Momanizer

Nationalgalerie mit der MoMA-Ausstellung

Das MoMA in Berlin war der Titel einer Ausstellung, die vom 20. Februar bis 19. September 2004 in der Neuen Nationalgalerie in Berlin stattfand. Gezeigt wurden 212 Meisterwerke aus dem Museum of Modern Art (MoMA) in New York City. Das Heimatmuseum wurde zu dieser Zeit vollständig umgebaut.

In mehrfacher Hinsicht handelte es sich bei dieser Ausstellung um eine Jahrhundertausstellung:

• Die Idee des Museum of Modern Art stammt ursprünglich aus Berlin: Hier wurde im Kronprinzenpalais der Vorläufer der heutigen Neuen Nationalgalerie zu Beginn des 20. Jahrhunderts ins Leben gerufen und damit die damals neue und noch nicht "museumsreife" Kunst zum ersten Mal museal präsentiert. Bis dahin waren Kunstmuseen nur für die Kunstgeschichte zuständig. Alfred H. Barr, der erste Kurator und Präsident des MoMA, übernahm dieses Konzept für sein Museum.
• Viele der ausgestellten Werke stammten aus Europa. Viele davon waren während des Nationalsozialismus als Entartete Kunst verfemt in die USA verkauft oder gerettet worden, um jetzt wieder nach Deutschland für kurze Zeit zurückzukehren.
• Ludwig Mies van der Rohe sollte einen Museumsneubau für das MoMA schaffen, zu dem es nie gekommen ist; stattdessen entwarf er das Gebäude der Neuen Nationalgalerie, in dem die Werke 2004 vorübergehend zu sehen waren.

Künstler und Exponate

(in alphabetischer Reihenfolge, mit Landesangabe und Lebensjahren; Exponate in chronologischer Reihenfolge)

Carl Andre (USA; * 1935)

• 144 Lead Square (1969) (auch: 144 Bleiplatten)

Hans (Jean) Arp (Frankreich; 1886–1966)

• Enaks Zähre (Irdische Formen) (1917) (auch: Enak´s Tears (Terrestrial Forms); Larme d’Enak (Formes terrestres))

Richard Artschwager (USA; * 1923)

• Ohne Titel (1994)

Giacomo Balla (Italien; 1871–1958)

• Progressive Linien + dynamische Sequenzen (1913) (auch: Swifts: Paths of Movement + Dynamic Sequences; Volo rondini grondaia cielo)

Balthus (= Baltusz Klossowski de Rola) (Frankreich; 1908–2001)

• Die Straße (1933) (auch: The Street; 'La rue)

Max Beckmann (Deutschland; 1884–1950)

• Selbstbildnis auf gelbem Grund mit Zigarette (1923) (auch: Self-Portrait with a Cigarette)
• Abfahrt (1932/1933) (auch: Departure)

Umberto Boccioni (Italien; 1882–1916)

• Einzigartige Formen der Kontinuität im Raum (1913) (auch: Unique Forms of Continuity in Space; Forme uniche della continuità nello spazio)
• Dynamik eines Fußballspielers (1913) (auch: Dynamism of a Soccer Player; Dinamismo di un footballer)

Pierre Bonnard (Frankreich; 1867–1947)

• Akt im Bad (1932) (auch: Nude in Bathroom; Le Cabinet de Toilette)

Louise Bourgeois (USA; * 1911)

• Schlafende Figur II (1959) (auch: Sleeping Figure, II)

Constantin Brâncuşi (Rumänien/Frankreich; 1876–1957)

• Mademoiselle Pogany. Version I (1913; nach einer Marmorskulptur von 1912) (auch: Mlle. Pogany. Version I)
• Vogel im Raum (1928) (auch: Bird in Space)
• Die unendliche Säule I (1918) (auch: Endless Column. Version I; La Colonne sans fin)

Georges Braque (Frankreich; 1882–1963)

