August Wagner, vereinigte Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei

Die Muse der Kunst – Reklamemosaik von Puhl & Wagner für das Neue Theater in Berlin

Die 1889 gegründete Firma Puhl & Wagner, mit Stammsitz in Berlin-Neukölln, war das bedeutendste und größte^[1] deutsche Unternehmen zur Herstellung von Glasmosaiken und Glasmalereien. Die eigene Glashütte machte Puhl & Wagner unabhängig von der Lieferung von Mosaiksteinchen durch die italienischen Konkurrenten und ein neues Setzverfahren erlaubte die kostengünstige Produktion von Mosaiken. Die Fusion mit Gottfried Heinersdorffs Kunstanstalt für Glasmalerei, Bleiverglasungen und Glasmosaik im Frühjahr 1914 versprach eine künstlerische Erneuerung, da ihr Gründer der Reformbewegung Deutscher Werkbund nahestand. Die wirtschaftlich schwierigen Zeiten während und nach dem Ersten Weltkrieg brachten das stark von staatlichen und kirchlichen Aufträgen abhängige Unternehmen nahe an den Zusammenbruch, Exportaufträge sicherten das Überleben. Ein seit Mitte der 1920er-Jahre schwelender Konflikt zwischen den beiden Gesellschaftern August Wagner und Gottfried Heinersdorff führte 1933 zum Ausscheiden Heinersdorffs, der – von den Nationalsozialisten zum „Halbjuden“ erklärt – das Unternehmen verlassen musste. Damit endeten die Reformbemühungen und die Firma, wegen der Lieferungen für die Bauten der „Welthauptstadt Germania“ sogar zum kriegswichtigen Betrieb erklärt, lieferte Ausstattungen für zahlreiche Bauten der Nationalsozialisten. Reparaturarbeiten aber auch neue Aufträge, ermöglichten in der Nachkriegszeit zunächst die Weiterführung des Betriebs in West-Berlin. Das geschwundene Auftragsvolumen führte 1969 zur Liquidation des Unternehmens und das architektonisch bedeutende Fabrikgebäude des Architekten Franz Schwechten wich 1972 dem Straßenbau.

Die Renaissance der Glasmosaiken im 19. Jahrhundert

Die spätantike und mittelalterliche Mosaikkunst mit ihren beeindruckenden Leistungen in Rom, Ravenna, Venedig oder auf Sizilien war im 18. Jahrhundert endgültig erloschen. Mit dem erwachenden Interesse für historische Baustile im 19. Jahrhundert wuchs auch das Interesse an Mosaiken. In Preußen erwarb der kunstinteressierte König Friedrich Wilhelm IV. 1834 das Apsismosaik der abgebrochenen Kirche San Cipriano auf der Insel Murano bei Venedig und ließ es in der Potsdamer Friedenskirche einbauen. Der Baustil der frühchristlichen und byzantinischen Kirchen stand in den Augen des Königs für seine politisch-religiöse Überzeugung mit seinem unerschütterlichen Glauben an das Gottesgnadentum seiner Herrschaft. Viele von ihm in Auftrag gegebenen Kirchenbauten, wie die St. Nikolaikirche in Potsdam oder die Kapelle des Berliner Stadtschlosses, zeigen im Inneren byzantinische Stilelemente. An die Stelle der Goldmosaiken der Vorbilder traten aber als Ersatz Malereien auf Goldgrund, da die Technik der Mosaikherstellung verloren war.

In Venedig mit seiner bedeutenden Glastradition, wo sich die Mosaikkunst am längsten gehalten hatte, gelang Antonio Salviati Mitte des 19. Jahrhunderts die Wiederbelebung der Mosaiktechnik durch die Rationalisierung des zeit- und lohnintensiven Setzverfahrens. Die Rationalisierung machte Mosaiken billiger und erschwinglich und so wuchs der Bedarf an „dauerhafter Malerei und Dekoration“, mit denen die Mosaiken assoziiert wurden – zuerst für Kircheninnenräume aber auch schnell für neue Anwendungsgebiete wie Häuserfassaden.

Bis in die 1890er-Jahre musste in Berlin zur Ausführung von Glasmosaiken auf die italienischen Mosaikkünstler der Firma Antonio Salviati zurückgegriffen werden. 1873 zum Beispiel fertigte Salviati das Mosaik im Sockel der Berliner Siegessäule nach dem Entwurf von Anton von Werner und 1886 das von Otto Lessing entworfene Deckenmosaik in der Eingangshalle des im Zweiten Weltkrieg zerstörten Museums für Völkerkunde. Selbst die Glasmosaiken mit den Allegorien der Kulturen und Künste an der Fassade des Berliner Kunstgewerbemuseums, das die Leistungsfähigkeit des deutschen Kunsthandwerks und Kunstgewerbes demonstrieren sollte, lieferte zwischen 1879 und 1881 die italienische Firma Salviati.

Unternehmensgeschichte

Vom Atelier für Dekorationsmalerei zur Deutschen Glasmosaiken-Anstalt

Das Werkstattgebäude an der Berliner Straße um 1900

Bereits 1886 hatte der 20-jährige Kaufmann August Wagner mit dem an der Berliner Akademie der Künste ausgebildeten 35-jährigen Kunstmaler Wilhelm Wiegemann ein Atelier für Dekorationsmalerei gegründet.^[2][3] Neben Dekorationen für Innenräume führte die Firma auch Fassadenmalereien aus und machte schnell die Erfahrung mit ihrer geringen Beständigkeit. Auf ihrer Suche nach einer dauerhafteren Technik stießen sie auf die Glasmosaiken, deren Herstellung sie zu kopieren und damit das italienische Monopol zu brechen versuchten.

Das Setzverfahren war einfach zu kopieren. So konzentrierten sich die beiden zunächst auf den Glasherstellungsprozess – schließlich galt es, mit der jahrhundertealten Tradition Venedigs und den gut gehüteten Werkstattgeheimnissen seiner Glashütten in Konkurrenz zu treten. Wiegmanns Schwager, der Ingenieur Friedrich Puhl, brachte das notwendige technische Wissen ein. In einer alten Schmiedewerkstatt an der Ackerstraße im Berliner Norden und ab 1889 in Rixdorf, dem heutigen Berlin-Neukölln, unternahmen sie mit dem ungenutzten Ofen eines Messinggießers unzählige Schmelzversuche. Weitere Unterstützung fanden sie in Julius Lessing, dem ersten Direktor des Berliner Kunstgewerbemuseums, der die Versuche begleitete. Nach einem Jahr beherrschten sie das Herstellungsverfahren soweit, dass die ersten Probearbeiten angefertigt werden konnten. Mit dem Abschluss der Versuche verfügten die drei über ein witterungsbeständiges Glasmaterial mit einer standardisierten und reproduzierbaren Farbskala als Grundlage für die Aufnahme der regulären Produktion. Im Oktober 1889 schlossen sie sich zur Deutschen Glasmosaik-Anstalt von Wiegmann, Puhl und Wagner zusammen und ließen vom Glashütten-Ingenieur Robert Dralle auf einem gemieteten Fabrikgrundstück an der Berliner Straße 97/98 einen Hafenofen mit vier Häfen von je 50 bis 60 Kilogramm Inhalt errichten, der im Dauerbetrieb zur Hälfte mit Gas, zu Hälfte mit Kohle befeuert wurde. Nach einer Umnummerierung der Straße 1895, erhielt das Grundstück in der Nähe des Hermannplatzes die neue Nummer 7–9.

