Lucas Cranach der Ältere

Selbstbildnis von 1550

Lucas Cranach der Ältere (* um 1475 in Kronach, Oberfranken; † 16. Oktober 1553 in Weimar) war einer der bedeutendsten deutschen Maler und Grafiker der Renaissance. Er war ab 1505 Hofmaler am kursächsischen Hof unter Friedrich dem Weisen, Johann dem Beständigen und Johann Friedrich dem Großmütigen. Neben zahlreichen Altarwerken und allegorischen Gemälden fertigten er und seine Werkstatt vor allem auch eine große Zahl an Porträts seiner Dienstherren sowie der Reformatoren Martin Luther und Philipp Melanchthon. Die Cranach-Werkstatt, die mutmaßlich rund 5000 Gemälde verlassen haben, wurde von seinem gleichnamigen Sohn Lucas Cranach d. J. fortgeführt.

Lebenslauf

Lucas Cranach, porträtiert von Albrecht Dürer 1524

Gedenktafel am Haus Schloßstraße 1, in Lutherstadt Wittenberg

Der Chronist Mathias Gunderam berichtete 1556, dass Cranach am 4. Oktober 1472 in Kronach geboren sei und bei seinem Vater, dem wohlhabenden Kronacher Bürger Hans Maler, die erste künstlerische Ausbildung erhalten habe. Urkundliche Belege zur Herkunft Cranachs und zu seinem Geburtsdatum gibt es nicht. Ausgehend von Gerichtsakten aus dem Jahr 1495, in denen es um das schlechte Betragen der Maler-Kinder geht, wird das Geburtsjahr 1472 von der jüngeren Forschung bezweifelt und nur noch vage auf „um 1475“ datiert.^[1]

Nach der ersten künstlerische Ausbildung dürfte Lucas als Geselle auf Wanderschaft gegangen sein. 1501 kam er nach Wien und blieb dort bis 1504. Die aus dieser Zeit erhaltenen Gemälde zeigen deutliche Einflüsse der Donauschule. In Wien knüpfte er erste Kontakte zu führenden Humanisten. Bereits gegen Ende seines Wiener Aufenthalts signierte Cranach seine Bilder mit Lucas Cranach (= Lucas (aus) Kronach).

1505 bekam er in Wittenberg eine Anstellung als Hofmaler bei Kurfürst Friedrich dem Weisen von Sachsen. Er übernahm die zuvor von Jacopo de’ Barbari geleitete Malerwerkstatt im Wittenberger Schloss, zu deren Aufgaben nicht nur die Ausstattung von Kirchen und Schlössern mit Gemälden, sondern auch Entwürfe von Festdekorationen gehörten. Auch beschäftigte er sich bald mit Druckgrafik (Holzschnitte etc.), die er teilweise – ähnlich wie Albrecht Dürer – selbst frei vertrieb.

Mit Wirkung vom 6. Januar 1508 wurde Cranach durch seinen Dienstherrn ein Emblem (mit geflügelter Schlange mit Rubinring im Maul) als Familienwappen verliehen. Im selben Jahr wurde er vom Kurfürsten in diplomatischem Auftrag in die Niederlande (nach Mecheln) gesandt, wo er – neben anderen Mitgliedern der Familie – von Kaiser Maximilian I. und von dem späteren Kaiser Karl V. Porträts anfertigte.

Im Jahr 1510 sind in Urkunden der Stadt Wittenberg erstmals Sonderzahlungen von Lucas Moler erwähnt. Außerdem erwarb er in jenem Jahr diverse Baumaterialien. Daraus wird geschlossen, dass er in jenem Jahr mitsamt der Werkstatt vom Schloss in die Stadt zog. Wahrscheinlich 1512 heiratete Cranach Barbara Brengebier ^[2] († 25. Dezember 1540), eine Tochter von Jobst Brengebier, dem Bürgermeister von Gotha. Vom selben Jahr an betrieb er auch einen Weinausschank.