• Landschaft bei La Ciotat (1907) (auch: Landscape at La Ciotat; La Ciotat)
• Straße bei L’Estaque (1908) (auch: Road near L’Estaque; La Route de L’Estaque)
• Mann mit Gitarre (1911; begonnen im Sommer 1911, vollendet Anfang 1912) (auch: Man with Guitar; Homme avec guitare)
• Stilleben mit Tenora (1913) (auch: Still Life with Tenora; Nature morte avec Tenora)

Alexander Calder (USA; 1898–1976)

• Gibraltar (1936)
• Konstellation mit rotem Objekt (1943) (auch: Constellation with Red Object)

Carlo Carrà (Italien; 1881–1966)

• Begräbnis des Anarchisten Galli (1911) (auch: Funeral of the Anarchist Galli; I funerali dell’anarchico Galli)

Paul Cézanne (Frankreich; 1839–1906)

• Der Badende (um 1885) (auch: The Bather; Le Grand Baigneur)
• Kiefern und Felsen (Fontainebleau?) (1896–1899) (auch: Pines and Rocks (Fontainebleau?); Pins et rochers (Fontainebleau?))
• Das schwarze Schloss (1904–1906) (auch: Le Château Noir)

Marc Chagall (Frankreich; 1887–1985)

• Ich und das Dorf (1911) (auch: I and the Village; Moi et le village)
• Über Witebsk (1915–1920) (auch: Over Vitebsk; Au dessus de Vitebsk)

Joseph Cornell (USA; 1903–1972)

• Central Park Karussell, in memoriam (1950) (auch: Central Park Carrousel, in Memoriam)
• Ohne Titel (Dieppe) (um 1958) (auch: Untitled (Dieppe))

Salvador Dalí (Spanien; 1904–1989)

• Die erleuchteten Vergnügen (1929) (auch: Illumined Pleasures; Les plaisirs illuminés)
• Die Beständigkeit der Erinnerung (1931) (auch: The Persistence of Memory; Persistance de la mémoire)

Stuart Davis (USA; 1894–1964)

• Odol (1924)

Giorgio de Chirico (Italien; 1888–1978)

• Das Liebeslied (1914) (auch: The Song of Love, Le chant d’amour)
• Das Rätsel eines Tages (1914) (auch: The Enigma of a Day; L’énigme d’une journée)
• Gare Montparnasse (Melancholie der Abreise) (1914) (auch: Gare Montparnasse (The Melancholy of Departure); La mélancholie du départ)
• Der böse Geist eines Königs (1914/1915) (auch: The Evil Genius of a King; Le mauvais génie d’un roi)

Willem de Kooning (USA; 1904–1997)

• Gemälde (1948) (auch: Painting)
• Frau I (1950–1952) (auch: Woman, I)

Robert Delaunay (Frankreich; 1885–1941)

• Simultankontraste: Sonne und Mond (1913, auf dem Bild auf 1912 datiert) (auch: Simultaneous Contrasts: Sun and Moon; Form circulaires: Soleil et lune, simultané nr.2)

Walter De Maria (USA; * 1935)

• Käfig II (1965) (auch: Cage II)

André Derain (Frankreich; 1880–1954)

• Brücke über die Riou (1906) (auch: Bridge Over the Riou; Paysage à l’Estaque)

Jim Dine (USA; * 1935)

• Fünf Fuß farbenfrohes Werkzeug (1962) (auch: Five Feet of Colorful Tools)

Otto Dix (Deutschland; 1891–1969)

• Dr. Mayer-Hermann (1926)

Marcel Duchamp (Frankreich; 1887–1968)

• Der Übergang von der Jungfrau zur Braut (1912) (auch: The Passage from Virgin to Bride; Le passage de la vierge à la mariée)
• Fahrrad-Rad (1951, dritte Replik nach dem 1913 verlorenen Original) (auch: Bicycle Wheel; Roue de Bicyclette)
• Fadensystem (1914) (auch: Network of Stoppages; Réseaux des stoppages)

James Ensor (Belgien; 1860–1949)

• Masken, dem Tod gegenüberstehend (1888) (auch: Masks Confronting Death; Masques devant la mort)

Max Ernst (Deutschland/USA/Frankreich; 1891–1976)

