Allerleirauh

Illustration von Gustave Doré.

Allerleirauh ist ein Märchen (ATU 510B). Es steht in den Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm an Stelle 65 (KHM 65). Bis zur 2. Auflage schrieb sich der Titel Allerlei-Rauh. Die französische Fassung, Peau d'Âne (Eselfell) von Charles Perrault, erschien zuerst 1694 und dann erneut in der Sammlung Contes de ma mère l'Oye im Jahr 1697.

Inhalt und Würdigung

In Allerleirauh geht es um die Tochter eines Königs, dessen schöne Frau stirbt und ihm auf dem Sterbebett das Versprechen abnimmt, nur dann wieder zu heiraten, wenn jene Frau mindestens ebenso schön sei wie sie selbst und ebensolche goldenen Haare habe. Als sich eine solche Schönheit nicht findet, erkennt der König eines Tages, dass seine Tochter ebenso schön ist wie die verstorbene Gattin und begehrt sie zur neuen Ehefrau.

Die Räte des Reiches sind über diesen inzestuösen Wunsch entsetzt, und die Tochter versucht, ihren Vater mit unmöglichen Forderungen von seinem Ansinnen abzubringen. Sie verlangt drei Kleider, wovon eins »so silbern wie der Mond«, eins »so golden wie die Sonne« und eins »so glänzend wie die Sterne« sein soll; ferner »einen Mantel von tausenderlei Pelz- und Rauchwerk zusammengesetzt«. Als der Vater diese Forderungen unerwartet erfüllt, entflieht die Tochter und nimmt ihre Kleider, die in eine Nussschale passen, samt einem goldenen Ring, einer goldenen Spindel und einer goldenen Haspel mit. Dann rußt sie sich Gesicht und Hände und hält sich in einem hohlen Baum im Wald versteckt, wo sie schließlich Jäger des benachbarten Königs (ihres Verlobten) aufgreifen.

Das von den Jägern wegen seiner pelzigen Kleidung »Allerleirauh« (→ Rauchwaren) genannte Mädchen gibt sich nicht zu erkennen und arbeitet, den Märchen Aschenputtel oder König Drosselbart ähnlich, unerkannt in der Küche des Königs. Als er ein Fest feiert, zieht sie erst ihr Sonnenkleid an, dann ihr Mondkleid und beim dritten Mal ihr Sternenkleid, und der König tanzt nur mit ihr. Mit einer List entlarvt der König das Mädchen Allerleirauh, das auch selbst entdeckt werden will, indem sie Ring, Spindel und Haspel in die Suppe des Königs gibt, die sie ihm kocht. Zuletzt wird »das Rauhtierchen« Königin.

Herkunft

Jacob Grimms handschriftliche Urfassung beruht auf einer Erzählung in Karl Nehrlichs Roman Schilly. Sie beeinflusste auch die Erstausgabe von 1812, die sonst auf mündliche Überlieferung durch Dortchen Wild zurückgeht. Albert Ludwig Grimm gestaltete einen Text Brunnenhold und Brunnenstark 1816 nach den Brüdern Grimm, womit er umgekehrt auf deren spätere Ausgaben zurückwirkte.

Grimms Anmerkung notiert zur Herkunft neben der hessischen (von Dortchen Wild) eine paderbörnische Erzählung (wohl von Familie von Haxthausen): Das Mädchen schläft auf einem Baum und wird von Holzhackern, die diesen fällen, zum Hof gebracht. Weil die Suppe so gut ist muss es sich täglich zum König setzen und ihn lausen, bis er durch ihren Ärmel sieht und den Rauhmantel von ihren glänzenden Kleidern reißt. Nach einer weiteren aus dem Paderbörnischen stellt sie sich stumm. Der König schlägt mit der Peitsche einen Riss in den Mantel. Wie auch in voriger Fassung spricht er sich zur Strafe selbst die Königswürde ab. In einer weiteren Version (aus Nehrlichs Schilly) wird Allerleirauh von einer Stiefmutter vertrieben, weil ein Prinz ihr statt deren Tochter einen Ring schenkte (vgl. KHM 53), und wird an dessen Hof an ihrem Ring unter dem Weißbrot erkannt (vgl. KHM 93), bei Musäus 2, 188 liege er in der Brühe. In einer faröischen Sage will der König nur die heiraten, der die Kleider seiner toten Frau passen (Sagabibliothek 2, 481). Grimms nennen noch Zingerle S. 231, Meier Nr. 48, Pröhles Märchen für die Jugend Nr. 10, Aschenputtel, Perraults Peau d'Ane, Straparolas Doralice (1, 4), im Pentameron Die Bärin (2, 6), malachisch bei Schott Nr. 3 die Kaisertochter im Schweinestall.