Einflussreiche Förderer, Erfolg und Wachstum

Die junge Firma fand einflussreiche Förderer. Der Vizepräsident des Preußischen Abgeordnetenhauses, Clemens August Freiherr Heereman von Zuydwyck, regte in der Sitzung vom 24. Februar 1893 an, dass bei Staatsbauten, wo ein Schmuck nothwendig ist, auch seitens der Regierung auf die Anwendung von Mosaik Bedacht genommen werde. Aber auch der ganzen Oeffentlichkeit empfahl er, ihr Augenmerk und ihr Wohlwollen auf den Schmuck von Mosaik zu richten, man müsse sich nicht mehr nach Venedig wenden, um solche Arbeiten zu bekommen, sondern habe nun die Gelegenheit, diesen Zweig des Kunstgewerbes im Inland zu fördern.^[4] Den größten Förderer aber fand die Firma in Kaiser Wilhelm II., der das Rixdorfer Unternehmen bei zahllosen Staatsaufträgen hinzuzog, unter anderem für die 2740 Quadratmeter Mosaikfläche in der Kaiser-Wilhelm-Gedächtniskirche. Im Dienste der Außenpolitik erhielt Puhl & Wagner Aufträge wie für den Deutschen Brunnen in Istanbul, ein Geschenk Kaiser Wilhelms II. an den Sultan Abdülhamid II. oder für die Himmelfahrtkirche in Jerusalem. 1901 verlieh der Kaiser der Firma als Zeichen seiner Wertschätzung den Titel Hoflieferant Seiner Majestät Des Kaisers Und Königs.

Die Zahl der Arbeiter wuchs bis 1896 auf 30–40 Mosaikarbeiter und die Firma musste sogar italienische Arbeiter anwerben, um rascher genügend weitere Arbeiter auszubilden.^[5] Trotzdem versuchte sich die Firma neben den Glasmosaiken in anderen Geschäftszweigen − das Berliner Adressbuch 1895 verzeichnet neben der Glasmosaikabteilung auch eine zweite Abteilung für Kunstmarmor und Terrazzo.^[6]

Nach einer Studienreise nach Italien und Sizilien 1896 eröffnete Wilhelm Wiegmann eine eigene Firma in den Stadtbahnbögen 483–487 beim Bahnhof Tiergarten. 1896 firmiert das neue Unternehmen unter Mosaik-Atelier Wilhelm Wiegmann, wechselte aber bereits im Folgejahr den Namen zu Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Wilhelm Wiegmann.^[7] Auch das Rixdorfer Unternehmen änderte den Namen zu Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner. Mit dem Namenswechsel war ein Wechsel der Besitzverhältnisse verbunden, denn das Berliner Adressbuch 1897 nennt nun nur noch Friedrich Puhl und August Wagner als Inhaber.^[8]

Von den verbliebenen Partnern übernahm August Wagner die kaufmännische Leitung der Firma und die Akquisition neuer Aufträge, während Friedrich Puhl als technischer Leiter die Herstellung der Glasmassen und Mosaiken überwachte. In sein Aufgabenbereich fiel auch die Forschung und Entwicklung neuer Produkte, etwa neuer Farbnuancen der Gläser oder verbesserte Zementmassen zur Befestigung der Mosaiken.^[9]

Der Neubau des Fabrikgebäudes in Rixdorf

Entwurf Franz Schwechtens für den Neubau der Kunstwerkstatt der „Deutschen Glasmosaik Anstalt“ Puhl & Wagner; im Hof der Schornstein des Glasschmelzofens

Grundriss der Werkstätten

Um die Jahrhundertwende hatte die städtische Bebauung der stetig wachsenden Großstadt Berlin den Hermannplatz erreicht. Eine Erweiterung am bisherigen Standort war daher nicht möglich; zudem erlaubte der wirtschaftliche Erfolg des Unternehmens den Erwerb eines eigenen Grundstücks für den Neubau. Dieses fand sich an der Kiefholzstraße 72–75 wiederum in Rixdorf, nahe der Ringbahn und an der Grenze zu Treptow. Die Firma beauftragte 1903 den renommierten Architekten Franz Schwechten mit dem Neubau der Werkstätten. Der vom Kaiser hochgeschätzte Schwechten hatte bereits bekannte Bauten wie den Anhalter Bahnhof oder die Kaiser-Wilhelm-Gedächtniskirche mit den einrahmenden romanischen Häusern am Auguste-Viktoria-Platz, dem heutigen Breitscheidplatz, entworfen.

Auch im Auftrag von Puhl & Wagner wählte er neuromanische Formen. Auf der Parzelle plante er in großzügiger und lockerer Bebauung im hinteren Teil die eigentliche Fabrik und vorgelagert an der Kiefholzstraße ein Verwaltungs- und Wohngebäude. Eine ausgedehnte Gartenanlage sollte die Gebäude umfassen. Vom Gesamtentwurf kam 1904 lediglich der Fabrikbau zur Ausführung.

Die Bauten des Fabrikkomplexes gruppierten sich um den rechteckigen Innenhof. Ein an einen Kreuzgang erinnernder Bogengang, in den nach den ursprüngliche Plänen ein vom Wohngebäude her kommender, gleich gestalteter Verbindungsgang münden sollte, schloss den Hof gegen die Straßenseite ab. Die Kapitelle, wie auch das mittlere Gewölbefeld, an dem der Verbindungsgang zum Wohngebäude einmünden sollte, bedeckten Glasmosaiken aus eigener Produktion. An der gegenüberliegenden Hofseite lag die eingeschossige Glashütte mit dem hoch aufragenden Schornstein des Glasschmelzofens, vollständig überzogen mit farbigen Mosaiken nach Entwürfen Hermann Schapers. Das weithin sichtbare Wahrzeichen der Fabrik diente so gleichzeitig als wirksamer Werbeträger für die Produkte der Firma.

Die beiden anderen Seiten des Hofes schlossen zwei dreigeschossige Fabrikflügel ab. Der rechte Flügel nahm im Erdgeschoss das Lager für die Gläser und Glasmosaiksteinchen auf und war direkt mit der Glashütte verbunden. Der Zeichensaal im ersten und der überhohe Setzersaal im zweiten Obergeschoss nahmen wie das Lager die gesamte Etage ein, gut beleuchtet durch die großen Rundbogenfenster. Ein anschließender, als Turm ausgebildeter Infrastrukturteil nahm Treppenhaus, Toiletten und das Büro des Direktors sowie eine alle Etagen verbindende Warenliftanlage ein. Eine Glasmosaik-Sonnenuhr im Giebel über der Mittelachse der Hoffassade demonstrierte wiederum die Anwendung der Produkte von Puhl & Wagner.