• Zwei Kinder werden von einer Nachtigall bedroht (1924) (auch: Two Children Are Threatened by a Nightingale; Deux enfants sont menacés par un rossignol)

Dan Flavin (USA; 1933–1996)

• Ohne Titel (Zu dem "Erneuerer" von Wheeling-Peachblow) (1968) (auch: Untitled (To the "innovator" of Wheeling Peachblow))

Helen Frankenthaler (USA; * 1928)

• Jakobsleiter (1957) (auch: Jacob’s Ladder)

Paul Gauguin (Frankreich; 1848–1903)

• Der Samen der Areoi (1892) (auch: The Seed of the Areoi; Te aa no areois)

Alberto Giacometti (Schweiz; 1901–1966)

• Frau mit durchschnittener Kehle (1932) (auch: Woman with Her Throat Cut; Femme égorgée)
• Hände, die Leere haltend (Unsichtbarer Gegenstand) (1934) (auch: Hands Holding the Void (Invisible Object); Mains tenant le vide (L’Object invisible))

Adolph Gottlieb (USA; 1903–1974)

• Explosion I (1957) (auch: Blast, I)

Arshile Gorky (= Vosdanig Manoog Adoian) (USA; 1904–1948)

• Agonie (1947) (auch: Agony)

Juan Gris (Spanien; 1887–1927)

• Gitarre und Blumen (1912) (auch: Guitar and Flowers; Nature morte aux fleurs)

George Grosz (Deutschland/USA; 1893–1959)

• Bildnis Max Herrmann-Neisse (1927) (auch: The Poet Max Herrmann-Neisse)

Philip Guston (USA; 1913–1980)

• Stadtgrenzen (1969) (auch: City Limits)
• Kopf (1977) (auch: Head)
• Kiste und Schatten (1978) (auch: Box and Shadow)
• Grab (1978) (auch: Tomb)
• Mond (1979) (auch: Moon)

Eva Hesse (Deutschland; 1936–1970)

• Band II (1969) (auch: Vinculum, II)

Hans Hofmann (Deutschland/USA; 1880–1966)

• Memoria in Aeternum (1962)

Edward Hopper (USA; 1882–1967)

• Das Haus am Bahndamm (1925) (auch: House by the Railroad)
• Benzin (1940) (auch: Gas)
• Kino in New York (1939) (auch: New York Movie)

Jasper Johns (USA; * 1930)

• Grüne Zielscheibe (1955) (auch: Green Target)
• Weiße Ziffern (1957) (auch: White Numbers)
• Landkarte (1961) (auch: Map)

Donald Judd (USA; 1928–1994)

• Ohne Titel (1968) (auch: Untitled)

Wassily Kandinsky (Russland/Deutschland/Frankreich; 1866–1944)

• Wandbild für Edwin R. Campbell Nr. 1 (1914) (auch: Panel for Edwin R. Campbell No. 1)
• Wandbild für Edwin R. Campbell Nr. 2 (1914) (auch: Panel for Edwin R. Campbell No. 2)
• Wandbild für Edwin R. Campbell Nr. 3 (1914) (auch: Panel for Edwin R. Campbell No. 3)
• Wandbild für Edwin R. Campbell Nr. 4 (1914) (auch: Panel for Edwin R. Campbell No. 4)

Ellsworth Kelly (USA; * 1923)

• EK 46 – Farben für eine große Wand (1951) (auch: EK 46 – Colors for a Large Wall)

Paul Klee (Schweiz; 1879–1940)

• Schauspieler-Maske (1924) (auch: Actor’s Mask)
• Um den Fisch (1926) (auch: Around the Fish)
• Katze und Vogel (1928) (auch: Cat and Bird)
• Schlossgarten (1931) (auch: Castle Garden)

Franz Kline (USA; 1910–1962)

• Häuptling (1950) (auch: Chief)

Gustav Klimt (Österreich; 1862–1918)

• Die Hoffnung (1907/1908) (auch: Hope, II)

Gaston Lachaise (USA; 1882–1935)

• Schwebende Figur (1927) (auch: Floating Figure)

Fernand Léger (Frankreich; 1881–1955)

