Claus Peymann

Claus Peymann während einer Versteigerung im Hof des Berliner Ensembles im Juni 2011

Claus Peymann (* 7. Juni 1937 in Bremen) ist ein deutscher Theaterregisseur und derzeit Intendant, künstlerischer Leiter und Geschäftsführer des Berliner Ensembles.

Biographie

Peymann begann seine Regiearbeiten am Universitätstheater in Hamburg und war von 1966 bis 1969 Oberspielleiter des Frankfurter Theaters am Turm. Zur Spielzeit 1970/1971 wechselte er zur Berliner Schaubühne. Es kam jedoch nur zu wenigen Arbeiten an der Schaubühne, da Peymann nicht mit dem demokratischen Modell des Mitbestimmungstheaters und dessen Leiter Peter Stein zurechtkam. Nach dem Zerwürfnis mit Stein war er von 1971 bis 1974 als freier Regisseur tätig. Seine erste große Intendanz übernahm Peymann von 1974 bis 1979 als Schauspieldirektor am Schauspiel Stuttgart, wo er wegen einer Geldsammlung für einen Zahnersatz für die inhaftierte RAF-Terroristin Gudrun Ensslin von Ministerpräsident Hans Filbinger unter Druck gesetzt wurde und erstmals bundesweit in die Schlagzeilen geriet. Der Stuttgarter Oberbürgermeister Manfred Rommel erreichte, dass er wenigstens seine Vertragszeit bis zum Ende erfüllen konnte. Im Jahr 1979 übernahm Peymann dann die Intendanz am Schauspielhaus Bochum, das zuvor von Peter Zadek geführt worden war. In seiner knapp siebenjährigen Amtszeit feierte Peymann große Erfolge bei Kritik und Publikum und begründete seinen Ruf als "Papst" der deutschen Theaterszene.

Uraufführungen zeitgenössischer Autoren wie Thomas Bernhard, Peter Handke oder Peter Turrini, später auch Elfriede Jelinek, bildeten für Peymann von jeher einen Schwerpunkt seiner Arbeit. Zu den wichtigsten Schauspielern, mit denen Peymann teilweise bis heute zusammenarbeitet, gehören Gert Voss, Ignaz Kirchner und Kirsten Dene.

1986 übernahm Peymann die Direktion des Burgtheaters in Wien. Aufgrund seiner Betonung moderner, österreich-kritischer Theaterstücke wie Heldenplatz von Thomas Bernhard kam es mehrfach zu schweren Auseinandersetzungen mit Teilen der Wiener Presse, die sowohl von bürgerlich-konservativen Kreisen wie auch von sozialdemokratischen Persönlichkeiten wie Ex-Kanzler Bruno Kreisky oder Sozialminister Josef Hesoun angefacht wurden. Die kontroverse Wirkung Peymanns an der Burg muss im Zusammenhang mit dem besonderen Status dieser Kulturinstitution in Österreich gesehen werden: Das 1776 begründete Theater mit einem Ensemble von ca. 160 Schauspielern gilt vielen bis heute als Olymp des Schauspieltheaters deutscher Sprache. Unter der Direktion Peymanns wurde die Ausstrahlungskraft dieses mythischen Ortes in bis dahin nicht gekanntem Maß für gesellschaftspolitische Auseinandersetzungen genutzt.

Auch nach innen war die Ära Peymann am Burgtheater an Konflikten reich. Viele der – nach einem zehnjährigen Engagement, der sogenannten Zehn-Jahres-Klausel – mit einem Vertrag auf Lebenszeit ausgestatteten Burgtheaterschauspieler traten in seiner Ära nicht oder nur in Nebenrollen in Erscheinung. Eine dieser Personen, die sich vehement gegen Peymann stellten, war der spätere Kunststaatssekretär Franz Morak – damals in seiner Eigenschaft als Ensemblevertreter. Aber auch den Sozialdemokraten zugerechnete Schauspieler wie vor allem Fritz Muliar oder Erika Pluhar argumentierten öffentlich gegen Peymann und weigerten sich, unter dessen Regie aufzutreten.

