Emperor Tomato Ketchup

Emperor Tomato Ketchup

Studioalbum von Stereolab

Veröffentlichung	April 1996
Label	Elektra Records (USA) Duophonic (Europa)
Format	CD, LP
Genre	Post-Rock Noise Pop
Anzahl der Titel	13
Laufzeit	57:15
Besetzung	Gesang, diverse Instrumente: Laetitia Sadier Gitarre, Keyboard: Tim Gane Schlagzeug: Andy Ramsay Gitarre, Gesang: Mary Hansen Bassgitarre: Duncan Brown Keyboard: Morgane Lhote Vibraphon, Gitarre, Synthesizer, Maracas, Tamburin: John McEntire Streicher: Marcus Holdaway, Sally Herbert, Mandy Drummond, Meg Gates Orgel, E-Piano, Streicher-Arrangements, Vibraphone: Sean O'Hagan Altsaxofon: Ray Dickarty
Produktion	Stereolab, Fulton Dingley

Chronologie

Mars Audiac Quintet 1994	Emperor Tomato Ketchup	Dots and Loops 1997

Singleauskopplungen

1996	Cybele's Reverie
1996	Metronomic Underground
1996	The Noise of Carpet

Emperor Tomato Ketchup ist das vierte Studioalbum der britischen Independent-Band Stereolab. Es erschien im April 1996 auf Elektra Records. Zu der Zeit war es ihr größter kommerzieller Erfolg und kam auch bei Kritikern positiv an. Drei Singles wurden aus dem Album ausgekoppelt: "Cybele's Reverie", "Metronomic Underground" und "The Noise of Carpet".

Der Name des Albums stammt von einem japanischen Film aus dem Jahr 1971, Tomato Kecchappu Kôtei (Regie: Shuji Terayama). In dem Film geht es um Kinder, die das Gesellschaftssystem stürzen und die Erwachsenen entmachten.

John McEntire von Tortoise betätigte sich auf dem Album als Multiinstrumentalist und half auch, das Album zu produzieren.

Der Song "Cybele's Reverie" wurde 1996 später noch auf einer gleichnamigen EP erneut veröffentlicht.

Rezeption

Der professionelle Musikkritiker Robert Christgau bewertete das Album mit A- und lobte den individuellen Pop-Ansatz der Band. ^[1].

Der allmusic-Kritiker Stephen Thomas Erlewine vergab fünf von fünf Sternen an das Album und schrieb:

„Consequently, the album is Stereolab's most complex, multi-layered record. It lacks the raw, amateurish textures of their early singles, but the music is far more ambitious, melding electronic drones and singsong melodies with string sections, slight hip-hop and dub influences, and scores of interweaving counter melodies. Even when Stereolab appears to be creating a one-chord trance, there is a lot going on beneath the surface. Furthermore, the group's love for easy listening and pop melodies means that the music never feels cold or inaccessible.“

„Dieses Album ist das komplexeste und vielschichtigste Album von Stereolab. Es lässt die rohen, amateurhaften Texturen ihrer frühen Singles vermissen, doch die Musik hat sehr viel mehr Emotion und mixt elektronische Drones mit Singsang-Melodien und Streicher-Abschnitten, leichten Hiphop- und Dubeinflüssen und Klangflächen sich einmischender Gegenmelodien. Selbst wenn es so scheint, als würden Stereolab eine Trance aus einem Akkord kreieren, geht unter der Oberfläche doch sehr viel ab. Außerdem führt die Liebe der Band zu Easy Listening und Pop-Melodien dazu, dass sich die Musik nie kalt oder uneingänglich anfühlt.“

– Stephen Thomas Erlewine^[2]

Titelliste

Alle Titel von Stereolab

1. "Metronomic Underground" – 7:55
2. "Cybele's Reverie" – 4:42
3. "Percolator" – 3:47
4. "Les Yper-Sound" – 4:05
5. "Spark Plug" – 2:29
6. "OLV 26" – 5:42
7. "The Noise of Carpet" – 3:05
8. "Tomorrow Is Already Here" – 4:56
9. "Emperor Tomato Ketchup" – 4:37
10. "Monstre Sacre" – 3:44
11. "Motoroller Scalatron" – 3:48
12. "Slow Fast Hazel" – 3:53
13. "Anonymous Collective" – 4:32

Einzelnachweise

1. ↑ Robert Christgau CG: Stereolab
2. ↑ Allmusic Rezension