• Die Propeller (1918) (auch: Propellers; Les Hélices)
• Drei Frauen (Le Grand déjeuner) (1921) (auch: Three Women (Le Grand déjeuner); Trois femmes (Le Grand déjeuner))

Sol LeWitt (USA; * 1928)

• Serienprojekt I (ABCD) (1966) (auch: Serial Project, I (ABCD))

Roy Lichtenstein (USA; 1923–1997)

• Mädchen mit Ball (1961) (auch: Girl with Ball)
• Ertrinkendes Mädchen (1963) (auch: Drowning Girl)

Jacques Lipchitz (Frankreich; 1891–1973)

• Mann mit Gitarre (1915) (auch: Man with Guitar; Homme à la guitare)

René Magritte (Belgien; 1898–1967)

• Der bedrohte Mörder (1926) (auch: The Menaced Assassin; L’Assassin menacé)
• Der falsche Spiegel (1928) (auch: The False Mirror; Le Faux Miroir)

Aristide Maillol (Frankreich; 1861–1944)

• Das Mittelmeer (1902-1905) (auch: The Mediterranean; La Méditerranée)

Kasimir Malewitsch (Russland; 1878–1935)

• Suprematistische Komposition: Fliegendes Flugzeug (1915, datiert auf 1914) (auch: Suprematist Composition: Airplane Flying)
• Suprematistische Komposition: Weiß auf Weiß (1918) (auch: Suprematist Composition: White on White)
• Frau mit Wassereimern: Dynamische Anordnung (1912/1913, datiert auf 1912) (auch: Woman with Water Pails: Dynamic Arrangement)

Agnes Martin (USA; 1912–2004)

• Roter Vogel (1964) (auch: Red Bird)

André Masson (Frankreich; 1896–1987)

• Kampf der Fische (1926) (auch: Battle of Fishes; Combat des poissons)

Henri Matisse (Frankreich; 1869–1954)

• Landschaft bei Collioure (1905) (auch: Landscape at Collioure; Paysage à Collioure)
• Japanerin am Ufer (1905) (auch: Woman Beside the Water; La Japonaise au bord de l’eau)
• Der Tanz I (1909) (auch: Dance (First Version); La danse (I) (La danse esquisse de panneau décoratif))
• Stillleben mit Auberginen (1911) (auch: Still Life with Aubergines; Nature morte aux aubergines)
• Marokkanischer Garten (1912) (auch: Moroccan Garden; Les pervenches/Jardin marocain)
• Blick auf Notre-Dame (1914) (auch: View of Notre-Dame; Une vue de Notre-Dame)
• Goldfische und Palette (1914) (auch: Goldfish and Palette; Poissons rouges et palette)
• Die Marokkaner (1915/1916) (auch: The Moroccans; Les Marocains)
• Odaliske mit Tambourin (1926) (auch: Odalisque with a Tambourine; Odalisque au tambourin)
• Frau mit einem Schleier (1927) (auch: Woman with a Veil; La Femme à la voilette)
• Jeannette I (Jeanne Vaderin, 1. Stadium) (1910)
• Jeannette II (Jeanne Vaderin, 2. Stadium) (1910)
• Jeannette III (Jeanne Vaderin, 3. Stadium) (1911)
• Jeannette IV (Jeanne Vaderin, 4. Stadium) (1913)
• Jeannette V (Jeanne Vaderin, 5. Stadium) (1916)

Matta (Roberto Sebastian Antonio Matta Echaurren) (Chile/Frankreich; 1911–2002)

• Der Taumel des Eros/Schwindliger Eros (1944) (auch: The Vertigo of Eros; Le Vertige d’Eros)

Joan Miró (Spanien; 1893–1983)

• Der Jäger (Katalanische Landschaft) (1923/1924) (auch: The Hunter (Catalan Landscape); Paysage Catalan)
• Figur, einen Stein auf einen Vogel werfend (1926) (auch: Person Throwing a Stone at a Bird; Personnage lançant une pierre à un oiseau)
• Schwalbe/Liebe (1933/1934) (auch: Hirondelle/Amour; Painting ("hirondelle amour"))

