Schule von Tarnovo

Die Sweti Dimitar Kirche in Weliko Tarnowo

Das Tetraevangeliar des Zaren Iwan Alexander.

Die Schule von Tarnowo (bulgarisch Търновска художествена школа) steht stellvertretend für die bulgarische Kunst während der Zeit des Zweiten Bulgarenreichs (1185 - 1396) und ist eng mit dessen Aufstieg und Niedergang verbunden.

Wurde das Zweite Bulgarische Reich auch von Kriegen, Aufständen, Machtbestreben einzelner Feudalherrscher erschüttert, so erlebten dennoch Architektur, Kunst und Literatur, Musik und geistliches Leben eine rege Entwicklung. Mit der Restauration des Bulgarischen Reiches in Jahre 1185 fand der Einfluss von Byzanz in der bulgarischen Kunst ein Ende und die Kunst des Ersten Bulgarenreichs (679-1018) ihre Fortsetzung. Die Kunstschule von Tarnowo entwickelte sich nicht nur in den Hofschulen um die neue Hauptstadt des Reiches - Tarnowo, dessen Namen sie auch tragen. Der wesentliche Unterschied zur Byzantinische Kunst besteht in den Reichtum der dekorativen Tendenzen der Tarnower Schule in der sie bestimmend war.

Mit dem Fall Widins 1396 ging das Zweite Bulgarische Reich und mit ihm seine Kunst unter. Die kulturellen Errungenschaften die sich im 14. Jahrhundert auf allen Gebieten gezeigt hatten, trugen zum bulgarischen Anteil der europäische Zivilisation bei.

Geschichte

Die Ausdehnung Bulgariens unter Iwan Asen

Mitte des 12. Jahrhunderts gelang es den bulgarischen Zaren erneut zur alten politischen und militärischen Stärke zurückzufinden, die durch den Bau von zahlreichen Kirchen, Klöstern und Palästen im gesamten Reich kulturell verfestigt wurde. Tarnowo galt im Mittelalter als einer der wichtigsten Pilgerorte auf der Balkanhalbinsel. Zu dieser Zeit war Tarnowo laut Zeitgenossen ein neues Jerusalem, Rom und Konstantinopel zugleich^[1]. Zahlreiche Reliquien von Heiligen, darunter die des Heiligen Sava von Serbien, des Heiligen Dimitrios von Thessaloniki, die Heilige Petka, oder die des Heiligen Iwan Rilski wurden hier in extra dafür errichtete Bauten beigesetzt. Auch die Malschule von Tarnowo und die Buchdekoration erreichten im 13. bis 14. Jahrhundert einen Höhepunkt. Ihre Vertreter überschritten die überlieferten Regeln der traditionellen Ikonenmalerei und schufen damit die bedeutendste eigenständige^[2] Schule der ostkirchlichen Kunst.

Nach dem Vorstößen der osmanischen Türken wanderten bulgarische Schriftgelehrte, Architekten, Maler und Bauhandwerker aus den Gebieten von Tarnowo, Widin, Dobrudscha in den umliegende Länder aus und beeinflussten dort die kulturelle Entwicklung erheblich, so in Serbien, der Walachei, der Moldau, Transsilvanien und Russland. Heute haben nur wenige Meisterwerke (Bauten, Ikonen, Manuskripten) der kulturelle Blüte der bulgarische Kultur die jahrhundertelange Herrschaft der osmanischen Türken überdauert. Viele von ihnen befinden sich im Ausland.

Architektur

Der Chreljo-Wehrturm im Rila Kloster

Architektonische Zeugen aus der Zeit des Zweiten Bulgarenreichs sind zahlreiche Festungen und Paläste, Klöster und Kirchen. In Widin ist die viereckige Festungsanlage Baba Wida, die wegen ihrer strategische Lage in den folgenden Jahrhunderte immer wieder erneuert wurde. Am Nordhang der Rhodopen an der Straße zum Kloster Batschkowo und zur Ägäis hatte Zar Iwan Asen II. die Asenowa Festung erbauen lassen, aus der heute nur die zweistöckige Hofkapelle erhalten ist. Der älteste Teil des Rila Kloster, der Chreljo-Turm ist nach seinem Erbauer aus dem Jahre 1355 genannt.

