- Stanislawski-System
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Konstantin Sergejewitsch Stanislawski / Alexejew (russisch Константин Сергеевич Станиславский / Алексеев, wiss. Transliteration Konstantin Sergeevič Stanislavskij/ Alekseev; * 5.jul./ 17. Januar 1863greg. in Moskau; † 7. August 1938 ebenda) war ein russischer Schauspieler, Regisseur, Theaterreformer und Vertreter des Realismus.
Inhaltsverzeichnis
Leben und Werk
Konstantin Sergejewitsch Alexejew, so sein wirklicher Name, wurde in einer wohlhabenden russischen Familie geboren. Er nahm den Künstlernamen Stanislawski an, um den Ruf seiner Familie nicht zu gefährden.
Stanislawski war Mitbegründer des „Moskauer Künstlertheaters“ (auch als MChAT bekannt). Im Unterschied zu den Theatergewohnheiten seiner Zeit setzte Stanislawski eine sehr lange Probedauer für seine Inszenierungen durch. So wurde es möglich, sich von den alten Rollenfächern der Schauspieler zu entfernen und jede Rolle individuell zu gestalten. Stanislawskis Inszenierung von Anton Pawlowitsch Tschechows Die Möwe 1898 wurde zum Modell seines atmosphärischen Schauspielstils. Zu den zahlreichen Theaterschauspielern, die Stanislawskis Theorien verkörperten, zählt beispielsweise Michael Tschechow (auch Michail Alexandrowitsch Tschechow), ein Verwandter von Anton Pawlowitsch Tschechow.
Stanislawski strebte einen Wie-im-Leben-Stil auf der Bühne an, auch noch zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als er sich zum Symbolismus hingezogen fühlte. Am Anfang seiner Laufbahn vertrat er die Ansicht, dass sich ein Schauspieler aufgrund eigener Erfahrungen und Gefühle ("emotionales Gedächtnis") weitgehend mit seiner Rolle identifizieren solle. Nachdem er selbst mit diesem Anspruch gescheitert war, führte er die "Methode der physischen Handlungen" ein, durch die ein innerliches Erleben im Weg über äußere Aktionen ermöglicht werden sollte. Später vereinigte er inneres Erleben und äußeren Ausdruck zur "psychophysischen Handlung".
Auf Tourneen im Ausland erfolgreich, aber in der Sowjetunion nur mit Vorbehalten anerkannt, führte Stanislawski ein zurückgezogenes Leben und vermied die Konfrontation mit den Machthabern. Als einer der ersten erhielt er 1936 den Titel des Volkskünstlers der UdSSR.
Theorie und Methodik
Das „Stanislawski-System“ ist Resultat seiner lebenslangen Arbeit als Schauspiellehrer und Regisseur und hatte prägenden Einfluss auf Stella Adler und Lee Strasbergs "Methode" (Method Acting). Es soll angehenden Schauspielerinnen und Schauspielern eine Art Kompass sein. Stanislawski hat zahlreiche unsystematische Schriften hinterlassen. Das Aufgabenbuch „Training und Drill“ konnte er nicht mehr beenden. Seine Manuskripte wurden nach seinem Tod zusammengefasst und veröffentlicht.
Die Diskussionen um das Verhältnis vom "Ich" und "Rolle" halten bis heute an. Zurzeit dominiert am GITIS in Moskau die Lehrmeinung, dass das "Ich" des Schauspielers eine Art spielerisches Kind sei, ein "künstlerisches Ich", welches sich unabhängig vom "privaten Ich" des Schauspielers in die verschiedenen Umstände hineinversetzt. Dieser feine Unterschied zwischen Selbstdarstellung und persönlichem künstlerischen Herangehen bietet seit Jahrzehnten Stoff für Diskussionen.
Der bekannteste Begriff aus Stanislawskis Theatertheorie ist das „Als ob“ oder, in anderer Übersetzung, das „Was wäre, wenn“: Der Schauspieler solle parallele Situationen aus dem eigenen Erleben finden, um das nicht Erlebte glaubwürdig zu verkörpern.
Für Stanislawski war die praktische Arbeit mit dem Requisit wichtig. Sinngemäß geht es darum, dass kein Theaterabend vom Gefühl des Schauspielers her gleich verlaufen kann - mit Hilfe eines Requisites oder einer damit zusammenhängenden "kleinen Aktion" lässt sich die Situation identisch unter Umständen auch ohne das vorherrschende Gefühl an diesem Abend darstellen.Eines der berühmtesten Beispiele für Stanislawskis Spielmethodik ist die Übung mit den Tennisbällen. Hierbei sprechen die Schauspieler während der Szene keinen Text, sondern formen die zu übermittelnde Aussage durch die Art des Ballwurfs zum Gesprächspartner.
