- Scottish Passion
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Basil Wolfrhine – Scottish Passion Veröffentlichung 2005
Label StereoBlue
Format(e) CD
Genre(s) Anzahl der Titel 10
Laufzeit 42 min 55 s
Besetzung - Gesang und E-Pipes:
- Gesang im Hintergrund:
- Ulla Keller, Dirk Becker
- E-Gitarren:
- Marcelo Pirez
- Bass:
- Dirk Becker
- Keyboard:
- Marhias Schabow
- Schlagzeug:
- Edgar Schmidt, Michael Bendit
- Perkussion:
- Jimmi Hosseini
Studio(s) - Stereoblue Studios, Friedberg
Scottish Passion ist das vierte Album des schottischen Rockmusikers Basil Wolfrhine und wurde 2005 von dem Label Stereoblue veröffentlicht. Die Produzenten waren Wolfgang Siegler, Heiko Hübschmann und Basil Wolfrhine.
Die Songs sind eine Mischung aus schottischen Traditionals und Eigenkompositionen, die im melodiebetonten Pop-Rock zeitkritische Elemente und traditionelle Thematik vereint.
Inhaltsverzeichnis
Entstehungsgeschichte
Nachdem Basil Wolfrhine mit seinem 2002 erschienenen Album Be stronger schon deutlich die Weichen in Richtung Rockmusik stellte, sind die Rhythmenelemente bei dem Album Scottish Passion deutlich härter als in den Alben zuvor und die Botschaften seiner Songs sind eine Kombination aus sozialkritisch-visionären und liebevoll verspielten Elementen. Diese härtere Gangart bemerkt man besonders in den Songs We´re alive und The golden wing of freedom.
Im Vordergrund der Produktion - die im Stereoblue Studio in Friedberg produziert wurde - stand es, die Leidenschaft für Freiheit und Gleichberechtigung - die in den Texten deutlich hervortritt - auch musikalisch zu definieren. Diese Leidenschaft zeigt sich akustisch besonders in den dominierenden, virtuos verspielten Gitarrenparts des mehrfach ausgezeichneten südamerikanischen Musikers Marcelo Pirez, der seit 2002 in Basil Wolfrhines Band The Claymore Highlander spielt und der schottischen Produktion mit seinem Stil eine internationale, kosmopolitische Komponente verleiht.
Besonders zu bemerken sind auch die Chorelemente, die sich nahezu durch alle Songs ziehen und dem Scottish Pop Rock eine bis dahin von Wolfrhine unerreichte Tiefe geben. Die Sängerin Ulla Keller schaffte es, in zahlreichen Timbres eine Stimmungsvielfalt zu erzeugen, die Wolfrhines Gesang in einen glorreichen Raum rückt.
Von klagenden, sehnsüchtigen Stimmfragmenten über erotische Ausflüge einer zügellosen Popkultur bis hin zu Gospelchoreindrücken bietet das Album eine weitreichende Palette, die sich nahtlos in den Kontext der Songs einfügt und dem Album ein sehr dichtes Klangbild verleiht.
Klangvolle Synthesizer vermischen sich mit rhythmischen Gitarrenwänden und finden mit Perkussion, Schlagwerk und Bass ein räumliches Volumen, das durch die Vielschichtigkeit der Kompositionen einen abwechslungsreiches Musikereignis erleben lässt. Dazu kommen Wolfrhines dezente, fast hintergründig eingesetzte E-Pipes - eine moderne, speziell angefertigte Variante der traditionellen schottischen Great Highland Bagpipes - die eine keltisch-traditionelle Komponente setzt.