Cranachhaus in Weimar (links)

Sein Grab in Weimar

1520 konnte er sich in Wittenberg eine Apotheke kaufen, wenige Jahre später ist er auch als Buchhändler, Papierhändler und Verleger nachgewiesen. Er wurde – auch als Grundeigentümer und Verleger – in seiner neuen Heimat eine angesehene und einflussreiche Persönlichkeit. 1524 traf er Albrecht Dürer in Nürnberg; bei dieser Gelegenheit fertigte Dürer ein Silberstiftporträt Cranachs an. Cranach gelangte erstmals in der Amtsperiode 1519/1520 in den Ratsstuhl von Wittenberg als Kämmerer und übte dieses Amt in der Folgezeit bis 1535 wiederholt aus. Des Weiteren gehörte er dem Rat als Mitglied in der Amtsperiode 1528/1529 an.

In Wittenberg schloss er Freundschaft mit Philipp Melanchthon und Martin Luther. Bei letzterem fungierte er zusammen mit seiner Ehefrau als Trauzeuge bei dessen Heirat mit Katharina von Bora und war Taufpate von Luthers ältestem Sohn. Cranach entwickelte sich nicht nur zu dem charakteristischen Maler der deutschen Reformation, er wirkte auch mittels seiner Grafiken in reformatorischen Schriften landesweit in der geistigen Auseinandersetzung dieser Zeit.

Nach dem Tod Friedrichs des Weisen wurde Cranach von dessen Nachfolgern, Johann dem Beständigen und Johann Friedrich dem Großmütigen weiter als Hofmaler beschäftigt. Neben meist nicht näher bekannten Mitarbeitern waren ab etwa 1530 auch seine beiden Söhne Hans und Lucas d. J. in der Cranach-Werkstatt tätig.

Von 1537 bis 1544 stand Lucas Cranach wiederholt als Bürgermeister an der Spitze des Wittenberger Gemeinwesens und übte auch das Amt des Beisitzers eines Bürgermeisters als Altbürgermeister mehrfach aus.

Im Jahr 1547 unterlag sein dritter Dienstherr Herzog Johann Friedrich der Großmütige in der Schlacht bei Mühlberg den kaiserlichen Truppen und wurde gefangengesetzt. Auf die Aufforderung Johann Friedrichs folgte ihm Cranach drei Jahre später in die Gefangenschaft nach Augsburg, dann nach Innsbruck. Auch dort war er – der seine Wittenberger Werkstatt inzwischen seinem Sohn Lucas übergeben hatte – für den Herzog und dessen Besucher tätig. In Augsburg machte er die Bekanntschaft Tizians. Zwei Jahre später ging er mit dem Herzog in dessen neue Residenz nach Weimar.

Lucas Cranach der Ältere starb am 16. Oktober 1553 im Haus seiner Tochter Barbara Cranach in Weimar (dem „Cranachhaus“). Seine letzte Ruhestätte fand er auf dem Weimarer Jakobsfriedhof; auf seinem Grabstein wird er als „der schnellste Maler“ bezeichnet.

Nachkommen

Cranach hatte mit seiner Frau Barbara folgende Kinder:

• Hans (* um 1512; † 1537), der ebenfalls Künstler wurde,
• Lucas (* 1515; † 1586), genannt „der Jüngere“, übernahm 1550 (52?) die Werkstatt des Vaters und wurde wie dieser auch Ratsmitglied und Bürgermeister in Wittenberg. Der Enkel Augustin (1554–1595) und Urenkel Lucas (1586–1645) führten die künstlerische Familientradition fort
• Barbara (Lebensdaten unbekannt), verheiratet mit dem sächsischen Kanzler Christian Brück, aus dieser Linie stammt u.a. Goethes Mutter, so dass Lucas Cranach der Urgroßvater 7. Grades von Goethe ist.
• Ursula (Lebensdaten unbekannt), erste Heirat am 3. Mai 1537 (Ehemann unbekannt) und zweite Heirat 1544 mit dem Gothaer Bürgermeister Georg Dasch
• Anna (* unbekannt; † 30. Juni 1577), verheiratet mit dem Wittenberger Apotheker und Bürgermeister Caspar Pfreund

Leistung

Drei Grazien (1530)

Lucas Cranach zählt zu den bedeutendsten bildenden Künstlern des frühen 16. Jahrhunderts in Deutschland. Seitdem er 1505 die feste Stellung als Hofmaler der sächsischen Kurfürsten innehatte, arbeitete er zusätzlich für Kaiser Maximilian I., für Albrecht von Brandenburg, für dessen Bruder Joachim I. Nestor und seinen Neffen, Joachim II. von Brandenburg, und andere hohe Adlige und – gleichzeitig – für seine protestantischen Freunde. Zusammen mit Albrecht Dürer und weiteren bedeutenden Künstlern der Zeit hat er 1515 den ehrenvollen Auftrag erhalten, das Gebetbuch Maximilians I. zu illustrieren.