Eine besondere Ausgestaltung erfuhr die Hauptstadt Tarnowo. Die am Fluss Jantra gelegene Stadt erstreckte sich auf drei von ihn umschlossenen Plateaus: Trapesiza, Zarewets und Sweta Gora (aus dem bulg. Heiliger Berg), wo die zahlreichen Klöster lagen.

Sakrale Architektur

Hofkapelle der Asenowa Festung

Die Blüte der Architektur während des Zweiten Bulgarenreichs führte nur in dessen Hauptstadt Tarnowo zum Bau von über 25 Kirchen. Auf der Halbinsel Mesemvria (heute Nessebar) im Schwarzen Meer sind von den ursprünglich 40 Kirchen nur noch zehn erhalten. Auf dem kleinem Territorium Melniks, gab es innerhalb der Festungsmauer 64 Kirchen und 10 Kapellen. Die hohe Zahl der Kirchen, die oft nur eine Größe von Kapellen besaßen, ist charakteristisch für das bulgarische Mittelalter. Sie waren Stiftungen privater Frömmigkeit, keine Gemeindekirchen im üblichen Sinne.

Kirche „Christos Pantokrator“ in Nessebar.

Die Architekten der Ternower Schule übernahmen von Byzanz ein kleinerer, meist einschiffiger Kirchentyp, dessen Gewölbe und Bögen zur Kuppel überleiten verwendet. Beispiele für Kreuzkuppelkirchen sind die Nikolauskirche in Melnik, die Pantokratorkirche und Johannes-Aleiturgetos-Kirche in Nessebar sowie die 40-Märtyrer-Kirche in Tarnowo. Sie blieben jedoch im Unterschied zur byzantinischen Kunst in den dekorativen Tendenzen in der sakralen Baukunst bestimmend (buntes, mit glasierter Keramik verziertes Sichtmauerwerk, Blendnischen und -arkaden). Die Außenwände sind durch Blendbögen und prachtvolle Ornamente gegliedert, die einen typischen rhythmischen Wechsel roter und weißer Steine, Ziegel oder auch Keramik ausweißen.

Ein weiteres Beispiel stellt die Zarenkirche Heilige Vierzig Märtyrer in Tarnowo dar, die während der Herrschaftszeit des Zaren Iwan Asen II. erbaut wurde und künstlerisch hervorragend ausgeschmückt wurde. Der Grund zur dessen Erbauung war der Sieg des Zaren über Byzanz im Jahre 1230 in der Schlacht von Klokotniza^[3]. Er ließ eine Siegessäule einbauen in der seine Siege und die Größe seines Reiches glorifiziert wurde.

Bildende Kunst

Zar Konstantin Tich Asen mit seiner Frau Irina Asenina - Fresko aus der Kirche von Bojana.

Fresken

Fresko aus der Bojana Kirche

Trotz der heute nur verhältnismäßig wenig erhaltenen Fresken, kann man sie nach bestimmten Merkmalen einer Schule von Tarnowo zuordnen. Größere Selbstständigkeit erreichte die Malerei in den Fresken der Kirche von Bojana (1259), der Klosterkirche in Zemen (1354) oder die Höhlenkirchen von Iwanowo. Die in reiner Freskotechnik (fresco buono) ausgeführte Malerei in der Kirche von Bojana gehört somit zu der besterhaltenen aus dieser Periode in Südosteuropa und trägt renaissancehafte Zügen. Die Fresken der Felskirchen beim Dorf Iwanowo (kurz nach 1232, gestiftet von Zar Ivan Asen II.) bereiteten den Boden für die künstlerische Renaissance unter den Paläologen Ende des 13./Anfang des 14. Jahrhunderts. Die Fresken der Johanneskirche von Zemen sind mit vorikonoklastische Elementen durchsetzt. Die ikonographische Treue zur Überlieferung verbindet sich vor allem bei Stifterbildern mit realistischen Zügen. Das Emotionale kommt stärker zum Ausdruck. Einen Vergleich mit der italienischen Malerei des Frührenaissance oder des Trecento wir von vielen Forschern unterzogen.