Hans-Jörg Uther nennt ebenfalls Basiles Pentameron 2,6, Straparolas Piacevoli notti 1,4, Charles Perraults Peau d'Ane, Johann Karl August Musäus' Die Nymphe des Brunnens (1783) in Volksmährchen der Deutschen. Dass der verwitwete König seine Tochter heiraten will, ist seit dem 12. Jahrhundert oft eigenständiges Motiv abendländischer Dichtung. Heinrich IIIs Tochter Mathilde erbittet vom Teufel Hässlichkeit, um ihn nicht heiraten zu müssen. Ähnlich strukturierte Märchen der Brüder Grimm bringen stattdessen andere Gründe für die Flucht der Heldin (KHM 21, 71a). ^[1]

Variante

Eine wohl zwischen 1812 und 1815 eingegangene Variante von unbekannter Hand zum Schlussverlauf der Handlung wurde von den Brüdern Grimm verändert im Anmerkungsband wiedergegeben.^[2]

Interpretation

Während der dem Mädchen angetragene Inzest allerlei Deutungsversuche erfahren hat, die mal die ödipale Situation (auch: Elektrakomplex), dann wieder das Ausreißen des Mädchens feministisch oder emanzipatorisch als Widerstand und Stärke hervor hoben, folgt die Anlage des Märchens vom Ende her betrachtet dem Muster der selbsterrungenen Erhöhung nach einer Demütigung, das viele Märchen zum Thema Flucht oder Verschleppung kennen.

Besonders beim älteren Mann kann es passieren, dass er sein Anima-Bild auf die Tochter projiziert. Es überschneidet sich mit ihrer eigentlichen Persönlichkeit. Das erzeugt in ihr eine Unsicherheit über ihr eigenes Wesen, welche ihr die Verwirklichung ihres inneren Schicksals erschwert. Sie flieht, indem sie die Einstellung eines animalisch unangepassten, teils ungebändigten, teils scheuen Wesens annimmt. Die drei prächtigen Kleider als Ausdruck ihres künftigen Wesens sind zunächst als Keim in der Nuss verborgen, einem Bild des weiblichen Selbst wie auch Ring, Spinnrad und Haspel (vgl. KHM 88, 113, 127). In einer sibirischen Variante verwandelt sie sich ganz in ein wildes Tier. Oft erfolgt die Flucht auch in Möbelstücken.^[3]

Vgl. Aschenpüster mit der Wünschelgerte in Ludwig Bechsteins Neues deutsches Märchenbuch.

Film

• Die Prinzessin mit dem goldenen Stern, UdSSR 1959 (leicht veränderte Version des Märchens, in der nicht der König seine Tochter heiraten will, sondern ein reicher, fremder Prinz, der die Staatskasse füllen kann).
• Eselshaut (Peau d'Âne) bzw. Allerleirauh, Frankreich 1970, Regie und Drehbuch: Jacques Demy, nach Motiven von Charles Perrault, mit Catherine Deneuve.
• Allerleihrauh, BRD 1971, 25 min., Drehbuch: Heinz Bothe-Pelzer, Regie: Rudolf Jugert.
• Die Prinzessin mit der Eselhaut bzw. Oslinaja Schkura, Märchenfilm, UdSSR 1984, 83 min.
• Gurimu Meisaku Gekijō, japanische Zeichentrickserie 1987, Folge 35: Allerleirauh.

Literatur

• Jacob und Wilhelm Grimm: Kinder- und Hausmärchen. Ausgabe letzter Hand mit den Originalanmerkungen der Brüder Grimm. Mit einem Anhang sämtlicher, nicht in allen Auflagen veröffentlichter Märchen und Herkunftsnachweisen herausgegeben von Heinz Rölleke. Band 3: Originalanmerkungen, Herkunftsnachweise, Nachwort. Reclam-Verlag, Stuttgart 1994, ISBN 3-15-003193-1, S. 127–128, 471–472.
• Hans-Jörg Uther: Handbuch zu den Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm. de Gruyter, Berlin 2008. ISBN 978-3-11-019441-8, S. 158-161.
• Hedwig von Beit: Symbolik des Märchens. Verlag A. Francke AG, Bern 1952. S. 753–761
• Verena Kast: Familienkonflikte im Märchen. Eine psychologische Deutung. Verlag dtv, München 1988, ISBN 3-530-42102-2, S. 15–34.
• Friedel Lenz: Bildsprache der Märchen. Achte Auflage. Verlag Freies Geistesleben und Urachhaus GmbH, Stuttgart 1997, ISBN 3-87838-148-4, S. 160–170.
• Heinz-Peter Röhr: Ich traue meiner Wahrnehmung. Sexueller und emotionaler Mißbrauch. Dritte Auflage. Patmos Verlag, München 2009, ISBN 978-3-423-34347-3.

Weblinks

 Wikisource: Allerleirauh – Quellen und Volltexte

• Allerleirauh im Projekt Gutenberg-DE
• Märchenlexikon.de zu Allerleirauh AaTh 510B
• Allerleirauh lesen und hören im Projekt Märchenbasar
• Allerleirauh als mp3-Hörbuch auf LibriVox
• Illustrationen, Textfassungen und Deutungen zu Donkeyskin auf SurLaLuneFairyTales.com

Siehe auch

• Allerleirauh (Verein)

Einzelnachweise

1. ↑ Hans-Jörg Uther: Handbuch zu den Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm. de Gruyter, Berlin 2008. ISBN 978-3-11-019441-8, S. 158-161.
2. ↑ Rölleke, Heinz (Hg.): Märchen aus dem Nachlass der Brüder Grimm. 5. verbesserte und ergänzte Auflage. Trier 2001. S. 59-60, 110-111. (WVT Wissenschaftlicher Verlag Trier; ISBN 3-88476-471-3)
3. ↑ Hedwig von Beit: Symbolik des Märchens. Verlag A. Francke AG, Bern 1952, S. 753-761