In vielen seiner Werke findet sich der indirekte Einfluss seines großen Nürnberger Kollegen. Doch suchte Cranach weniger als Dürer die Auseinandersetzung mit klassisch-italienischen Formen, sondern verblieb innerhalb nordalpiner Gestaltung: er wechselte von den Neuerungen der Donauschule zu niederdeutschen Traditionen. Besonders bekannt wurde Cranach mit seinen weltlichen und allegorischen Aktdarstellungen, die in der deutschen Malerei völlig neu waren.

Für den Konflikt zwischen altgläubigen Katholiken und reformatorischen Protestanten stehen – wie Symbole – der Kardinal Albrecht von Brandenburg und Martin Luther. Dazwischen der Künstler Lucas Cranach. Dieser machte aus seiner Sympathie für Luther und die Reformation kein Geheimnis, und obwohl Cranachs Grafiken an der Verbreitung reformatorischen Gedankengutes entscheidenden Anteil hatten (1522 erschien Luthers Bibelübersetzung mit den Illustrationen Cranachs), arbeitete er immer auch – mit Erfolg – für katholische Auftraggeber, besonders für Albrecht von Brandenburg oder den albertinischen Herzog Georg den Bärtigen. Für die neue Stiftskirche Albrechts in dessen Lieblingsresidenz Halle stellte die Cranach-Werkstatt den umfangreichsten Gemäldezyklus der deutschen Kunstgeschichte fertig. Andererseits entwickelte Cranach für seine protestantischen Auftraggeber neue Themen, die das Konzept der göttlichen Gnade bzw. die Rechtfertigung des sündigen Menschen durch den Glauben in den Mittelpunkt stellten.

Schon seine Zeitgenossen waren verblüfft von der Produktivität Cranachs. Nach dem Muster italienischer Kollegen hatte er eine sehr gut organisierte Werkstatt aufgebaut, in der erfolgreiche Muster aufgehoben und für spätere Aufträge weitergenutzt wurden. Für verschiedene Fürsten- und Reformatoreporträts wurden Vorlagen verwendet, die dann in der über Jahre wiederholten Malerei dem gealterten Aussehen der Dargestellten (z. B. Georg der Bärtige, Friedrich der Weise, Martin Luther) durch veränderte Bartlängen oder ergraute Haare angepasst wurden. Für Altarwerke haben sich zahlreiche kleinmaßstäbliche Entwurfszeichnungen erhalten, die bei der Konzeption eines Altars baukastenartig ausgetauscht werden konnten. Seine große Zahl von Lehrlingen und Gesellen war strenger Disziplin unterworfen. Dies führte zu einem stark genormten Stil, der eine Händescheidung zwischen ihm, seinen Söhnen und Mitarbeitern sowie Nachahmern erschwert.

Werkübersicht

Rekonstruktion des Magdalenenaltars, Festtagsseite

Man geht davon aus, dass etwa 5.000 Gemälde vom Künstler und seiner Werkstatt geschaffen wurden. In Museen, Sammlungen und auf dem Kunstmarkt lassen sich heute noch weit über 1.000 Tafelgemälde nachweisen. Rund 850 Gemälde wurden von Friedländer/Rosenberg 1932 zusammengestellt und kommentiert (in Überarbeitung nochmals 1979 erschienen). Viele Einzeltafeln, sofern es sich nicht um Porträts oder allegorische Darstellungen handelt, waren einst Teile von umfangreichen Altarwerken, von denen sich die größte Anzahl jedoch nur noch durch Urkunden nachweisen lässt. Einige Cranach-Altäre konnten ganz (z.B. Magdalenenaltar) oder fragmentarisch (z.B. Prager Altar) rekonstruiert werden.