Zum ersten Mal wurde die Tempera in der Wandmalerei von der Kunstschule von Tarnowo genutzt^[4], die sich dann rasch in der restliche orthodoxen Welt verbreitete.

Buchmalerei

Miriams Tanz, Miniatur aus dem Tomić Psalter

Diese Stilmerkmale wurden auch in der Buchmalerei übertragen, die in der Regentschaft des Zaren Iwan Alexander (1331-1371) ihre letzte Blüte erlebte. In der bei Tarnowo entstandene Literaturschule wurden auch zahlreichen Manuskripten, Chroniken und Codexe mit Miniaturen gefertigt. Von den in den höfischen Skriptorien entstanden Meisterwerke sind heute eine Reihe von prachtvollen illuminierten Manuskripten erhalten geblieben. Zu den berühmtesten Werken zählen die vom Zar Iwan Alexander im Auftrag entstandenen Kodizes der Manasses-Chronik (um 1345, befindet sich heute in Vatikan), das Iwan-Alexander-Evangeliar auch als das Tetraevangeliar bekannt (um 1356, befindet sich heute in London im Britischen Museum) ist, der Tomić Psalter (um 1360, befindet sich heute in Moskau) sowie der Sofia Psalter, das sich als einziges in Bulgarien befindet.

Ikonen

Auch die Tradition der Ikonengestaltung aus dem Ersten Bulgarenreich fand ihre Fortsetzung in der Schule von Tarnowo, vor allem hat sie sich mit zunehmender Meisterschaft entwickelt. Darüber sprechen Beispiele wie die „Muttergottes Eleusa“ (13. Jahrhundert) aus Nessebar, die heute zu der Ikonensammlung der Alexander-Newski-Kathedrale in Sofia gehört, oder die Ikone des Heilligen „Iwan Rilski“ (14. Jahrhundert), die sich heute in das Rila Kloster befindet. Ihr der zweite zeigt sich bereits ein stärkerer Realismus mit der Neigung zu freierer Gestaltung, der seine Parallele in den Fresken der Bojana-Kirche hat.

Ein weiteres Beispiel für die Überlegenheit der Tarnower Malschule zeigten die großformatigen Ikonen, die mit ihren Unmittelbarkeit und Klarheit eine faszinierende Wirkung auf den Betrachter erziehen^[5]. Die Ikone der „Muttergottes mit dem Evangelisten Johanes“, die heute ebenfalls in der Krypta der Sofioter Kathedrale aufbewahrt wird und noch unter den Namen Poganowo-Ikone bekannt ist entstand um 1395. Sie ist doppelseitig und in ein Format von 93x61 cm gefertigt. Sie stellt eine Kreuzigung dar und ist charakteristisch in einer ausgewogenen blaue Farbgebung gefasst.

Die äußere Form der Ikonen war jedoch nicht an einem bestimmten Material gebunden, oder an das heute so übliche Tafelbildes. Die berühmten Keramikikonen aus der Preslawer Schule waren auch während der Tarnower Zeit populär. Die Ikonen die jedoch auf einen hölzernem Untergrund entstanden, wurden fast immer mit einer gleichartigen Technik gefertigt. Während Ikonen für den häuslichen Gebrauch in der Regel ein Hochformat von 30x35 cm aufweisen, können diejenige für Kirchenräume und insbesondere für Ikonostase größere Ausmaße annehmen.

Der Höhepunkt hat die bulgarische Ikonenmalerei jedoch in der Zeit der bulgarischen Wiedergeburt erlebt.

Literatur und Sprache

Die bulgarische Literatur erlebte in dieser Zeit in der sogenannten Schule von Tarnowo, ihre zweite Blüte. Ganz im Sinne des Frühhumanismus erfolgte im Schrifttum ähnlich wie in der Theologie eine Rückbesinnung auf die Ursprünge. Es wurden sprachliche, orthographische und stilistische Reformen durchgeführt, die aus Revision der liturgische Texte nach sich zogen.