Eine Durchfahrt zum Hof durchschnitt das Erdgeschoss des linken Flügels. Im Erdgeschoss und ersten Obergeschoss fanden weitere Einrichtungen der Fabrik wie Tischlerei und Packerei für den Versand der fertigen Mosaiken und Glasfenster, Chemikalienlager, Kontor, Garderoben und Erfrischungsraum Platz. Während die unteren Geschosse in viele kleinere Räume unterteilt waren, nahm der Ausstellungsraum die gesamte dritte Etage ein. Im überhohen Raum ließen sich auch große Arbeiten präsentieren und die Besucher bekamen von einer erhöhten Galerie einen besseren Überblick. Große, und wie beim gegenüberliegenden Trakt gestaltete Rundbogenfenster, sorgten für gute Beleuchtung.

Fusion zu den Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff

Die Patentschrift für das Verfahren zu Herstellung von Mosaikverglasung

Per 1. April 1914 fusionierten die Deutsche Glasmosaikanstalt Puhl & Wagner mit Gottfried Heinersdorff, Kunstanstalt für Glasmalerei, Bleiverglasungen und Glasmosaik zu den Vereinigte Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff. Heinersdorff zog mit seinem Betrieb in das Fabrikgebäude von Puhl & Wagner an der Kiefholzstraße. Er stand dem 1907 gegründeten Deutschen Werkbund nahe. In dieser aus der Überwindung des Historismus entstandenen Reformbewegung des Kunstgewerbes hatte er sich den Ruf eines Reformers der Glasbildkunst erworben und verfügte über hervorragende Kontakte zu Künstlern wie Henry van de Velde, Hans Poelzig, Lyonel Feininger und Heinrich Vogeler oder zum Kunstmäzen Karl Ernst Osthaus, Gründer des Museums Folkwang. Bei der Fusion drängte Wagner seinen bisherigen Sozius Friedrich Puhl aus der Firma, mit dem er 26 Jahre zusammengearbeitet hatte.^[10] Die neuen Inhaber, der knapp 50-jährige August Wagner und der 31-jährige Gottfried Heinersdorff, schlossen einen Gesellschaftervertrag für vorerst 15 Jahre.

Die Gründe und Motive für die Fusion von Puhl & Wagner mit dem wesentlich kleineren Betrieb Heinersdorffs waren vielschichtig. Einerseits produzierten beide Firmen seit 1908 die gleichen Produkte – Heinersdorff, dessen Vater bereits erfolgreich eine Glasmalerwerkstatt betrieben hatte, stellte seit 1908 zusätzlich Glasmosaiken her und Puhl & Wagner betrieb seit 1908 eine eigene Glasmalereiabteilung unter Leitung des Malers Adolf Becker. Die Einrichtung dieser Abteilung erfolgte wohl im Zusammenhang mit der Erfindung des sogenannten „Mosaikglases“, zu dessen Herstellung der Rixdorfer Betrieb seit 1905 das Reichspatent Nr. 193370 besaß. Herkömmliche Gläser wirken nur bei durchfallendem Licht farbig. Bei den Mosaikgläsern bewirkt ein zwischen zwei Glasschichten eingeschmolzenes Metallhäutchen, dass die Farbwirkung sowohl bei auffallendem wie bei durchfallendem Licht eintritt. Mit der Vereinigung konkurrierten die Betriebe nicht mehr. Puhl & Wagner profitierte von den langjährigen Erfahrungen und Beziehungen der Glasmalerwerkstatt Heinersdorffs, während dieser das Glasmosaik-Patent frei nutzen konnte. Andererseits versprach die Fusion auch eine künstlerische Erneuerung und Lösung von den historistischen Vorbildern durch die guten Verbindungen Heinersdorffs zum Werkbund. Sicher war für Heinersdorff auch der Zugriff auf die eigene Glashütte von Puhl & Wagner attraktiv.

Wirtschaftliche Schwierigkeiten im Ersten Weltkrieg

Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs im Fusionsjahr verschlechterte die Auftragslage des im Luxusgütersektor tätigen und von staatlichen und kirchlichen Aufträgen abhängigen Unternehmens einschneidend. Mit einer Mappe Heldenehrung, die Entwürfe von Künstlern wie César Klein oder Jan Thorn Prikker für Mosaik-Gedenktafeln und Gedenkfenster für Kirchen oder Friedhöfe enthielt, versuchte die Firma die heikle kommerzielle Auswertung der Gefallenenlisten, die bald von den Schlachtfeldern des Krieges eintrafen. Auch der Kaiser wurde um Hilfe gebeten – ein 1916 an Wilhelm II. gesandter Brief schilderte eindringlich die durch den Wegfall der kaiserlichen Aufträge ernsthaft bedrohte Existenz der Firma. Sein Antwortschreiben vom 8. September 1916, in dem er sehr beklagen würde, wenn es nicht gelänge, das um die Deutsche Kunst und das Deutsche Kunstgewerbe hochverdiente Institut während der Kriegszeit nicht aufrecht zu erhalten ^[11], wurde als „Kaiserbrief“ verschiedenen Architekten, Museumsdirektoren und Künstlern weitergeleitet, in der Hoffnung, mit der kaiserlichen Schützenhilfe Aufträge zu erhalten.

Bereits am 27. Oktober 1916 gelangte das Unternehmen erneut an den allergnädigsten, grossmächtigsten Kaiser, König und Herrn und bat um die Verleihung des Titels Hofmosaik-Kunst-Anstalt und Hofglasmalerei Seiner Majestät.^[12] Einerseits war das alte Prädikat mit der Fusion 1914 verloren gegangen, weil Heinersdorffs Firma keines besaß. Andererseits bot der geplante Zusammenschluss mit der Königl. Bayrischen Hofmosaik-Kunstanstalt, Prof. Theodor Rauecker den Vorwand, statt des bisherigen Prädikates Hoflieferant eine den Münchner Werkstätten gleichgestellte Bezeichnung zu fordern. Im letzten Kriegsjahr 1918 erfolgte dann tatsächlich die Fusion von Puhl & Wagner mit der in den 1890er-Jahren gegründeten Königlich Bayrischen Hofmosaik-Kunstanstalt, die künftig als Vereinigte Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei, München-Solln firmierte. Mit dem Zusammengehen erhielt das Unternehmen eine zweite Produktionsstätte und konnte den einzigen nennenswerten Konkurrenten in Deutschland ausschalten. Auch weltweit erreichte Puhl & Wagner durch die Fusion eine monopolartige Stellung.

Wechselvolle Entwicklungen in den 1920er-Jahren

Mosaiken im Goldenen Saal des Stadthauses in Stockholm

Mosaiken im Goldenen Saal des Stadthauses in Stockholm

Die Auftragslage verbesserte sich in der Nachkriegszeit nicht wesentlich. Die Firma versuchte sich in der Produktion elektrischer Beleuchtungskörper, die sie auf der Leipziger Messe 1919 erstmals zeigte. In der kritischsten Zeit von 1919 bis 1921 stellte Gottfried Heinersdorffs Schwiegervater Otto Bolte 800.000 Mark, den Großteil seines Vermögens, den Vereinigten Werkstätten zur Verfügung und rettete es so vor der Insolvenz.