Amedeo Modigliani (Italien; 1884–1920)

• Kopf (1915 ?) (auch: Head; Tête)
• Liegender Akt (um 1919) (auch: Reclining Nude; Le Grand Nu)

László Moholy-Nagy (Ungarn/Deutschland/USA; 1895–1946)

• Q 1 Suprematistisch (1923) (auch: Q 1 Suprematistic)

Piet Mondrian (Niederlande; 1872–1944)

• Farbflächen im Oval (1913/14) (auch: Composition in Oval with Color Planes)
• Komposition mit Farbflächen V (1917) (auch: Composition No.5 with Color Planes V)
• Gemälde I (1926) (auch: Tableau I - Lozenge with Four Lines and Gray)
• Komposition in Schwarz, Weiß und Rot (1936) (auch: Composition in Black, White, and Red)

Claude Monet (Frankreich; 1840–1926)

• Seerosen (um 1920) (auch: Water Lilies; Nymphéas)

Robert Morris (USA; * 1931)

• Ohne Titel (1969) (auch: Untitled)

Robert Motherwell (USA; 1915–1991)

• Elegie auf die Spanische Republik, Nr. 54 (1957-1961) (auch: Elegy to the Spanish Republic, 54)

Edvard Munch (Norwegen; 1863–1944)

• Der Sturm (1893) (auch: The Storm; Storm)

Elie Nadelman (USA; 1882–1946)

• Mann im Freien (um 1915) (auch: Man in the Open Air)

Bruce Nauman (USA; * 1941)

• Weiße Wut, rote Gefahr, gelbe Gefahr, schwarzer Tod (1984) (auch: White Anger, Red Danger, Yellow Peril, Black Death)

Barnett Newman (USA; 1905–1970)

• Onement, III (1949)
• Abraham (1949)
• The Wild (1950)
• Gebrochener Obelisk (1963–1969) (auch: Broken Obelisk)

Kenneth Noland (USA; * 1924)

• Turnsole (1961)

Claes Oldenburg (USA; * 1929)

• Boden-Torte (Riesentortenstück) (1962) (auch: Floor Cake (Giant Piece of Cake))

Georgia O’Keeffe (USA; 1887–1986)

• Fenster, Lake George (1929) (auch: Lake George Window)

Meret Oppenheim (Schweiz; 1913–1985)

• Objekt (Frühstück im Pelz) (1936) (auch: Object (Le Déjeuner en fourrure))

Alejandro Otero (Venezuela; 1921–1990)

• Farbrhythmus I (1955) (auch: Colorrhythm, I; Coloritmo I)

Francis Picabia (Frankreich; 1879–1953)

• In der Erinnerung sehe ich sie wieder, meine liebe Udnie (1914) (auch: I See Again in Memory My Dear Udnie; Je revois en souvenir ma chère Udnie)

Pablo Picasso (Spanien; 1881–1973)

• Knabe, ein Pferd führend (1905/1906) (auch: Boy Leading a Horse; Le Meneur de cheval)
• Zwei Frauenakte (1906) (auch: Two Nudes; Deux femmes)
• Badende (1908/1909) (auch: Bather; Baigneuse)
• Mädchen mit Mandoline (Fanny Tellier) (1910) (auch: Girl with a Mandolin (Fanny Tellier); Jeune fille à la mandoline (Fanny Tellier))
• Kartenspieler (1913/1914) (auch: Card Player; L’Homme aux cartes)
• Harlekin (1915) (auch: Harlequin; Arlequin)
• Drei Musikanten (1921) (auch: Three Musicians; Trois Musiciens)
• Das Atelier (1927/1928, datiert 1928) (auch: The Studio; L’atelier)
• Mädchen vor einem Spiegel (1932) (auch: Girl Before a Mirror; Jeune fille devant un miroir)
• Landschaft (1908) (auch: Landscape; La Rue des Bois)
• Ma Jolie (1911/1912)
• Gitarre (1913) (auch: Guitar; La guitare)
• Die Ziege (1950) (auch: She-Goat; La Chèvre)