Charakteristisch für diese Epoche ist auch die Wertschätzung historiographischer Werke, wie die Chroniken der führenden byzantinischen Geschichtsschreiber (unter anderem Konstantin Manasses, Johannes Zonaras), die um Ereignisse aus der bulgarischen Geschichte angereichert wurde. Übersetzer fanden sich im ganzen Land, vor allem aber in den Klöstern um Tarnowo und auf dem Heiligen Berg Athos.

Die bedeutendsten geistlichen Autoren gingen aus der vom Tarnower Patriarch Theodosios während der Zeit des Zaren Iwan Alexander gründete Hochschule für Schriftgelehrte und Geistliche im Kilifarewo-Kloster nahe Tarnowo. Unter ihnen befand sich mit Konstantin von Kostenez der Man, der 300 Jahre eher als westliche Pädagogen das vokale Lehrsystem empfahl und zur Gründer der serbischen literarischen Schule von Rasava wurde. Unter vielen berühmten Schüler ragen unter anderem der spätere Metropolit von Moskau Kiprian, der spätere Metropolit von Kiew und Litauen Grigorij Camblak, oder der letzte bulgarische Patriarch Euthymios der die mittelbulgarische Sprache einer Revision unterzog, die so genannte Orthographie von Tarnowo aus. Die durch die Orthographie von Tarnowo festgelegten grammatischen Regeln wurden zur Grundlage des Kirchenslawischen in den benachbarten Länder.

Die Errungenschaften der bulgarischen Literatur wurden nach der Eroberung Bulgariens durch die osmanischen Türken und der zahlreich fliehenden Mönche und Gelehrte die davon Zuflucht suchten, zur Grundlage der weiteren Entwicklung in den Gebieten der heutigen Staaten, Rumänien, Moldau und Serbien, so dass man von einem »Zweiten Südslawischen Einfluss« auf die Ukraine und Russland spricht.

Kunsthandwerk

Fresko in der Johanneskirche von Zemen (um 1300)

Auf Grund der wenigen erhaltenen Denkmäler des kirchlichen Kunsthandwerks aus den Zweiten Bulgarenreich lassen sich nur bedingt Schlüsse aus dessen stilistische und formale Entwicklungen ziehen. Bei allem überlieferten Arbeiten ist jedoch eine starke Traditionsgebundenheit mit dem Kunsthandwerks des Ersten Bulgarenreich vorherrschend. So weisen Silberbeschläge der Ikonen aus Ohrid, Tarnowo und Nessebar ikonographische uns stilistische Merkmale der Kunst vergangen Epoche auf, auch wenn gewisse manieristische Züge, zusammen mit einer Verhärtung und Versteifung der Form, auftreten, die die gesamte Kunst Bulgariens in späten 14. Jahrhundert kennzeichnen.

Noch konservativer ist die kleine Metallplastik des Zweiten Bulgarischen Reichs. Ihre Kunstwerke - Schmuck, Miniaturikonen, Siegel und Münzen - bleiben völlig in der Kontinuität der alten Zeiten, unbeeinflusst vom Stilwandel der byzantinischen palaiologischen Kunst. Die bulgarischen Goldschmiede greifen immer wieder zu den traditionellen zoomorphen^[6] Motiven und zu der frügchristlichen Ikonographie ihrer Prototypen, wie der Gottesmutter Hodegetria, des Christus Pantokrator und des Heiligen Dimetrius, die an den Siegeln und Münzel bis Ende des 14. Jahrhunderts vielfach nachgebildet werden.

Musik

Auch in der Musik brachte das 14. Jahrhundert einige Neuerungen. Die orthodoxe Kirche lehnt jedoch grundsätzliche die Instrumentalmusik im Gottesdienst ab. Nur die menschliche Stimme soll das Lob Gottes verkündigen. Das System des byzantinischen Kirchengesangs wurde durch Modifikationen und Adaptionen über Bulgarien an den Ostslawen weitergegeben. Die Bezeichnung »bolgarskij raspev« (bulgarische Sangweise), erinnert noch heute an diesen Wege der Überlieferung. Das alte Neumensystem wurde von dem 1302 in Durrës geborenen Athosmönch Ioan Kukuzelis reformiert, indem er eine neue Notation schuf. Für seine Mutter schuf er den ersten überlieferten weltlichen Gesang der Bulgaren, eine Art Kantate, „Die Klage der Bulgaren“.