Weitere Aktivitäten zielten auf die Erschließung neuer Einnahmequellen und die Wiederbelebung der für das Unternehmen so wichtigen Staatsaufträge. Im Dezember 1920 unterbreitete Gottfried Heinersdorff Wilhelm Waetzoldt, einem hohen Beamten im Preußischen Kultusministerium und späteren Direktor der Berliner Museen, den Vorschlag, dem Unternehmen eine staatliche Ausbildungsstätte anzugliedern, um das Unternehmen durch staatliche Beiträge zu sanieren. 1921 erschien Mosaik in Not – Denkschrift über die Notlage der deutschen Mosaikkunst mit 18 Gutachten namhafter Künstler sowie Vertretern von Kirche und Wirtschaft. Hinter der reich illustrierten Schrift standen als ungenannte Herausgeber die Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff und die Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei, München-Solln, die auf diesem Weg die junge Weimarer Republik zur Wiederaufnahme der im Kaiserreich so zahlreichen Staatsaufträge veranlassen wollte. Ein weiteres Zielpublikum waren Architekten und private Bauherren, die bei der Gestaltung von Bädern, Hallen oder Brunnen Mosaiken einsetzen sollten.

Ab Beginn der 1920er-Jahre arbeiteten die Werkstätten in Berlin-Neukölln und in München-Solln an mehreren großen Exportaufträgen. Darunter waren der Goldene Saal des Stadthauses in Stockholm, eigentlich ein Vorkriegsauftrag, und Aufträge in den USA, wie die Kathedrale in St. Louis, der Bahnhof Cincinnati und in New York die Irving Trust Bank und das Hotel Waldorf-Astoria. Das Geschäft in Amerika wuchs so stark, dass die Firma 1923 eine Vertretung in New York und in St. Louis eine Montagewerkstätte unter dem Namen United Mosaic Studio eröffnete, die später unter Ravenna Mosaic Company firmierte. Die Niederlassung war ein gemeinsames Unternehmen mit dem St. Louis Art Glass Studio im Besitz von Emil Frei. Wichtige Großaufträge nach der wirtschaftlichen Erholung im Inland waren die Mosaiken in den Bäderanlagen beim Umbau des Berliner Hotels Excelsior und Mosaiken für die Schwestern-Schiffe Europa und Bremen des Norddeutschen Lloyd. Neue Techniken fanden Aufnahme in das Angebot der Firma – die kostengünstigen Putzmosaiken, wo ein Großteil der Wand in Putz ausgeführt wurde und nur Ornamente und Figuren als Mosaik. Natursteinmosaiken und Mosaiken mit größeren Glasbruchstücken folgten dem veränderten Zeitgeschmack.

Konflikte – Kommerz gegen ideale Bestrebungen, Wagner gegen Heinersdorff

Die wirtschaftlich schwierigen Zeiten nach der Fusion waren schlechte Voraussetzungen für die erhoffte künstlerische Erneuerung. Gottfried Heinersdorff war jedoch als Geschäftsmann bereit zur Gratwanderung zwischen Kommerz und idealen Bestrebungen. Lichtblicke waren 1917 die Ausstattung der Ausstellungsräume des Berliner Kunsthändlers Wolfgang Gurlitt mit farbigen Verglasungen nach Entwürfen von Max Pechstein oder 1919 seines Wohnhauses mit Glasmalereien und Mosaiken nach Entwürfen von César Klein. Dieser Konflikt zwischen Kommerz und idealen Bestrebungen widerspiegelte sich im Sortiment der Firma in seiner Mischung aus kommerzieller Serienware und moderner wie historistischer Auftragskunst – personifizierte sich aber auch in den beiden Inhabern, dem „kaisertreuen“ Wagner und dem „reformerischen“ Heinersdorff. Beinahe zwölf Jahre arrangierten sich die beiden, aber zu Beginn des Jahres 1926 versuchte August Wagner, seinen Teilhaber aus der Firma zu drängen. In einem Memorandum kündigte er den 1914 auf 15 Jahre geschlossenen Gesellschaftervertrag vorzeitig. Damit wollte er die Firma in den alleinigen Besitz der Familie Wagner bringen und seinen Sohn Hans als Nachfolger installieren. Heinersdorff beschritt den Rechtsweg, unterstützt durch eidesstattliche Versicherungen der Künstler Max Pechstein und Franz Becker-Tempelburg und von Reichskunstwart Edwin Redslob, die seine Bedeutung für die wirtschaftliche und künstlerische Entwicklung des Unternehmens bestätigten. Das Urteil des Schiedsgerichtes zwang Wagner, seine Kündigung zurückzunehmen. Erfreulicher für Heinersdorff war die künstlerische Zusammenarbeit mit Josef Albers, der in der Rixdorfer Firma nach der Schließung der Glaswerkstätten des Bauhauses 1923 einen neuen Partner fand. Bedeutendes Ergebnis waren 1927 die von Albers gestalteten Hallen und Treppenhausfenster im Neubau des Ullstein-Druckhauses in Berlin, gebaut nach Plänen des Architekten Eugen Schmohl. Die Weltwirtschaftskrise 1929 traf das Unternehmen schwer, da ein Großteil der Produktion nach Amerika ging. Zudem unterband der Boykott amerikanischer Arbeitnehmerorganisationen die Fortsetzung des Exports und der amerikanische Partner, das St. Louis Art Glass Studio, trennte sich Ende 1929/1930 einvernehmlich von der Ravenna Mosaic Company.

Ausscheiden Heinersdorffs 1933 und staatliche Auftragskunst für die Nationalsozialisten

August Wagner erreichte nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten 1933 durch einen Prozess die endgültige Auflösung des Gesellschaftervertrages mit seinem Teilhaber jüdischer Abstammung. Hans W. Wagner, einer seiner Söhne, setzte er als neuen Leiter der Firma ein. Auf Grundlage der Nürnberger Rassengesetze zum Halbjuden erklärt konnte Heinersdorff 1937 durch Fürsprache von Reichswirtschaftsminister Hjalmar Schacht nach Frankreich emigrieren, wo er, seiner wirtschaftlichen Existenz beraubt, 1941 starb.

Nach dem Ausscheiden Heinersdorffs firmierte das Unternehmen ab 1935 unter August Wagner, vereinigte Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei.^[13] Die neuen Machthaber bestellten Mosaiken und Glasfenster mit nationalsozialistischen Emblemen für ihre großen Bauprojekte. Die Aufträge starteten 1935 mit dem Haus der Kunst in München, 1936 folgte das Berliner Reichsluftfahrtministerium und 1937 der Tribünenbau auf der Zeppelinwiese für das durch Albert Speer gestaltete Reichsparteitagsgelände in Nürnberg. Die Firma lieferte Ausstattungen für das Deutsche Haus an der Weltausstellung 1937 in Paris, wie auch für das KdF-Passagierschiff Wilhelm Gustloff. Mit Mosaiken für den Soldatenturm im Reichsehrenmal Tannenberg und für die Neue Reichskanzlei in Berlin erhielten die Vereinigten Werkstätten 1939 zwei weitere prestigeträchtige Staatsaufträge. Auch Arbeiten im Rahmen des geplanten Umzugs von zwölf Botschaften in das Botschaftsviertel wurden ausgeführt, so 1939/1940 das Oberlicht für die Jugoslawische Gesandtschaft. Am alten Platz waren die Botschaften dem GBI-Plan für die sogenannte „Welthauptstadt Germania“ im Weg.