Peymann blieb dreizehn Jahre Chef des Burgtheaters, bevor er sich 1999 in Richtung Berlin verabschiedete. Zuvor hatte er einmal mehr gedroht, seinen Vertrag als Burg-Chef nicht zu verlängern. Überraschenderweise wurde dieses, den Berichten zufolge nicht ganz ernst gemeinte Angebot vom damaligen Bundeskanzler Viktor Klima angenommen. Die Ära Peymann wird heute in Wien als eine – trotz mancher Schwächen – geglückte und kreative Direktion des Burgtheaters beurteilt. Dazu trug auch bei, dass Peymann viele namhafte, sehr unterschiedliche Regisseure nach Wien holte, wie z.B. Giorgio Strehler, Peter Zadek, Hans Neuenfels, Einar Schleef oder George Tabori.

Claus Peymann ist Mitglied der Freien Akademie der Künste Hamburg.

1995 wurde Peymann mit dem Theaterpreis Berlin ausgezeichnet. In Berlin führt er seit der Spielzeit 1999/2000 die Geschicke des Berliner Ensembles im Theater am Schiffbauerdamm. Hier spielt seit 1954 das von Bertolt Brecht 1949 gegründete und bis zum Ende der DDR für seine Brecht-Aufführungen legendäre Berliner Ensemble. 2002 erhielt er den Nestroy-Theaterpreis für das Lebenswerk.

Im Februar 2007 geriet Peymann in die Kritik, weil er dem ehemaligen RAF-Terroristen Christian Klar einen Praktikumsplatz als Bühnentechniker beim Berliner Ensemble angeboten und dessen jüngste politische Äußerungen unterstützt hatte.^[1] Daraufhin forderte Rolf Hochhuth die Absetzung von Claus Peymann als Intendant des Berliner Ensembles.^[2] Weitere Prozesse Hochhuths gegen Peymann folgten,^[3] was jedoch vom Feuilleton eher als Fortsetzung des Theaters mit anderen Mitteln betrachtet wurde.^[4]

Im Herbst 2007 widmete das Festival RuhrTriennale Claus Peymann eine Werkschau und die Künstlergruppe Rimini Protokoll inszenierte ein Doku-Happening am Staatstheater Stuttgart und ein Radiostück über den Stuttgarter Zahnersatz-Skandal, jeweils mit Beteiligung Peymanns auf Band, unter dem Titel Peymannbeschimpfung.

Im April 2008 wurde bekannt, dass Peymann plant, in seinen bisherigen Leitungsfunktionen, mindestens zwei weitere Jahre für das Berliner Ensemble tätig zu sein. Die Vertragsverlängerung wurde von einigen Politikern der Union heftig kritisiert.

2010 wurde Peymann vom französischen Kritikerverband für seine Inszenierung von Shakespeares Richard II. mit Michael Maertens in der Titelrolle zur besten fremdsprachigen Theateraufführung des Jahres gewählt. Die Premiere des Stücks fand bereits 2000 im Berliner Ensemble statt und gastierte seitdem unter anderem in Teheran, Tokyo, Stratford-upon-Avon und Verona sowie zuletzt im Wiener Burgtheater. Im November 2010 verlängerte Peymann seinen Vertrag als Schauspielintendant des BE bis zur Spielzeit Sommer 2014.^[5]