Siehe auch

• Kloster Zográfou
• Kloster Aladscha
• Kloster Kremikowzi
• Kloster Poganowo
• Architecture of the Tarnovo Artistic School
• Painting of the Tarnovo Artistic School

Literaturquellen

• Cilingirov, Asen: Die Kunst des christlichen Mittelalters in Bulgarien : 4. bis 18. Jh. ; Architektur, Malerei, Plastik, Kunsthandwerk, Verlag: Beck, München, 1979, ISBN 3-406-05724-1
• Gerhard Ecker: Bulgarien. Kunstdenkmäler aus vier Jahrtausenden von den Thrakern bis zur Gegenwart, DuMont Buchverlag, Köln, 1984
• Knaus, Gerald; Bulgarien, Verlag Beck, München, 1997, S.53
• Vera P. Mutafchieva: Bulgarien. Ein Abriss, Verlagshaus Anubis, Sofia, 1999, ISBN 954-426-195-8
• Hans-Joahim Härtel, Roland Schönfeld: Kulturelle Blüte - die Schule von Tarnovo in Bulgarien. Vom Mittelalter bis zur Gegenwart, Regensburg, Friedrich Puste Verlag, 1998, S.64-67, ISBN 3-7917-1540-2

Architektur

• Aleksandar Popow/Jordan Aleksiew: Царстващият град Търновград. Археологически проучвания, Verlag, Nauka i izkustwo, Sofia, 1985
• Margarita Koewa: 2000 godini hristianstwo. Prawoslasnite Hramowe po balgarskite Zemi (aus dem bulg. 2000 години христианство. Православните храмове по българските земи). Akademiker Verlag Marin Drinow, Sofia, 2002
• Reinhardt Hootz: Kunstdenkmäler in Bulgarien. Ein Bildhandbuch, Deutscher Kunstverlag München, 1983, ISBN 3-422-00383-5
• Prof. Nikolaj Owtscharow: Tarnovgrad - die zweite Weltstadt nach Konstantinopel in Geschichte Bulgariens. Kurzer Abriss, Lettera Verlag, Plowdiw, 2006, ISBN 954-516-584-7

Literatur

• Donka Petkanowa: Starobălgarska literatura : IX - XVIII vek, Sofia : Verlag "Sv. Kliment Ochridski", 1992
• Gerhard Podskalsky: Theologische Literatur des Mittelalters in Bulgarien und Serbien 815-1459, München, Beck, 2000, ISBN 3-406-45024-5
• Konstantin Manasses: Die slavische Manasses-Chronik : nach der Ausg. von Joan Bogdan / mit e. Einl. von Johann Schröpfer, München: Fink, 1966.
• Konstantin Manasses: fototipno izd. na Vatikanskija prepis na srednobalg. prevod, Verlang BAN, Sofia, 1963
• Penjo Rusew: Estetika i majstorstvo na pisatelite ot Evtimievata knižovna škola, Sofija : BAN, 1983
• Georgiew, Emil: Literaturata na Vtorata bălgarska dăržava,

Weblinks

• Auszug aus der Manasses-Chronik
• Die Bulgarische Kunst im Meyers Lexikon
• Festungen

Einzelnachweise

1. ↑ Gerhard Podskalsky: Theologische Literatur des Mittelalters in Bulgarien und Serbien 815-1459, München, Beck, 2000, S. 74, ISBN 3-406-45024-5
2. ↑ Graba, A. La peinture religiouse en Bulgarie., Paris, 1928, p. 95
3. ↑ Gerhard Ecker: Bulgarien. Kunstdenkmäler aus vier Jahrtausenden von den Thrakern bis zur Gegenwart, DuMont Buchverlag, Köln, 1984, S. 99
4. ↑ Nikola Mawrodinow: Altbulgarische Kunst. Band II (aus dem bulg. "Старобългарско изкуство", Том II), Verlag Nauka i Izkustwo, Sofia, 1959
5. ↑ Härtel/Schönfeld: Kulturelle Blüte - die Schule von Tarnovo in Bulgarien S.64-67
6. ↑ Repräsentation von Tierformen mittels Ornamenten