Der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs kappte die letzten Verbindungen zur Niederlassung in Amerika. Paul Heuduck, der seinerzeit 1923 im Auftrag von Puhl & Wagner nach Amerika ausgewandert war, übernahm die Ravenna Mosaic Company, die unter seinem Sohn Arno Heuduck bis 1988 weiter existierte.^[14] Die Erklärung der ehemaligen Muttergesellschaft zum kriegswichtigen Betrieb illustriert ihre Bedeutung in den Planungen für die „Welthauptstadt Germania“, wo Puhl & Wagner zahlreiche Monumentalbauten, wie etwa den Triumphbogen auf der Nord-Süd-Achse, mit Mosaiken ausstatten sollte. Für das Kuppelmosaik in Albert Speers Großer Halle des Volkes fertigte die Firma tonnenweise Goldmosaiksteinchen, die sich noch Jahrzehnte später in der Konkursmasse der Firma fanden und bei der Restaurierung und Rekonstruktion der Mosaiken am Martin-Gropius-Bau verwendet wurden.^[15]

Wirtschaftliche Niedergang im Nachkriegsdeutschland

Mosaiken im Sowjetisches Ehrenmal

Der erste bedeutende Auftrag in der Nachkriegszeit waren die Mosaiken im Pavillon des 1946 bis 1949 errichteten Sowjetischen Ehrenmales im Treptower Park.^[16] Sonst prägten eher wieder sakrale und private Aufträge den Neubeginn nach dem Zweiten Weltkrieg. In den 1950er-Jahren brauchten neu- oder wiederaufgebaute Kirchen Glasfenster und Banken ließen ihre Schalterhallen mit Mosaiken ausstatten. Auch die Zusammenarbeit mit Künstlern, die Gottfried Heinersdorff seinerzeit gepflegt hatte, wurde wieder aufgenommen und so entstanden Arbeiten nach Entwürfen von Hann Trier oder Heinz Trökes.

Das stetig sinkende Auftragsvolumen führte 1969 zur Aufgabe der Fabrik und der Liquidation der Firma, die 1965 noch über 50 Mitarbeiter zählte. Ein Neubeginn in Österreich scheiterte. Das Land Berlin erwarb 1971 die ehemaligen Fabrikanlagen für 475.000 DM^[17] und ließ im Folgejahr 1972 das Fabrikgebäude für den Bau einer Umgehungsstraße abreißen. Das bedeutende Firmenarchiv mit zahlreichen Fotografien ausgeführter Werke, Entwurfskartons und rund 300 Laufmeter weitere Akten verwahrt die Berlinische Galerie.

Fertigungsprozesse

Als Besonderheit vereinigte Puhl & Wagner alle Handwerkszweige zur Herstellung von Glasmosaiken unter einem Dach. 1908 folgten für die Glasmalerei weitere Werkstätten zum Schleifen und Ätzen der Gläser.

Der Glasofen in der Fabrik an der Berliner Straße, auf dem Ofen Häfen, links im Vordergrund die Glaspresse

Die Glasfabrikation

Die für die Glasmosaiksteinchen verwendeten Glasarten gehören zu den Bleigläsern, wo die bei anderen Gläsern üblichen Erdalkalioxide wie Calciumoxid durch Bleioxid ersetzt sind. In kleinen Mengen zugegebene Metalloxide färben diese Gläser – Cobaltoxide führen zu blauen, Eisenoxide zu grün-blaugrünen, gelben oder braun-schwarzen Farbtönen. Die heute wegen ihrer Radioaktivität nicht mehr verwendeten Uranoxide färben die Gläser gelb. Das zerkleinerte Rohmaterial, möglichst eisenfreier Sand, Kalium- und Bleioxid wurden in den ungefähr 60 Kilogramm fassenden Häfen auf 1200 bis 1300 °C erhitzt und eingeschmolzen. In der Glaspresse pressten die Hüttenarbeiter die noch weiche Glasmasse zu tellergroßen, verschieden starken Kuchen, die sie anschließend während fünf Tagen langsam abkühlen ließen. Mit Spitzhammer und Meißel zerkleinerten sie im nächsten Arbeitsschritt die Kuchen zu den Mosaiksteinchen, den Tesserae. Diese Mosaiksteinchen aus Glas werden auch als Smalten bezeichnet. Besondere Fertigkeiten bei der Herstellung erforderten die goldenen und silbernen Mosaiksteinchen, bei denen eine dünne Gold- oder Silberfolie zwischen zwei Glasscheiben eingeschmolzen wird. Eine dieser Glasschichten ist meist aus dunklerem oder undurchsichtigem Glas, damit das einfallende Licht besser reflektiert wird. Jede Charge erhielt eine Nummer und ein Steinchen ging als Muster in die sogenannte Farbpyramide, ein pyramidenförmiges Regal mit allen lieferbaren Farbtönen. Dieses System erlaubte den schnellen Zugriff auf alle Farbtöne und auf die Chargen der eingelagerten Steinchen. Die Zahl der verfügbaren Farbtöne, ein wichtiger Wettbewerbsvorteil, stieg von 8.000 bis 10.000 im Jahr 1903^[18] auf 15.000 im Jahre 1925.^[19]

Mosaikherstellung

Der Setzersaal, an der Wand kleine Studien und die Kartons 1:1, auf den Pulten der Setzer kleine Schälchen mit den Mosaiksteinchen, teilweise mit erkennbarer Nummer der Farbe, und Mosaiken in Arbeit

Links die spiegelverkehrten künftigen Rückseiten der Mosaiken im Chor der im Zweiten Weltkrieg zerstörten Georgenkirche in Berlin vor der Anbringung, rechts die fertig montierten Mosaiken

Bei der herkömmlichen Arbeitstechnik, dem positiven oder direkten Setzverfahren, übertrug der Mosaikarbeiter den Entwurf des Künstlers auf den feuchten Putz an der Wand. Anschließend setzte er die einzelnen Mosaiksteinchen direkt in den feuchten Putz. Diese Methode erforderte die Anwesenheit des Künstlers zur Kontrolle, zumindest bei entscheidenden Schritten wie der Übertragung des Kartons auf die Wand. Bei dem von Antonio Salviati entwickelten negativen oder indirekten Setzverfahren, das Puhl & Wagner von ihrem Konkurrenten übernahm, übertrugen Zeichner den Entwurf des Künstlers im Maßstab 1:1 auf Kartons. Im nächsten Schritt wurde mit Hilfe von Transparentpapier der Karton seitenverkehrt kopiert und gleichzeitig in kleinere Abschnitte, die Kompartimente, unterteilt und nummeriert. Auf diese Kompartimente klebten die Mosaikarbeiter nun die Mosaiksteinchen mit der Schauseite nach unten. Die Nummerierung der Farben und Chargen der Mosaiksteinchen sicherte eine genaue Umsetzung des Entwurfs des Künstlers, aber auch die Konsistenz der Arbeiten der verschiedenen Mosaiksetzer.

