Sinfonie KV Anh. 223 (Mozart)

Die Sinfonie F-Dur KV Anhang 223 (19a) komponierte Wolfgang Amadeus Mozart im Jahr 1765 in London.

Allgemeines

Anfang der 1980er Jahre^{[1] [2] [3]} wurde in München die bis dahin verloren geglaubte Sinfonie KV Anhang 223 bzw. KV 19a in einem Satz Orchesterstimmen in Leopold Mozarts Handschrift gefunden. Von der Existenz des Werkes hatte man vorher zum einen aufgrund des Incipits des 1. Satzes auf einem Umschlag gewusst, der das Autograph der Sinfonie KV 19 enthielt (daneben auch den Anfang einer Sinfonie C-Dur, vermutlich KV 19b, diese ist bis heute verschollen). Zudem war das Incipit auch in einem Katalog vom Verleger Breitkopf & Härtel aufgeführt.

Die Sinfonie wurde vermutlich als Eröffnungsstück für eines der Konzerte am 21. Februar oder am 13. Mai 1765 im Haymarket Theatre im Rahmen von Mozarts London-Reise aufgeführt (vgl. KV 16).^{[2] [4]} Die erste Aufführung seit der Wiederentdeckung fand am 23. März 1981 bei der Eröffnung des Neubaus der Neuen Pinakothek in München statt.^[3]

Zur Musik

Besetzung: zwei Oboen, zwei Hörner in F, zwei Violinen, Viola, Cello, Kontrabass. In zeitgenössischen Orchestern war es zudem üblich, auch ohne gesonderte Notierung Fagott und Cembalo (sofern im Orchester vorhanden) zur Verstärkung der Bass-Stimme bzw. als Continuo einzusetzen. Bemerkenswert ist, dass Mozart bei dieser Sinfonie die Akkorde für das Cembalo durchgehend als bezifferten Bass ausgeschrieben hat, was er sonst fast nie tat.^[3]
Aufführungszeit: ca. 12-14 Minuten.

Bei den hier benutzten Begriffen in Anlehnung an die Sonatensatzform ist zu berücksichtigen, dass dieses Schema in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts entworfen wurde (siehe dort) und von daher nur mit Einschränkungen diese Sinfonie übertragen werden kann. Die Sätze 1 und 2 entsprechen noch mehr der zweiteiligen Form, bei der der zweite Satzteil als modifizierter Durchlauf des ersten („Exposition“) angesehen wird. – Die hier vorgenommene Gliederung der Sätze ist als Vorschlag zu verstehen. Je nach Standpunkt sind auch andere Abgrenzungen und Deutungen möglich.

1. Satz: Allegro assai

F-Dur, 4/4-Takt, 93 Takte
Der Satz eröffnet mit einer strahlenden, weiten Melodie in der 1. Violine, die durch ausgehaltene Bläserakkorde und Tremolo der übrigen Streicher eine breit-flächenhafte Klangfarbe bekommt. Dieses „erste Thema“ ist achttaktig mit jeweils vier Takten Vorder- und Nachsatz, wobei der Vordersatz fanfarenartig wirkt. Die Überleitung zum zweiten Thema (Takt 9-18) besteht aus zwei Motiven, die in den Streichern versetzt auftreten. Das erste hat einen kräftig-marschartigen, das zweite einen leiernden Charakter. Nach Akkordschlägen auf der Dominante C-Dur und einer Zäsur in Form einer Viertelpause setzt das zweite Thema im Piano ein (Takt 19 ff.). Es ist nach dem „Frage (Piano) – Antwort (Forte-Tutti) – Prinzip aufgebaut, wird einmal wiederholt und geht dann in eine Passage mit Tremolo in den Violinen und gebrochenen Akkorden im Bass über. Die Schlussgruppe (Takt 31 ff.) ist durch zwei Motive mit Vorhalten gekennzeichnet (Viertel-Legato zum einen, abgesetzte Pizzicato-Achtel zum anderen) und beendet den ersten Satzteil („Exposition“) in Takt 40 mit Akkordschlägen auf C.

Der zweite Satzteil beginnt mit dem ersten Thema in der Dominante C-Dur. Der Vordersatz ist hier auf fünf Takte ausgedehnt, und anstelle des Nachsatzes folgt eine Tremolo- Modulationspassage, die über dominantisch wirkende Septakkorde über c-Moll, D-Dur, g-Moll und F-Dur wieder nach C-Dur führt. Ein gegenüber der Exposition neues Motiv setzt in Takt 51 in der 1. Oboe (aufsteigend) ein, das ab Takt 54 in den Violinen (absteigend) auftritt. Ihm geht jeweils eine marschartige Tonrepetition in punktiertem Rhythmus voraus. Das folgende Imitations-Motiv analog Takt 9 ff. steht nun in g-Moll, ebenso das sich daran anschließende „Leier-Motiv“. In Takt 67 erfolgt dabei eine Rückung von g-Moll nach F-Dur. Der weitere Satzverlauf entspricht strukturell dem der Exposition. Beide Satzteile werden einmal wiederholt.