Jackson Pollock (USA; 1912–1956)

• Gotisch (1944) (auch: Gothic)
• Fünf Faden tief (1947) (auch: Full Fathom Five)
• Nummer 1, 1948 (1948) (auch: Number 1, 1948)
• Echo (Nummer 25, 1951) (1951) (auch: Echo (Number 25, 1951))

Ljubow Sergejewna Popowa (Russland; 1889–1924)

• Malerische Architektonik (1917) (auch: Painterly Architectonic)

Iwan Puni (= Jean Pougny) (Russland/Frankreich; 1892–1956)

• Suprematistische Bildskulptur (auch: Suprematist Relief-Sculpture, aus den 1920er Jahren stammende Rekonstruktion des Originals von 1915)

Robert Rauschenberg (USA; * 1925)

• Ohne Titel (Bürger von Asheville) (um 1952) (auch: Untitled (Asheville Citizen))
• Erster Landesprung (1961) (auch: First Landing Jump)

Man Ray (= Emmanuel Rudnitsky) (USA; 1890–1976)

• Unzerstörbares Objekt (oder zu zerstörendes Objekt) (1964, Replik des Originals von 1923) (auch: Indestructible Object (or Object to be destroyed))
• Die Seiltänzerin begleitet sich selbst mit ihren Schatten (1916) (auch: The Rope Dancer Accompanies Herself with Her Shadows)

Ad Reinhardt (USA; 1913–1967)

• Nummer 107 (1950) (auch: Number 107)
• Abstraktes Gemälde (1963) (auch: Abstract Paintin)

Gerhard Richter (Deutschland; * 1932)

• 18. Oktober 1977 (1988) (auch: October 18, 1977)
• Jugendbildnis (1988) (auch: Youth Portrait)
• Festnahme 1 (1988) (auch: Arrest 1)
• Festnahme 2 (1988) (auch: Arrest 2)
• Gegenüberstellung 1 (1988) (auch: Confrontation 1)
• Gegenüberstellung 2 (1988) (auch: Confrontation 2)
• Gegenüberstellung 3 (1988) (auch: Confrontation 3)
• Erhängte (1988) (auch: Hanged)
• Zelle (1988) (auch: Cell)
• Plattenspieler (1988) (auch: Record Player)
• Erschossener 1 (1988) (auch: Man Shot Down 1)
• Erschossener 2 (1988) (auch: Man Shot Down 2)
• Tote (1988) (auch: Dead)
• Beerdigung (1988) (auch: Funeral)

Auguste Rodin (Frankreich; 1840–1917)

• Denkmal für Balzac (1898) (auch: Monument to Balzac; Monument à Balzac)
• Johannes der Täufer als Prediger (1878–1880) (auch: St. John the Baptist Preaching; St. Jean le Baptiste prêchant)

Alexander Rodtschenko (Russland; 1891–1956)

• Nicht-gegenständliche Komposition: Schwarz auf Schwarz (1918) (auch: Non-objective Painting: Black on Black)

Mark Rothko (USA; 1903–1970)

• Nummer 10 (1950) (auch: Number 10)
• Horizontale, Weiß über dunklen Farben (1961) (auch: Horizontals, White over Darks)

Henri Rousseau (Frankreich; 1844–1910)

• Der Traum (1910) (auch: The Dream; Le rêve)

Ed Ruscha (USA; * 1937)

• OOF (1962, überarbeitet 1963)

Robert Ryman (USA; * 1930)

• Zwilling (1966) (auch: Twin)

Richard Serra (USA; * 1939)

• Ein-Tonnen-Stütze (Kartenhaus) (1969) (auch: One Ton Prop (House of Cards))

Georges-Pierre Seurat (Frankreich; 1859–1891)

• Einfahrt zum Vorhafen von Port-en-Bessin (1888) (auch: Port-en-Bessin, Entrance to the Harbor; Entrée de l’avant-port, Port-en-Bessin)
• Der Kanal bei Gravelines, abends (1890) (auch: The Channel at Gravelines, Evening; Le chenal de Gravelines, un soir)