Geschichtet in Kisten verpackt, verschickte die Firma die fertigen Kompartimente an den Bestimmungsort, wo spezialisierte Arbeiter die einzelnen Segmente an der mit einer feuchten Putzschicht vorbereiteten Wand oder Decke anbrachten und mit Hilfe der Nummern zum vollständigen Mosaik zusammensetzten. Waren die Mosaiksteinchen in der Putzschicht verankert, lösten sie das Transparentpapier durch Anfeuchten. Nach Ausbesserung von Fehlstellen und Schließen der „Nähte“ zwischen den verschiedenen Teilen des Mosaiks, schlämmten sie die Fugen ein und stampften sie fest. Im letzten Schritt reinigten sie das zusammengesetzte und nun nicht mehr spiegelbildliche Mosaik.

Das negative Setzverfahren mit der Trennung von Herstellungs- und Anbringungsort der Mosaiken brachte verschiedene Vorteile mit sich. Die Aufteilung der Bildvorlage in die Kompartimente erlaubte eine arbeitsteilige Organisation des Herstellungsprozesses, wo verschiedene Setzer gleichzeitig an einem Mosaik arbeiten konnten, was beim herkömmlichen Setzverfahren aus Platzgründen meist nicht möglich war. Die Aufteilung in einzelne Segmente machte die Mosaiken als weiteren Vorteil transportierbar, was dem Hersteller größere Absatzmärkte erschloss. Für den Bauherren ergab sich eine Bauzeitverkürzung, da die Mosaiken bereits parallel zum Bau des Gebäudes vorbereitet werden konnten. Waren die zu schmückenden Wände und Decken im Rohbau fertiggestellt, brauchten die Mosaiken nur noch angebracht werden, während im herkömmlichen Verfahren zu diesem Zeitpunkt die Mosaikarbeiter überhaupt erst mit der Arbeit beginnen konnten. Für den entwerfenden Künstler, wie für den Bauherrn, sicherte das neue Verfahren kontrollierbare Resultate und einfachere Korrekturen, indem sich die Mosaikteile vor der Anbringung – seitenverkehrt zwar – kontrollieren und korrigieren ließen. In der konventionellen Methode mussten die ausgeführten Mosaiken wieder abgeschlagen werden.

Die Rationalisierung des herkömmlichen langsamen, arbeitsintensiven und damit teuren Stein-für-Stein-Setzverfahrens war erwünscht und gefordert. Trotzdem sollte das Ergebnis nicht allzu perfekt und industriell aussehen, sondern im Gegenteil handwerklich wirken. So bauten die Setzer auf Wunsch bewusste Fehlstellen wie schiefe Mosaiksteinchen und kleine Risse ein oder verwendeten in der Farbe leicht abweichende Steinchen. Der Künstler Max Seliger etwa schrieb an Puhl & Wagner zur Ausführung seines Entwurfes für das Mosaik Kaiser Barbarossa im Kyffhäuser in der Berliner Kaiser-Wilhelm-Gedächtniskirche: Auch wenn Sie bei weniger wichtigen Gegenden recht klaffende Lücken, Risse und höher stehende Steinchen setzten wollten, würde ich entzückt sein.^[20]

Die vielfältige Verwendung von Glasmosaiken

Werbemosaik für Augustinerbräu München am Haus Friedrichstraße 84 in Berlin, zerstört

Palmzweig tragender Engel als Beispiel einer Serienarbeit

Ornamentsaal im Glashaus der Kölner Werkbundausstellung 1914

Wappen Brandenburgs an der Oberbaumbrücke

Detail am Beamtentor der AEG

Detail an der Oberbaumbrücke

Glasmosaik von der ehemaligen Hohenzollernbrücke

Portalmosaik Emmauskirche

Glasfenster Haupttreppenhaus Rathaus Schmargendorf

Neben der angestammten Anwendung bei der inneren Dekoration von Kirchen eroberten sich die Glasmosaiken schnell auch neue Einsatzgebiete. In einer Firmenschrift von 1897 zeigte sich Puhl & Wagner überzeugt, dass die Glasmosaik noch ein weites Feld der Verwendung vor sich hat, und dass keine andere Methode, Fassaden und Innenräume, die starken Temperatur- oder Feuchtigkeits-Einflüssen ausgesetzt sind, unter Zuhülfename der Farbe dekorativ auszuschmücken, den Vergleich mit Mosaik aushält.^[21]

Insbesondere an Fassaden zeigte sich die Qualität des wiederentdeckten Baustoffes, der mit seiner dauerhaften, beinahe unzerstörbaren Oberfläche den bisher verwendeten Fresken und anderen Wandmalereien im Außenbereich überlegen war und sich zudem einfach auch an belebtere architektonische Formen anpassen ließ. Die technischen Vorteile des modernen und fortschrittlichen Materials verbanden sich mit dem monumentalen Charakter, dem Ansehen der Mosaiken aus ihrer historischen Anwendung als Symbolisierung von Glanz, Reichtum, Repräsentation und beinahe etwas „kaiserlicher Würde“, später sicher noch gefördert durch ihre intensive Verwendung bei Prestigeprojekten Wilhelms II. So sorgten Mosaiken an Geschäftshausfassaden mit ihrer Leuchtkraft für die Reklame der Geschäfte und an staatlichen Gebäuden, wie Rathäusern oder an den Bauten der Reichspost, prangten dauerhafte farbige Hoheitszeichen in Form von Wappen und Reichsadlern − letztere lieferte die Firma als Serienarbeit in den verschiedensten Groessenverhaeltnissen (bis 12 qm gross).^[22]

Waren die byzantinischen Mosaiken, beziehungsweise ihre stilgerechte Nachbildung ein wichtiger Auslöser zur Renaissance der Glasmosaiken und anfangs prägend für den Stil bei der Ausstattung der Kirchen, so ermöglichte die wieder erfundene Mosaiktechnik beliebige Stilformen. Die Firmenschrift betont ausdrücklich, dass die Gegenwart ihr Recht verlange, und dass nicht nur wesentlich andere Ansprüche gestellt, sondern auch befriedigt werden können.^[23] Neben Mosaiken, speziell entworfen und gefertigt für ein einzelnes Objekt, lieferte die Firma auch künstlerisch eher anspruchslose aber handwerklich gediegene Serienarbeiten. Beispiele sind Kopien antiker Mosaiken oder Mosaiken für Grabmäler wie ein von Paul Mohn entworfener Palmzweig tragender Engel.

Die Firmenschrift von Puhl & Wagner von 1897 nennt als Kosten für einen einfachen, glatten Hintergrund 50−100 Mark pro Quadratmeter. Goldgrund aus den teuren Goldmosaiksteinchen, einfache Ornamente, Inschriften oder heraldische Darstellungen kosteten 100–200 Mark pro Quadratmeter. Für reichere Ornamente mussten die Bauherren mit 200–300 Mark pro Quadratmeter rechnen und reiche Ornamente schlugen mit über 300 Mark pro Quadratmeter zu Buche. Am teuersten mit 300–400 Mark pro Quadratmeter waren die individuell gefertigten figürlichen Darstellungen in Verbindung mit Ornamenten.^[24]

Beispiele von Bauten mit Mosaiken und Glasmalereien von Puhl & Wagner

In den acht Jahrzehnten ihres Bestehens stattete Puhl & Wagner zahllose Gebäude im In- und Ausland mit Mosaiken und Glasfenstern aus. Viele dieser Ausstattungen wurden im Zweiten Weltkrieg zerstört oder sind dem veränderten Zeitgeschmack zum Opfer gefallen.

