenen Hitchcocks“ und wurden erst 1984 nach 25-jähriger Abwesenheit wieder gezeigt^[1].

• Die ursprüngliche Drehbuchfassung wurde leicht geändert, um latente Homosexualität zwischen den drei männlichen Hauptpersonen zu verbergen. Unter anderem wurde überall die Anrede „dear boy“ (= lieber Junge) gestrichen.

• Cary Grant sollte ursprünglich Rupert Cadell mimen, Montgomery Clift den John Dall^[1]. Grant lehnte wegen der homosexuellen Bezüge ab, Clift wurde aufgrund des offenen Geheimnisses seiner Homosexualität und der damit womöglich einhergehenden Verdeutlichung oben genannter Attitüde verworfen^[2].

Cameo

Während der Eröffnungssequenz hat Hitchcock einen Kurzauftritt: Er geht mit einer Frau die Straße hinunter. Vorher plante er jedoch den Cameo in Form einer Leuchtreklame, die in einigen Einstellungen der Skyline noch zu sehen ist. Die Reklame zeigt die bekannte und einfache Selbstskizze von Hitchcocks Konterfei.

Synchronfassung

Der Film Cocktail für eine Leiche wurde 1963 in Deutschland deutsch synchronisiert uraufgeführt. Wie bei Vertigo und Das Fenster zum Hof wurden jedoch um 1967 alle ausländischen Kopien des Films aus rechtlichen Gründen (oder aufgrund einer schlechten Beratung Hitchcocks) vernichtet. Anders als bei den ebenfalls genannten Filmen sind von diesem Film auch keine Fragmente der ersten deutschen Fassung mehr in Privatsammlungen aufgetaucht. Der Film wurde daher 1984 mit der langjährigen deutschen Standardstimme von James Stewart, Siegmar Schneider, neu synchronisiert. Diese Synchronfassung liegt bis heute vor und im Gegensatz zu Vertigo wurde bislang keine weitere neue Fassung erstellt.

Einzelnachweise

1. ↑ ^{a b c d} http://www.imdb.com/title/tt0040746/trivia
2. ↑ ^{a b} Arthur Laurents Kommentar im „Making of“ der DVD-Ausgabe

Literatur

• Patrick Hamilton: Party für eine Leiche. Ein Kriminalstück (Originaltitel: Rope). Deutsch von Gottfried Greiffenhagen und Joachim Preen. [Unverkäufliches Bühnenmanuskript.] Kiepenheuer, Berlin ca. 1974, 109 S.
• Donald Spoto: The Art of Alfred Hitchcock. Hopkinson and Blake, New York 1976. ISBN 0-911974-21-0
• Robert A. Harris, Michael S. Lasky, Hrsg. Joe Hembus: Alfred Hitchcock und seine Filme. Citadel-Filmbuch bei Goldmann, München 1976. ISBN 3-442-10201-4
• François Truffaut: Mr. Hitchcock, wie haben Sie das gemacht? (1966). Heyne, München 2003. ISBN 3-453-86141-8

Weblinks

• Cocktail für eine Leiche in der deutschen und englischen Version der Internet Movie Database
• Cocktail für eine Leiche in der Online-Filmdatenbank
• Auszug zu Rope aus dem Gespräch Hitchcocks mit Truffaut (Mr. Hitchcock, wie haben Sie das gemacht?)
• Rezension bei Home Cine Kongenial
• Rezension von Dieter Wenk in der Filmzentrale
• Cocktail für eine Leiche in 1000 Screenshots

Filme von Alfred Hitchcock

Filme vor 1940: Irrgarten der Leidenschaft | Der Bergadler | Der Mieter | Downhill | Easy Virtue | Der Weltmeister | The Farmer’s Wife | Champagne | Der Mann von der Insel Man | Erpressung | Juno and the Paycock | Elstree Calling | Mord – Sir John greift ein! | Mary | Bis aufs Messer | Nummer siebzehn | Endlich sind wir reich | Waltzes from Vienna | Der Mann, der zuviel wußte (1934) | Die 39 Stufen | Geheimagent | Sabotage | Jung und unschuldig | Eine Dame verschwindet | Riff-Piraten

Filme ab 1940: Rebecca | Der Auslandskorrespondent | Mr. und Mrs. Smith | Verdacht | Saboteure | Im Schatten des Zweifels | Gute Reise | Aventure Malgache | Das Rettungsboot | Ich kämpfe um dich | Berüchtigt | Der Fall Paradin | Cocktail für eine Leiche | Sklavin des Herzens | Die rote Lola | Der Fremde im Zug | Ich beichte | Bei Anruf Mord | Das Fenster zum Hof | Über den Dächern von Nizza | Immer Ärger mit Harry | Der Mann, der zuviel wußte (1956) | Der falsche Mann | Vertigo – Aus dem Reich der Toten | Der unsichtbare Dritte | Psycho | Die Vögel | Marnie | Der zerrissene Vorhang | Topas | Frenzy | Familiengrab