Gersthofer (2007)^[1] hebt das Allegro assai lobend hervor: „vielleicht der überzeugendste Kopfsatz in der ersten Sinfoniegruppe Mozarts.“

2. Satz: Andante

B-Dur, 2/4-Takt, 60 Takte, ohne Oboen
Der Satz ist durchweg im Piano gehalten. Die Streicher dominieren, die Hörner begleiten mit ausgehaltenen Akkorden oder kurzen Farbtupfern. Das „erste Thema“ (sofern man die Begriffe der Sonatensatzform benutzen möchte, siehe erster Satz) basiert zwar lediglich auf einer einfachen Figur mit auftaktiger Zweiundreißigstel-Floskel und Tonwiederholung, bekommt aber durch das Pizzicato auch in der Viola, die mit gebrochenen Akkorden ähnlich einer Mandoline begleitet und die abgesetzten, grundierenden Basstöne eine kennzeichnende Klangfarbe. Nach der Wiederholung des Themas folgt unmittelbar das „zweite Thema“ in der Dominanttonart F-Dur (Takt 9 ff.), das ebenfalls einen floskelartigen Charakter aufweist, sich aber durch die „nuschelnde“ Begleitung von 2. Violine und Viola (durchgehende Sechzehntel) unterscheidet. In der Schlussgruppe (Takt 20 ff.) mit derselben Begleitung spielt die 1. Violine über einem Orgelpunkt im Horn und Bass auf F eine einfache, sangliche Legato-Bewegung abwärts. Der erste Teil endet in Takt 24 und wird einmal wiederholt.

Der zweite Teil (Takt 25 ff.) beginnt mit dem ersten Thema in der Dominante F-Dur, die Wiederholung steht jedoch in g-Moll. Ab Takt 33 folgt ein neues, „schleppendes“ Motiv ebenfalls in g-Moll mit einem Sekundschritt auf- und abwärts, das versetzt in den Violinen bzw. Viola / Bass auftritt und einmal abwärts sequenziert wird (Takt 37 ff.). In Takt 40 setzt mit dem ersten Thema in der Tonika B-Dur die „Reprise“ ein, die bis auf das Auslassen der Wiederholung vom ersten Thema strukturell der Exposition gleicht. Von der Gesamtstruktur ist das Andante ähnlich dem 1. Satz angelegt.

Die besondere Atmosphäre des Satzes wird auch von Zaslaw^[3] hervorgehoben: „Trotz der einfachen Struktur und der konventionellen Themen entwickelt dieser Satz eine Raffinesse und einen Elan, die für einen Komponisten im Kindesalter erstaunlich sind.“

3. Satz: Presto

F-Dur, 3/8-Takt, 104 Takte
Für den Satz, der typischerweise für eine Sinfonie dieser Zeit einen „Kehraus-“ Charakter aufweist, wird folgende Struktur (Rondo-Typ) vorgeschlagen:

• Refrain bzw. Motiv A: Takt 1-8 mit fanfarenartigem Beginn (Auftakt + gebrochener F-Dur – Akkord) und Sechzehntel-Lauf – „Antwort“, beides mit Streicher-Unisono. Zaslaw^[3] fühlt sich hier an Dudelsackmusik erinnert und vermutet, dass Mozart damit dem englischen Publikum schmeicheln wollte.
• 1. Couplet Takt 9-32 mit zwei Motiven („B und C“) in der Dominante C-Dur: das erste abgesetzt-aufsteigend, das zweite mit Pendelcharakter;
• Refrain Takt 33-48 mit Fortspinnung von Motiv A nach g-Moll;
• 2. Couplet Takt 49-64 als Variante des 1. Couplets: Motiv B in g-Moll, ab Takt 57 Rückung nach F-Dur. Überraschenderweise tritt ab Takt 64 das Kopfmotiv vom Refrain auf, bleibt jedoch in Form einer chromatischen Umspielung von C (Takt 67/68) stecken, setzt noch einmal an und läuft in einer wiederum chromatischen Pendelbewegung um C im Pianissimo aus (Takt 71 ff.). Nach einer kurzen Generalpause setzt das Pendel-Motiv C dann im energischen Forte in der Tonika F-Dur ein. Solche Überraschungseffekte benutzte Mozart auch später z. B. in den Schlusssätzen der Violinkonzerte oder der Sinfonie KV 201.^[3]
• Refrain Takt 93 ff. wie am Anfang, Satzende mit Akkordmelodik. Takt 1-8 sowie 9-104 werden einmal wiederholt.

Einzelnachweise

1. ↑ ^{a b} Wolfgang Gersthofer: Sinfonien KV 16-134. In: Joachim Brügge, Claudia Maria Knispel (Hrsg.): Das Mozart-Handbuch, Band 1: Mozarts Orchesterwerke und Konzerte. Laaber-Verlag, Laaber 2007, ISBN 3-8900-7461-8, S. 15-25.
2. ↑ ^{a b} Volker Scherliess: Die Sinfonien. In: Silke Leopold (Hrsg.): Mozart-Handbuch. Bärenreiter-Verlag, Kassel 2005, ISBN 3-7618-2021-6.
3. ↑ ^{a b c d e f} Neal Zaslaw: Mozarts früheste Sinfonien. Sinfonie in F-dur, KV 19a. Textbeitrag zu: Wolfgang Amadeus Mozart: Early Symphonies 1764–1771, deutsche Übersetzung von Henning Weber von 1982. Einspielung der Academy of Ancient Music; Konzertmeister Jaap Schröder, Continuo: Christopher Hogwood. Decca Record, London 1986.
4. ↑ Alfred Einstein: Chronologisch-thematisches Verzeichnis sämtlicher Tonwerke Wolfgang Amade Mozarts. Nebst Angabe der verlorengegangenen, angefangenen, übertragenen zweifelhaften und unterschobenen Kompositionen von Dr. Ludwig Ritter von Köchel. Dritte Auflage, bearbeitet von Alfred Einstein. Breitkopf & Härtel-Verlag, Leipzig 1937, 984 S.

Weblinks, Noten

• Sinfonie KV Anh. 223 (Mozart): Partitur und kritischer Bericht in der Neuen Mozart-Ausgabe

Siehe auch

• Liste der Sinfonien Wolfgang Amadeus Mozarts