Wichtige Inszenierungen

• 1966: Publikumsbeschimpfung von Peter Handke, Theater am Turm, Frankfurt
• 1968: Kasper von Peter Handke, Uraufführung im Theater am Turm, Frankfurt
• 1969: Titus Andronicus / Iphigenie von Joseph Beuys, zusammen mit Johann Wolfgang von Goethe, Claus Peymann, William Shakespeare und Wolfgang Wiens, Theater am Turm, Frankfurt
• 1969: Das Mündel will Vormund sein von Peter Handke, Uraufführung im Theater am Turm, Frankfurt
• 1970: Ein Fest für Boris von Thomas Bernhard, Uraufführung am Deutschen Schauspielhaus, Hamburg
• 1971: Der Ritt über den Bodensee von Peter Handke, Uraufführung an der Berliner Schaubühne
• 1972: Der Ignorant und der Wahnsinnige von Thomas Bernhard, Uraufführung bei den Salzburger Festspielen
• 1976: Minetti von Thomas Bernhard, Uraufführung am Staatsschauspiel Stuttgart (mit Bernhard Minetti in der Titelrolle)
• 1977: Faust I und II von Johann Wolfgang von Goethe, Staatsschauspiel Stuttgart
• 1980: Der Weltverbesserer von Thomas Bernhard, Uraufführung am Schauspielhaus Bochum
• 1981: Nathan der Weise von Gotthold Ephraim Lessing, Schauspielhaus Bochum
• 1982: Die Hermannsschlacht von Heinrich von Kleist, Schauspielhaus Bochum (mit Gert Voss und Kirsten Dene)
• 1984: Der Schein trügt von Thomas Bernhard, Uraufführung am Schauspielhaus Bochum
• 1985: Der Theatermacher von Thomas Bernhard, Uraufführung bei den Salzburger Festspielen (mit Traugott Buhre als Theatermacher)
• 1986: Ritter, Dene, Voss von Thomas Bernhard, Uraufführung bei den Salzburger Festspielen (mit den Schauspielern Ilse Ritter, Kirsten Dene und Gert Voss)
• 1987: Richard III. von William Shakespeare, Wiener Burgtheater (mit Gert Voss in der Titelrolle)
• 1988: Heldenplatz von Thomas Bernhard, Uraufführung am Wiener Burgtheater
• 1990: Clavigo von Goethe, mit Ulrich Mühe, Paulus Manker, Andrea Clausen, Kirsten Dene, Martin Schwab, Thomas Thieme
• 1992: Die Stunde da wir nichts voneinander wußten von Peter Handke, Uraufführung am Wiener Burgtheater
• 1993: Alpenglühen von Peter Turrini, Uraufführung am Wiener Burgtheater (mit Kirsten Dene und Traugott Buhre)
• 1994: Peer Gynt von Henrik Ibsen, Wiener Burgtheater
• 1994: Raststätte oder sie machens alle von Elfriede Jelinek, Uraufführung am Akademietheater (Wien)
• 2000: Richard II. von William Shakespeare, Berliner Ensemble (mit Michael Maertens in der Titelrolle)
• 2003: Die heilige Johanna der Schlachthöfe von Bertolt Brecht, Berliner Ensemble
• 2004: Untertagblues von Peter Handke, Berliner Ensemble
• 2005: Mutter Courage und ihre Kinder von Bertolt Brecht, Berliner Ensemble (mit Carmen Maja Antoni in der Titelrolle)
• 2005: Die Mutter von Bertolt Brecht, Berliner Ensemble
• 2008: Richard III. von William Shakespeare, Berliner Ensemble (mit Ernst Stötzner als Richard)
• 2008: Frühlings Erwachen von Frank Wedekind, Berliner Ensemble
• 2010: Richard II. von William Shakespeare, Wiener Burgtheater

Siehe auch

• Claus Peymann kauft sich eine Hose und geht mit mir essen

Interviews

• André Müller: Ich bin ein Sonntagskind, Die Zeit, 26. Mai 1988.
• Ulrich Seidler: Der Noah des Theaters, Berliner Zeitung, 28. April 2007.

Film

• Claus Peymann - Mein Leben. Portrait, Deutschland, 2009, 44 Min., Regie: Johanna Schickentanz, Produktion: SWR, Inhaltsangabe von arte

Weblinks

• Literatur von und über Claus Peymann im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Claus Peymann in der deutschen und englischen Version der Internet Movie Database
• Bild von Claus Peymann

Einzelnachweise

1. ↑ Rüdiger Göbel: „Solidarität mit Klar“, junge Welt, 2. März 2007, Originalartikel
2. ↑ „Hochhuth will Peymann in Rente schicken“, Spiegel Online, 22. März 2007
3. ↑ „Theaterstreit: Hochhuth will Peymann verklagen“, Tagesspiegel, 29. März 2007
   „Hochhuth geht mit lautem Knall“, Tagesspiegel, 29. September 2009
4. ↑ Andreas Schäfer: „Die Geschichte von Hochhuth und Peymann“, Tagesspiegel, 25. Juli 2009
5. ↑ „Vertrag in Berlin verlängert: Peymann bleibt bis 2014“, dpa / n-tv, 5. November 2010.

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