David Smith (USA; 1906–1965)

• Australien (1951) (auch: Australia)
• Cubi X (1963)

Tony Smith (USA; 1912–1980)

• Freifahrt (1962) (auch: Free Ride)

Frank Stella (USA; * 1936)

• Die Verbindung von Vernunft und Verkommenheit II (1959) (auch: The Marriage of Reason and Squalor, II)

Clyfford Still (USA; 1904–1980)

• Gemälde 1944-N (1944) (auch: Painting 1944-N)

Yves Tanguy (USA; 1900–1955)

• Mama, Papa ist verletzt! (1927) (auch: Mama, Papa Is Wounded!; Maman, Papa est blessé!)

Bradley Walker Tomlin (USA; 1899–1953)

• Nummer 20 (1949) (auch: Number 20)

Cy Twombly (USA; * 1928)

• Die Italiener (1961) (auch: The Italians)

Richard Tuttle (USA; * 1941)

• Stoff oktogonal 2 (1967) (auch: Cloth octagonal, 2)

Theo van Doesburg (= Christian Emil Marie Küpper) (Niederlande; 1883–1931)

• Rhythmus eines russischen Tanzes (1918) (auch: Rhythm of a Russian Dance)

Vincent van Gogh (Niederlande; 1853–1890)

• Sternennacht (1889) (auch: The Starry Night; Nuit étoilée)
• Olivenbäume (1889) (auch: The Olive Trees; Les Oliviers)

Andy Warhol (USA; 1928–1987)

• Vorher und nachher (1961) (auch: Before and After)
• Grüne S&H-Marken (1962) (auch: S&H Green Stamps)

Tom Wesselmann (USA; * 1931)

• Stillleben Nr. 30 (1963) (auch: Still Life #30)

Publikumsinteresse

Schon in den ersten Wochen der Öffnung war der Besucheransturm enorm, so dass Wartezeiten von über einer Stunde keine Seltenheit waren. Der anhaltende Andrang und Wartezeiten von bis zu sieben Stunden veranlasste die Neue Nationalgalerie wiederholt dazu, die Öffnungszeiten auszuweiten. Am 4. Juni 2004 wurde der 500.000ste, am 7. Juli bereits der 700.000ste Besucher empfangen. Im September war die Ausstellung bis 24 Uhr bzw. 2 Uhr in der Nacht geöffnet – zum Schluss dann sogar rund um die Uhr. Insgesamt wurden 1,2 Millionen Eintrittskarten verkauft. Vor Beginn der Ausstellung war mit maximal 700.000 Besuchern gerechnet worden. Das Unternehmen erwirtschaftete 6,5 Millionen Euro Gewinn.

Marketing

Die Ausstellung wird auch als Beispiel für neue Herangehensweisen im Kulturmarketing bezeichnet: Eine Markenkampagne, wie sie bis dato vor allem im Konsumgüterbereich gängig war, sorgte für starke öffentliche Aufmerksamkeit. Auch die langen Schlangen von anstehenden Besuchern wurden schnell zu einem zentralen Thema der Berichterstattung. Im Zeitraum der Ausstellung berichteten über 2.400 nationale und 500 internationale Pressebeiträge über Ausstellung und Kampagne. In den Medien spricht man seither über den so genannten "MoMA-Effekt". Die Kampagne wurde von der Agentur Johanssen und Kretschmer entwickelt. Die Agentur MetaDesign entwarf das Corporate Design der Ausstellung.

Versicherung

Wegen des unermesslichen Werts der Exponate konnten sie durch die Neue Nationalgalerie bzw. deren Träger, die Stiftung Preußischer Kulturbesitz, nicht versichert werden. Die Bundesrepublik Deutschland hat deshalb die Haftung übernommen.

Um das Risiko eines Verlustes der Kunstwerke während der Überführung möglichst gering zu halten, wurden die Kunstwerke auf mehrere Transporte per Flugzeug verteilt.

Literatur

• Elderfield, John (Hrsg.): Das MoMA in Berlin. Meisterwerke aus dem Museum of Modern Art, New York. Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz 2004. ISBN 3775713891.