Außer Tafelgemälden existieren eine große Anzahl von Holzschnitten, rund 350 Zeichnungen sowie mehrere Kupferstiche. Die Zeichnungen wurden 1936 von Girshausen, 1960 von Rosenberg und zuletzt 2010 von Hofbauer abgehandelt. Ein weitreichender Überblick über das gesamte Schaffen wurde von Koepplin/Falk im Basler Katalog 1974/76 vorgelegt. Außerdem gibt es zahlreiche Veröffentlichungen zu einzelnen Beständen, z.B. einen Katalog der rund 80 Zeichnungen in Erlangen oder einen Katalog zum Dresdner Cranach-Bestand.

Das Schaffen des älteren Cranach erstreckt sich über einen Zeitraum von mehr als fünf Jahrzehnten. Nach neuester Forschung ist das Bildnis eines jungen Mannes (abgebildet auf dem früheren Zehnmarkschein), das früher Albrecht Dürer zugeschrieben wurde, als eines der frühesten Werke von Lucas Cranach aus der Zeit kurz vor 1500 anzusehen. Als letztes Werk gilt das Altarbild für die Stadtkirche Weimar, das vom älteren Cranach wohl 1552 begonnen und von seinem Sohn Lucas d. J. 1555 vollendet wurde.

Werkauswahl

Abbildung	Titel	Entstehung	Aufbewahrungsort
	Kreuzigung Christi („Schottenkreuzigung“)	um 1500	Wien
	Heiliger Valentin mit Stifter	1502/03	Wien
	Kreuzigung Christi	1503	München
	Ehegattenbildnisse Dr. Johann Stephan Reuss und Frau	1503	Nürnberg und Gemäldegalerie in Berlin
	Ehegattenbildnisse Dr. Johannes Cuspinian und Anna Cuspinian (geb. Putsch)	1503	Winterthur
	Heilige Familie in Landschaft („Ruhe auf der Flucht“)	1504	Gemäldegalerie in Berlin
	Das Martyrium der heiligen Katharina, Mittelbild und linker Flügel des Dresdner Flügelaltars	1506	Gemäldegalerie Dresden
	Das Martyrium der heiligen Katharina	1508	Budapest, Raday-Sammlung der reformierten Kirche
	Venus und Amor	1509	Eremitage in Sankt Petersburg
	Christoph Scheurl	1509	Wittenberg
	Kleiner Flügelaltar („Reisealtärchen“)	um 1509/10	Kassel
	Fürstenaltar („Torgauer Altar“)	1509	Frankfurt am Main, Städel
	Fürstenaltar	um 1510	Dessau
	Flügelaltar („Neustädter Altar“)	1512/13	Stadtkirche St. Johannis in Neustadt an der Orla
	Adam und Eva	um 1513/15	Würzburg
	Bildnispaar Heinrich der Fromme und Katharina von Mecklenburg	1514	Dresden, Gemäldegalerie Alte Meister
	Christus und Maria	1515/20	Gotha
	Zehn-Gebote-Tafel	1516	Wittenberg
	Der Sterbende, Epitaph des Heinrich Schmitburg	1518	Leipzig, Museum der Bildenden Künste
	Liegende Quellnymphe	1518	Leipzig
	Der Heilige Eustachius anbetend vor dem Christushirsch	um 1515/20	Vaduz
	Joachim II. als Kurprinz	um 1517/18	Jagdschloss Grunewald, Berlin
	Christophorus	1516	Detroit
	Diana und Aktäon	erstes Drittel 16. Jhd.	Hartford
	Halbfigur der Judith		(Kriegsverlust)
	Kardinal Albrecht von Brandenburg vor dem Gekreuzigten kniend	um 1520	München
	Christus und die Ehebrecherin	um 1520	Kronach
	Magdalenen-Altar	1520-25	Stiftsmuseum Aschaffenburg[3]
	Martin Luther als Junker Jörg	1521	Museum der bildenden Künste, Leipzig
	Christus als Schmerzensmann am offenen Grabe	1524	Freiburg, Augustinermuseum
	Judith mit zwei Begleiterinnen	1525	Sammlung Rau
	Drei vornehm gekleidete Damen	1525/1530	Wien
	Traubenmadonna	um 1525	München
	Prinzessin Sibylle von Cleve als Braut	1526	Weimar
	Der heilige Antonius als Eremit	um 1520/25	Leitmeritz