Kritik
Stanislawski war ein Kind des 19. Jahrhunderts und kam mit den sowjetischen Machthabern nach der Oktoberrevolution nur bedingt zurecht. Vor allem wehrte er sich gegen plakative Sozialkritik, was ihm den Ruf des dekadenten bürgerlichen Künstlers eintrug. Die Kritik seines Schülers Wsewolod Meyerhold, der sich als sowjetischer Theaterschaffender betrachtete, beeinflusste etwa auch Bertolt Brecht.
Brecht vertrat später die Ansicht, der Schauspieler müsse eine kritische Distanz zum Dargestellten halten und seinem Spiel gezielt die Illusion nehmen, damit die sozialkritische Aussage im Vordergrund stehe (V-Effekt). Allerdings hatte er dabei weder die eigenen Schriften Stanislawskis zur Kenntnis nehmen können (die zu diesem Zeitpunkt noch nicht übersetzt waren), noch eine seiner Regiearbeiten sehen können. Als er kurz vor seinem Tod die ersten genuinen Informationen über Stanislawski bekam, begann er seine Meinung zu revidieren. Seine dezidierte Ablehnung Stanislawskis drehte sich hauptsächlich um den Terminus der "Einfühlung", die Brecht strikt ablehnte. Was Brecht als "Einfühlung" bezeichnete, war jedoch nicht weit entfernt von dem, was Stanislawski "Hysterie" nannte und nicht weniger verurteilte.
Werke
Die Klassiker der Schauspielerausbildung des großen Lehrmeisters Stanislawski sind "Die Arbeit des Schauspielers an sich selbst" und "Die Arbeit des Schauspielers an der Rolle".
- „Mein Leben in der Kunst“ (ISBN 3-89487-030-3)
- Bd. 1 „Arbeit des Schauspielers an sich selbst im schöpferischen Prozess des Erlebens“ (ISBN 3-89487-423-6)
- Bd. 2 „Arbeit des Schauspielers an sich selbst im schöpferischen Prozess des Verkörperns“ (ISBN 3-89487-423-6)
- Bd. 3 „Arbeit des Schauspielers an der Rolle“ (ISBN 3-89487-423-6)
- „Stanislawski-Lesebuch“. Zusammengestellt und kommentiert von Peter Simhandl (ISBN 3-89404-901-4)
- Das Lesebuch legt die wichtigsten Originaltexte Stanislawskis dar - nach didaktischen Gesichtspunkten geordnet und ergänzt um bedeutende Dokumente der Stanislawski-Rezeption. Auch Einsteiger werden hier kompetent in die schwierige Materie der Theorie Stanislawskis eingeführt.
- „Stanislawski-Reader - Die Arbeit eines Schauspielers an sich selbst und an der Rolle“, Zusammengestellt und kommentiert von Bernd Stegemann (ISBN 3-89487-574-7)
- Im Reader wurden von Bernd Stegemann die Themen: „Die Arbeit des Schauspielers an sich selbst“ und „Arbeit des Schauspielers an der Rolle“ übersichtlich und klar strukturiert zusammengefasst und kommentiert. Sofern Stanislawski-Werke einen recht mühsamer Lesestoff darstellen, findet sich das Material im „Stanislawski-Reader“ verschlankt und zugänglicher.
- Stanislawski - Theaterarbeit nach System. Kritische Studien zu einer Legende. 1995. Von Karin Jansen (ISBN 3-631-49166-2)
- In diesem Buch wird eine erhellende Zusammenfassung der Theorie und Praxis von Stanislawkis Theaterarbeit gegeben. Besonderes Merkmal dieses Buches ist die kritische Auseinandersetzung mit der Stanislawski-Rezeption in Ost und West. Es spricht damit Probleme an, die auch auf dem internationalen Symposium "Le siecle Stanislavski" in Paris 1988 erörtert wurden und arbeitet diese mit auf.
- Konstantin Stanislawski. Neue Aspekte und Perspektiven. Herausgegeben von Günter Ahrends. Schriftenreihe Forum Modernes Theater, Band 9. 1992. (ISBN 3-8233-4029-8)
- In dieser Schriftensammlung, in dem Stanislawski-Expert(inn)en zu Worte kommen, die zum Teil auch auf dem internationalen Stanislawski Symposium in Paris referierten, wird ein differenziertes Bild um die wesentlichen Streitpunkte und Diskussionen um das Werk von Stanislawski gegeben.
Weblinks
- Literatur von und über Konstantin Sergejewitsch Stanislawski im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
Personendaten NAME Stanislawski, Konstantin Sergejewitsch ALTERNATIVNAMEN Alekseev, Konstantin Sergejewitsch; Станиславский, Константин Сергеевич (russisch); Stanislavskij, Konstantin Sergeevič; Alekseev, Konstantin Sergeevič KURZBESCHREIBUNG Schauspieler, Regisseur, Theaterreformer und Vertreter des Naturalismus GEBURTSDATUM 17. Januar 1863 GEBURTSORT Moskau STERBEDATUM 7. August 1938 STERBEORT Moskau - „Mein Leben in der Kunst“ (ISBN 3-89487-030-3)
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