Themen und Titelliste
Titelliste - be stronger – 3:20
- a world made of passion – 3:29
- like a feather in the wind – 3:46
- loch lomond – 5:31
- once again to feel this love – 3:22
- the mist covered mountains of home – 3:52
- the golden wing of freedom – 3:23
- dance with me – 6:37
- bonnie lass´ – 4:53
- we´re alive (live version) – 4:38
Alle Texte von Basil Wolfrhine
Datum der Erstveröffentlichung 2005Die zehn Titel des Albums beinhalten einzelne Themengebiete, deren Beziehungen zueinander sich in unterschiedlich lyrischen, stilistischen und musikalischen Gestaltungsmitteln definieren.
Auf einer philosophisch realen Ebene handelt das Album von Basil Wolfrhines Schrei nach Freiheit. Dies stellt sich in einer romantisch liebevoll verspielten Mischung von traditionell schottischen Elementen dar, aber auch in revolutionären, zeitkritischen Dogmen der Gewaltbereitschaft für die Ideale des exzentrischen Künstlers.
Aus einer richtungsweisenden, romantisierten Sichtweise lobt das Album den schottischen Freiheitskampf und kritisiert gleichzeitig die Gesellschaft aus einem eher persönlichen Blickwinkel. Basil Wolfrhine sagte in einem Interview zu dem Inhalt von Scottish Passion:
“ Die Freiheit, seinen Traum zu leben, ist die größte Herausforderung, der man sich stellen kann. Doch diese Freiheit wird Dir nicht geschenkt, diese Freiheit kannst Du auch nicht kaufen. Diese Freiheit musst Du Dir vielmehr erkämpfen.
Nicht mit Schwert und Schild, denn der Feind der Freiheit ist nicht irgendwo dort draußen, nein, vielmehr steckt er tief in Dir drin. Die Stimme, die Dir sagt: „He, das kannst Du doch nicht machen, oder? Was werden die Anderen dazu sagen?“
Scottish Passion ist der Schrei nach Freiheit, ist der Weg, den ich vor vielen Jahren einschlug, ist der Weg in Kilt und Tartan.
Scottish Passion ist kein einfacher Weg, und dieser Weg ist auch keinesfalls sicher. Aber glaube mir, dieser Weg ist verdammt stark.”Diese für Wolfrhine typische Aussage spiegelt sich besonders in der zur Revolution gegen die gesellschaftlichen Zwänge aufrufenden Rockhymne be stronger wider.
Religiös-humanistische Hintergründe spielen bei dem Song like a feather in the wind eine Rolle, in dem sich Wolfrhine mit Rassismus und der Gleichberechtigung auseinandersetzt. Archetypische Parolen regen zum Nachdenken an und lassen versteckte, hintergründige Botschaften erkennen, die sich in melodischen Klangelementen verpackt, geschickt eingefügter Elemente aus dem Hip Hop bedienen.
Eine andere Facette des Albums zeigen schottische Traditionals wie Loch Lomond und The mist covered mountains of home. Wolfrhine präsentiert hier seine heimatverbundene, teils romantisierte Weltanschauung und gibt dem Hörer gleichzeitig eine völlig neuartige Interpretation des historischen Liedguts. In die überlieferten Melodien wurden neue Kompositionen hinzugefügt und mit modernen Sequenzen die Geschichten teils neu erzählt. So transferiert er in dem Song The mist covered mountains of home die Geschichte Schottlands im 18. Jahrhundert ins New York der 1990er und schafft es mit RnB-Elementen die traditionellen Folk-Melodien modern und unverbraucht wirken zu lassen.
Video
Das Musikvideo zu dem Song We´re alive zeigt das Lebensgefühl einer traditionell schottischen Generation, die aufbricht, neue Wege der Kommunikation zu gehen. Wolfrhines Interpretation von der Freiheit eines Mannes, der im traditionellen Kilt die Welt erlebt - mit 1959 Cadillac im Format eines amerikanischen Roadmovies - lässt eine gewisse Eigenironie erkennen, und die Konzertmitschnitte zeigen puren Scottish Pop Rock seiner Band.
Siehe auch Basil Wolfrhine & The Claymore Highlander
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