	Bildnispaar von Martin Luthers Eltern Hans Luther und Magarethe Luther	1527	Eisenach
	Hans Luther, Deckfarbenzeichnung	1527	Wien
	Bildnispaar Martin Luther und Katharina von Bora	um 1526	Hamburg
	Bildnispaar Martin Luther und Katharina von Bora	1526	Eisenach
	Bildnispaar Martin Luther und Katharina von Bora	1528	Niedersächsisches Landesmuseum Hannover
	Das Urteil des Paris	1528	Kunstmuseum Basel
	Martin Luther		Gemäldegalerie in Berlin
	Gesetz und Gnade	1529
	Judith mit dem Haupt des Holofernes	um 1530	Staatsgalerie Stuttgart
	Judith mit dem Haupt des Holofernes	1530	Jagdschloss Grunewald, Berlin
	Drei Grazien	um 1530	Cambridge
	Das goldene Zeitalter	um 1530	Oslo
	Das goldene Zeitalter	um 1530	München
	Mythologische Szene („Das silberne Zeitalter“)		London, National Gallery
	Die Heilige Barbara	um 1530	Sammlung Würth, Johanniterhalle in Schwäbisch Hall
	Melancholie	1532	Colmar
	Venus	1532	Städel
	Männerbildnis (früher als Johannes Bugenhagen interpretiert, nach neuerer Forschung jedoch eher der aus Leipzig stammende Reformator Christoph Ering)	1532	Hamburg
	Friedrich der Weise	1532	Kronach
	Johann der Beständige	1532	Kronach
	Johann der Beständige	1532	Weimar
	Johann der Beständige	1532	Hamburg
	Die drei Kurfürsten von Sachsen	1532	Hamburg
	Kurfürst Johann Friedrich von Sachsen mit den Reformatoren	1532/39	Toledo
	Johann Friedrich der Großmütige von Sachsen	1533	Tokyo
	Adam und Eva	1533	Museum der bildenden Künste, Leipzig
	Gregor Brück	1533	Nürnberg
	Venus und Amor als Honigdieb	1534	München
	Christina Eulenau	1534
	Der Hauptmann unter dem Kreuz	1536	Washington
	Gerechtigkeit als nackte Frau mit Schwert und Waage	1537	Amsterdam
	Flügelaltar (Kreuzigung Christi) für St. Alexandri in Einbeck		Kreuzkirche Hannover und Landesmuseum Hannover[4]
	Herkules bei Omphale	1537	Herzog Anton Ulrich-Museum Braunschweig
	Gnadenbild Mariahilf	nach 1537	Innsbrucker Dom
	Der Hauptmann unter dem Kreuz	1538	Sevilla
	Schneeberger Altar	1532 bis 1539	St. Wolfgangskirche in Schneeberg[5]
	Die Hirschjagd	1540	Cleveland
	Maria mit Christuskind und dem schlafenden Johannesknaben	um 1540/50	Privatbesitz
	Bildnispaar Martin Luther und Philipp Melanchthon	1543	Hamburg
	Hirsch- und Eberjagd	1544
	Christus segnet die Kinder	1546	Johanniterhalle, Schwäbisch-Hall
	Reformationsaltar	um 1540 (Entstehung)/1547 (Einweihung)	Stadtkirche St. Marien, Wittenberg
	Selbstporträt im 77. Lebensjahr	1550	Florenz, Uffizien
	„Christus am Kreuz“, Altarbild, 1552 begonnen; von Lucas Cranach d. J. 1555 vollendet	1552–55	Stadtkirche Weimar

Gedenkstätten

Einweihung des Cranachdenkmals in Wittenberg am 27. November 2005

• Cranach-Denkmal im Cranachhof der Lutherstadt Wittenberg
• Gedenktafel im Cranachhof der Lutherstadt Wittenberg
• Relief-Medaillon in der Schlosskirche Wittenberg
• Denkmal in der Zwickauer Marienkirche geschaffen 1890/91
• Denkmalsbüste in Weimar geschaffen von Adolph Donndorf 1886
• Büste in der Ruhmeshalle in München
• Halbfigur in Kronach

Benennung von Schulen

Nach Lucas Cranach sind unter anderem Grundschulen in seiner Geburtsstadt Kronach und seinen Wirkungsorten Weimar und Lutherstadt Wittenberg (Gymnasium) sowie eine Gemeinschaftsgrundschule am Südrand der Stadt Essen benannt.

