Lesebühne

Michael Stein (Reformbühne Heim & Welt 1998)

Eine Lesebühne ist eine Kultur- bzw. Kunstform, bei der ein festes Autorenensemble (ggf. ergänzt durch Gäste) regelmäßig – z. B. wöchentlich oder monatlich – am gleichen Ort selbst verfasste, oft unterhaltsame Texte vor Publikum vorträgt.

Begriff

Bereits im Jahr 1987 gründete Jörg Mantzsch in Magdeburg zusammen mit dem Kulturbund die Lesebühne „Erich Weinert“. Zur ersten Vorstellung, bei der sich junge Schreibende aus Zirkeln und Arbeitsgemeinschaften mit Liedermachern in der Darbietung abwechselten, dem sich eine breite Diskussion anschloss, kamen unerwartet mehr Besucher, als der Raum der Erich-Weinert-Gedenkstätte fassen konnte. Nach nur wenigen Veranstaltungen wurde diese Lesebühne jedoch staatlicherseits mit dem Argument abgesetzt, dass hier Dissidenten ein Podium fänden.

Der Begriff „Lesebühne“ setzte sich gegen Ende der 90er Jahre durch, um das Phänomen einer damals sehr speziellen Form personell miteinander verbundener Vorlesegruppen zu bezeichnen. Im weiteren Sinne ließe sich jede bühnenmäßige Präsentation, bei der vorrangig gelesen wird, als Lesebühne bezeichnen, doch wird der Begriff heute im Wesentlichen dann verwendet, wenn folgende grundlegenden Elemente zu finden sind:

• Lesebühnen bilden ein festes Team ohne Wettbewerbs-Charakter (im Gegensatz zu Poetry Slams).
• Der Fokus liegt auf gelesenen Texten (im Gegensatz zu auswendig vorgetragenen oder improvisierten Comedy-Nummern o. ä.).
• Die Veranstaltung findet regelmäßig, meist in wöchentlichem oder monatlichem Rhythmus statt.
• Die vorgetragenen Texte sind selbst verfasst.
• Der Show-Charakter der Veranstaltungen hebt diese Lesungen ab von z. B. dem Literarischen Salon, bei denen nach dem Vortrag der Texte über diese diskutiert wird.
• Die vorgetragenen Texte sind kurz, ihre Dauer überschreitet selten zehn Minuten.

Bei einigen Lesebühnen sind teilweise Abweichungen von diesen Merkmalen zu beobachten. Eine Definition des Phänomens der Lesebühnen anhand der Textinhalte („Alltags“-Texte, Großstadttexte, politisch links usw.) wie sie sowohl von deren Protagonisten als auch von der Presse zeitweise versucht wurde, ist aufgrund der inhaltlichen und textlichen Ausdifferenzierung nicht haltbar. Auch äußere Charakteristika der ersten Lesebühnen (Alltagskleidung, Lesen im Stehen, Dauerpräsenz auf der Bühne) sind, obgleich immer noch häufige Merkmale, nicht zu den entscheidenden Charakteristika zu zählen.

Obwohl auch immer mehr Mischformen entstehen, sind die Lesebühnen insbesondere zu unterscheiden von:

• Autorenlesung
• Kabarett
• Poetry Slam

Das Phänomen der Lesebühnen ist vermutlich auf den deutschsprachigen Raum beschränkt.

Geschichte

Die Entstehung der Lesebühnen kann man im Berlin der Wendezeit verorten.

• 1988: Höhnende Wochenschau
• 1989: Mittwochsfazit
• 1990: Dr. Seltsams Frühschoppen

Der Boom der Lesebühnen kam ca. zehn Jahre später, als sich die Berliner Lesebühnen im Jahrestakt vermehrten, dann auch die überregionale Presse auf dieses subkulturelle Phänomen aufmerksam wurde und schließlich einige Autoren auch kommerziell bei Verlagen erfolgreich wurden (z. B. Wladimir Kaminer, Jochen Schmidt und Jakob Hein).

Obschon in dieser Form in Berlin entstanden, gibt es mittlerweile auch in anderen deutschen Städten Veranstaltungen, die sich „Lesebühne“ nennen.

Siehe auch

• Liste von Lesebühnen
• Lesetheater
• Lesedrama

Publikationen

• Salbader. 0/1989–39/2009, Berlin ISSN 0947-1073. (Regulär erscheinende Publikation der Lesebühnen)

Literatur

• Henryk M. Broder, Reinhard Mohr: Der Aufstand der Surfpoeten. In: Der Spiegel. 7. Februar 2000.
• Dan Richter: Die Berliner Lesebühnen. 2004 (Darstellung aus persönlicher Sicht eines Lesebühnen-Mitgliedes).
• Kolja Reichert: Die Toskana kann warten : Wie Berliner Lesebühnen-Autoren sich über Wasser halten.. In: Der Tagesspiegel. 18. August 2006.
• Markus Schneider: Berliner Lesebühnen. In: Goethe-Institut Magazin KuBus. Nr. 74, 2006.

Weblinks

• Falko Hennig – Geschichte der Lesebühnen