Sakralbauten

1890−1893	Emmauskirche, Berlin-Kreuzberg
1891−1895	Kaiser-Wilhelm-Gedächtniskirche, Berlin-Charlottenburg (größtenteils zerstört)
1891−1893	Neue Nazarethkirche, Leopoldplatz, Berlin-Wedding
1891−1895	Gnadenkirche, Invalidenstraße, Berlin (zerstört)
1893	Mosaik mit Darstellung des segnenden Christus im Hauptportal der Immanuelkirche, Berlin-Prenzlauer Berg
1893−1895	Kaiser-Friedrich-Gedächtniskirche, Berlin-Hansaviertel (zerstört)
1893−1898	Erlöserkirche, Jerusalem
1898	Georgenkirche, Berlin-Mitte, zerstört
1900−1902	Tambour-Mosaiken im Aachener Dom, Aachen
1903−1907	Mosaiken im Oktogon und in der Kaiserloge nach Entwürfen von Hermann Schaper, Achener Dom, Achen
1903−1910	Mosaiken in der Schlosskapelle des Kaiserschlosses in Posen
1905	Mosaiken in der Kuppel und über dem Hauptportal des Berliner Domes, Berlin-Mitte
1908	Erlöserkirche, Bad Homburg vor der Höhe
1910	Mosaikaltarbild mit Darstellung des segnenden Christus in St. Michaelis , Hamburg
1912	Altarbilder in der Auferstehungskirche, St. Petersburg
1910−1914	Himmelfahrtkirche, Jerusalem
1907−1913	Erlöserkirche, Gerolstein
1927/1928	Augustinuskirche, Berlin, Mosaik nach Entwurf von Otto Hitzberger
1929	Frauenfriedenskirche , Frankfurt-Bockenheim, Mosaiken und Mosaikplastik
1957	Glasmosaiken im Neubau der Kaiser-Friedrich-Gedächtniskirche, Berlin-Hansaviertel

Profanbauten − Fassadendekorationen und Reklamen

1891/1892	Werbe-Mosaik mit der Allegorie der Muse der Kunst für das Neue Theater (heute Theater am Schiffbauerdamm), Schiffbauerdamm 5, Berlin-Mitte
1889−1893	Wappen und Jahreszahlen an der Fassade und im Lichthof des Ständehauses, Rostock
1896/1897	Mosaiken am Beamtentor der AEG, Brunnenstraße 107a in Berlin-Gesundbrunnen
1896−1898	Wappenfelder und Ziffernblatt an der Fassade des Rathauses Lichtenberg, Möllendorffstraße 6, Berlin-Lichtenberg
1900−1902	Glasmosaiken an der Fassade des Rathauses Schmargendorf und 1964/1965 erneuerte Glasfenster im Haupttreppenhaus, Berlin-Schmargendorf
1906/1907	Hotel Adlon, Mosaiken im Innenhof (Goethe Garten), Unter den Linden, Berlin-Mitte (zerstört)
1912−1914	Stadtbad Neukölln, Wandmosaiken, Berlin-Neukölln
1956	Goldmosaiken am Eingang des Kaufhauses des Westens, Tauentzienstraße, Berlin-Schöneberg

Profanbauten − Innendekorationen

1902–1906	Glasmosaiken nach Entwürfen von August Oetken in der Elisabeth-Kemenate der Wartburg, Eisenach
1911	Haus Vaterland, Balkonmosaiken im Cafe Picadilly, Berlin-Mitte (zerstört)
1913	Marmorhaus, Berlin, expressionistische Glasdecke im Foyer nach Entwurf von César Klein (nicht erhalten)
1914	Wandverkleidung im Ornamentsaal von Bruno Tauts Glashaus an der Kölner Werkbundausstellung (nicht erhalten)
1915	Kuppelmosaiken nach Entwürfen von Max Unold im Museum Wiesbaden, Wiesbaden
1923	Goldener Saal des Stockholmer Stadthauses, Stockholm
1926	Treppenhausverglasung nach Entwürfen von Josef Albers des Grassimuseums, Leipzig (Verglasung zerstört)
1926	Glasfenster und Glasdecken nach Entwürfen von César Klein in der Weißwäsche-Abteilung des Kaufhauses Wertheim, Leipziger Platz, Berlin-Mitte (zerstört)
1926/1927	Glasdecke nach Entwurf von Albert Croll in der neuen Kassenhalle der Dresdner Bank, Französische Ecke Markgrafenstraße, Berlin (zerstört)
1927	Treppenhausverglasung Ullstein-Druckhaus, Mariendorfer Damm, Berlin-Tempelhof (Verglasung zerstört)
1927/1928	Hotel Excelsior, Berlin, Deckenmosaiken der Badeanlagen beim Umbau durch Emil Schaudt (zerstört)
1927/1928	Barfenster mit Darstellung von Kakadus in der „Kakadu-Bar“, Joachimstaler Straße 10, Berlin-Charlottenburg (zerstört)
1935	Haus der Kunst, München
1936	Reichsluftfahrtministerium, Berlin-Mitte
1937	Tribünenbau auf der Zeppelinwiese in Nürnberg
1937	Deutsches Haus an der Weltausstellung in Paris, abgebaut
1937	Mosaikböden und Goldplattenmosaiksäulen für Hermann Görings Anwesen Carinhall, zerstört
1939	Neue Reichskanzlei, Berlin-Mitte, zerstört
1960	Wandmosaik im U-Bahnhof Lohmühlenstraße, Hamburg

Brunnen, Monumente und Grabmonumente

1895	Drei-Kaiser-Gedächtnishalle des Leuchtturms in Kiel-Holtenau
1897−1899	Deckenmosaiken entworfen von August Oetken im Grunewaldturm, Berlin-Grunewald
1900/1901	Kaiserbrunnen, heute Deutscher Brunnen in Istanbul – Geschenk Kaiser Wilhelms II. an Sultan Abdülhamid II.
1916	Mosaik eines Engels am Grabmal des Fabrikanten August Werner, nach Entwurf von Hermann Schaper, Stadtfriedhof Engesohde, Hannover,
1926	Mosaikbrunnen für die Dresdner Gartenbauausstellung, entworfen von Hans Poelzig („Poelzig-Brunnen“), Großer Garten, Dresden
1939	Soldatenturm im Reichsehrenmal Tannenberg, zerstört

Diverses

1929	Ausstattung des Sonnendeckes und der Brunnenwand im Schwimmbad für den Ozeandampfer Bremen und seines Schwesterschiffes Europa der Norddeutschen Lloyd, zerstört
1938	Ausstattung des KdF-Schiffes Wilhelm Gustloff, zerstört