Literatur

• Alfred Woltmann: Cranach, Lucas der Ältere. In: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Band 4, Duncker & Humblot, Leipzig 1876, S. 559–562.
• Ferdinand Ahuis: Das Porträt eines Reformators. Der Leipziger Theologe Christoph Ering und das vermeintliche Bugenhagenbild Lucas Cranachs d. Ä. aus dem Jahre 1532. Vestigia Bibliae 31, Bern/Berlin/Bruxelles/Frankfurt am Main/New York/Oxford/Wien 2011, ISBN 978-3-03-430683-6.
• Michael Hofbauer: CRANACH - Die Zeichnungen. Edition Braus, Berlin 2010, ISBN 3-86228-018-7, ISBN 978-3-86228-018-6.
• Bodo Brinkmann (Hg.): Lucas Cranach. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1334-4.
• Heinz Spielmann (Hg.): Lucas Cranach. Glaube, Mythologie und Moderne. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2003, ISBN 978-3-7757-1334-4.
• Peter Moser: Lucas Cranach – Sein Leben, seine Welt und seine Bilder. Bamberg 2004, ISBN 3-933469-14-7.
• Werner Schade: Die Malerfamilie Cranach. Dresden 1974.
• Hans Düfel: Cranach, Lucas der Ältere und der Jüngere, in: Theologische Realenzyklopädie 8 (1981), S. 218-225.
• Heinrich Kühne, Jutta Strehle: Lucas Cranach der Ältere in Wittenberg. Wittenberg 1993, ISBN 3-9803358-4-4.
• Claus Grimm, Johannes Erichsen, Evamaria Brockhoff (Hrsg): Lucas Cranach. Ein Maler-Unternehmer aus Franken. Augsburg 1994, ISBN 3-927233-33-1.
• Edgar Bierende: Lucas Cranach d. Ä. und der deutsche Humanismus. Tafelmalerei im Kontext von Rhetorik, Chroniken und Fürstenspiegeln, München 2002.
• Richard Muther: Lucas Cranach. ABOD, Nützen 2006, ISBN 3-8341-0175-3.
• Andreas Tacke (Hg.): Lucas Cranach d. Ä. – Zum 450. Todesjahr. Evangelische Verlagsanstalt, Leipzig 2007, ISBN 978-3-374-02434-6
• Gunnar Heydenreich: Lucas Cranach the Elder: Painting materials, techniques and workshop practice. Amsterdam University Press 2007, ISBN 978-90-5356-745-6.
• Hans Posse: Lucas Cranach d. Ä. Verlag Anton Schroll & Co. in Wien, 1942
• Cranach und die Kunst der Renaissance unter den Hohenzollern: Kirche, Hof und Stadtkultur, Deutscher Kunstverlag 2009, ISBN 978-3-422-06910-7, herausgegeben von der Stiftung preußische Gärten und Schlösser Berlin-Brandenburg.

Einzelnachweise

1. ↑ Elisabeth Schepers: Die Maler von Kronach; in:Lucas Cranach – Ein Maler-Unternehmer aus Franken, Katalog zur Landesausstellung Festung Rosenberg, Kronach, Augsburg 1994, S. 44–51
2. ↑ Sylvia Weigelt: "Barbara Cranach" in »Der Männer Lust und Freude sein« Frauen um Luther. Weimar 2011. Seite 46ff.
3. ↑ http://www.welt.de/die-welt/kultur/article5320803/Das-Heiltum-des-Erzbischofs.html
4. ↑ http://www.kreuzkirche-hannover.de
5. ↑ Homepage der St. Wolfgangs-Kirchengemeinde mit Datumsangabe zum Flügelaltar, abgerufen am 11. Mai 2011

Weblinks

Cranachs Signatur

 Commons: Lucas Cranach der Ältere – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Literatur von und über Lucas Cranach der Ältere im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Werke von Lucas Cranach der Ältere bei Zeno.org
• Online-Angebot zur Cranach Ausstellung in Frankfurt
• Sächsische Biografie
• Werke von Lucas Cranach – TerminArtors.com
• Informationen zu Werken von Lucas Cranach d.Ä. in der Wittenberger Stadtkirche
• Informationen zu Cranach, Lucas im BAM-Portal

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