Literatur

• Christoph Josef Cremer (Hrsg.): Das gewerbliche Leben im Kreise Teltow. Aus Veranlassung der ‚Berliner Gewerbe-Ausstellung 1896‘ im Auftrag des Kreis-Ausschusses. Heymann, Berlin 1900.
• Josef Ludwig Fischer: Deutsches Mosaik und seine geschichtlichen Quellen. Verlag Karl W. Hiersemann, Leipzig 1939. (Neben Bauten des Dritten Reiches dokumentiert dieses Werk im umfangreichen Tafelteil auch während des Kaiserreiches und der Weimarer Republik entstandene Arbeiten von Puhl & Wagner).
• Helmut Geisert, Elisabeth Moortgat (Red.): Wände aus farbigem Glas. Das Archiv der Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff. Berlinische Galerie, Berlin 1989, ISBN 3-927873-01-2 (Katalog zur Ausstellung vom 8. Dezember 1989–21. Januar 1990 im Martin-Gropius-Bau Berlin; Gegenwart Museum. Nr. 9).
• Annemarie Richter: In Kaisers und Onassis' Diensten. Die Deutsche Glasmosaik-Anstalt Puhl & Wagner in Berlin-Neukölln. Kunstamt Neukölln, Heimatmuseum, Berlin 1985 (Katalog zur gleichnamigen Ausstellung vom 13. März bis 18. Mai 1985 im Heimatmuseum Neukölln).
• Ohne Verfasser: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner − Rixdorf, Berlin. Firmenschrift verlegt bei Ernst Wasmuth, Berlin 1897, Ergänzungsblätter 1899.

Weblinks

• Das Firmenarchiv Puhl & Wagner bei der Berlinischen Galerie
• Fabrikgebäude an der Kiefholzstraße: Abbildung des mit Glasmosaiken überzogenen Schornsteins bei www.bildindex.de
• Fabrikgebäude an der Kiefholzstraße: Abbildung des Ausstellungssaales bei www.bildindex.de
• Website zur Geschichte von Ravenna Mosaic Company (englisch)
• Zur Restaurierung eines Mosaikes von Puhl & Wagner

Einzelnachweise

1. ↑ Berlinische Galerie (Herausgeber): Wände aus farbigem Glas: das Archiv der Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff., Berlinische Galerie, Berlin 1989, ISBN 3-927873-01-2, Seite 5
2. ↑ Hubertus Lossow: August Wagner, vereinigte Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Berlin. In: Das Münster: Zeitschrift für christliche Kunst und Kunstwissenschaft., 15, 1962, Seite 449–456 ISSN 0027-299X
3. ↑ Abweichendes Gründungsdatum 1884 in: Architektenverein zu Berlin und Vereinigung Berliner Architekten [Herausgeber]: Berlin und seine Bauten, I. Band, Verlag Wilhelm Ernst & Sohn, Berlin 1896, Seite 595
4. ↑ Christoph Josef Cremer (Herausgeber): Das gewerbliche Leben im Kreise Teltow: aus Veranlassung der 'Berliner Gewerbe-Ausstellung 1896' im Auftrag des Kreis-Ausschusses., Heymann, Berlin 1900, zitiert in der Firmenschrift Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner − Rixdorf, Berlin.
5. ↑ Architektenverein zu Berlin und Vereinigung Berliner Architekten [Herausgeber]: Berlin und seine Bauten, I. Band, Verlag Wilhelm Ernst & Sohn, Berlin 1896, Seite 595
6. ↑ Berliner Adressbuch: unter Benutzung amtlicher Quellen. Verlag Scherl, Berlin 1895
7. ↑ Berliner Adressbuch: unter Benutzung amtlicher Quellen. Verlag Scherl, Berlin 1896 und 1897
8. ↑ Berliner Adressbuch: unter Benutzung amtlicher Quellen. Verlag Scherl, Berlin 1897
9. ↑ [ohne Verfasser]: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner – Rixdorf, Berlin. Ernst Wasmuth 1897, Seite 7
10. ↑ Gottfried Heinersdorff sieht in seiner eidesstattlichen Versicherung vom 24. Juni 1926, abgegeben im Prozess August Wagner gegen Gottfried Heinersdorff, im damaligen Hinausdrängen Puhls die gleiche Ursache wie in seinem Fall: Wagner wollte das ganze Unternehmen in die Hände seiner Kinder bringen. Vgl. Annemarie Richter: Gottfried Heinersdorff (1883–1941): ein Reformer der deutschen Glasbildkunst. Dissertation TU Berlin, 1983, Seite 180
11. ↑ zitiert nach: Annemarie Richter: Gottfried Heinersdorff (1883–1941): ein Reformer der deutschen Glasbildkunst. Dissertation TU Berlin, 1983, Seite 174
12. ↑ zitiert nach: Annemarie Richter: Gottfried Heinersdorff (1883–1941): ein Reformer der deutschen Glasbildkunst. Dissertation TU Berlin, 1983, Seite 175
13. ↑ Berliner Adressbuch: unter Benutzung amtlicher Quellen. Verlag Scherl, Berlin 1935
14. ↑ Ravenna Mosaic Company bei www.lamurals.org
15. ↑ Winnetou Kampmann und Ute Weström: Martin Gropius Bau - Die Geschichte seiner Wiederherstellung, Prestel München, ISBN 3-7913-2061-0, Seite 71
16. ↑ Annemarie Richter: Gottfried Heinersdorff (1883–1941): ein Reformer der deutschen Glasbildkunst. Dissertation TU Berlin, 1983, Seite 134
17. ↑ Annemarie Richter: Gottfried Heinersdorff (1883–1941): ein Reformer der deutschen Glasbildkunst. Dissertation TU Berlin, 1983, Seite 135
18. ↑ Deutsche Bauzeitung 1904, Seite 570
19. ↑ Berlinische Galerie [Herausgeber]: Wände aus farbigem Glas: das Archiv der Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff., Berlinische Galerie, Berlin 1989, ISBN 3-927873-01-2, Seite 116
20. ↑ Archiv der Firma Puhl & Wagner in der Berlinischen Galerie, Akte 15. Zitiert nach: Berlinische Galerie [Herausgeber]: Wände aus farbigem Glas: das Archiv der Vereinigten Werkstätten für Mosaik und Glasmalerei Puhl & Wagner, Gottfried Heinersdorff, Berlinische Galerie, Berlin 1989, ISBN 3-927873-01-2, Seite 180
21. ↑ [ohne Verfasser]: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner – Rixdorf, Berlin. Ernst Wasmuth 1897, Seite 2
22. ↑ [ohne Verfasser]: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner – Rixdorf, Berlin. Ernst Wasmuth 1897, Seite 11
23. ↑ [ohne Verfasser]: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner – Rixdorf, Berlin. Ernst Wasmuth 1897, Seiten 4 und 5
24. ↑ [ohne Verfasser]: Deutsche Glasmosaik-Gesellschaft Puhl & Wagner − Rixdorf, Berlin. Ernst Wasmuth 1897, Seite 9

52.46944444444413.4805555555567Koordinaten: 52° 28′ 10″ N, 13° 28′ 50″ O