- Kameramann
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Der Kameramann oder die Kamerafrau ist verantwortlich für die Kameraführung oder Bildgestaltung bei der Produktion von Filmen, beispielsweise bei Spiel- und Dokumentarfilmen, Fernsehspielen/-serien/-sendungen, Live-Aufzeichnungen oder der elektronischen Berichterstattung.
Der deutsche Begriff Kameramann oder Kamerafrau umfasst unterschiedliche Berufe, die sich wie folgt abgrenzen lassen:
- Tätigkeit bei „Laufbildern“ (i. S .d. Urhheberrechts) wie z. B. Sport- und Liveübertragungen, Shows, aktuelle Berichterstattung und andere Formate im journalistischen Bereich (vergleichbar dem Bildreporter)
- Künstlerische Bildgestaltung im Bereich von „Filmwerken“ (i. S .d. Urhheberrechts) wie inszenierten Film-, Fernseh- und Videowerken, besonders bei Kino-Spielfilmen, Fernsehspielen und Serien, aber auch bei gestalteten Dokumentar-, Industrie- und Werbefilmen (hier vergleichbar mit dem Photographen)
Das Berufsbild kann je nach Einsatzfeld stark variieren.
Bei Fernsehaufnahmen wird unterschieden zwischen Studio- bzw. Live-Kamera oder EB-Kamera. Der Studio- oder Live-Kameramann ist Teil eines Aufnahmeteams und führt die Bildregie oder schwenkt die Kamera, während der EB-Kameramann weitgehend eigenständig agiert und meistens im Newsbereich tätig ist.
Bei Filmproduktionen stehen künstlerisch-photographische Aspekte im Vordergrund: Der Film-Kameramann befasst sich mit der Auswahl von Motiven und Einstellungen und erarbeitet zusammen mit der Regie das visuelle und dramaturgische Gesamtkonzept des Films und setzt es photographisch um.
Dieser Artikel beschäftigt sich weitgehend mit dem Berufsbild des Kameramanns im Kontext der Filmkunst.
Inhaltsverzeichnis
Geschichte
In der Frühzeit des Kinos waren der Filmphotograph und der Kameraoperateur die alleinigen Bediener der Filmkamera. Da die Funktionen und Möglichkeiten der Kinokamera im Zuge der technischen Entwicklung immer komplexer geworden sind, ist an die Stelle des Laufbildphotographen zunehmend ein ganzes Kamerateam getreten, in dem verschieden spezialisierte Personen unterschiedliche Funktionen wahrnehmen.
Berufsbild
Umgangssprachlich wird der Kameramann häufig mit dem Chef des Kamerateams gleichgesetzt. Die heutige Bezeichnung „Kamera“ sagt jedoch über den Beruf eines lichtsetzenden Kameramannes (in Großbritannien Lighting cameraman und in den USA cinematographer), also der Person, die für die Filmphotographie verantwortlich ist, nichts aus.
Der bildgestaltende Kameramann heißt im amerikanischen und britischen Englisch director of photography (DoP, DP), im Französischen directeur de la photo, im Italienischen direttore della fotografia oder autore della fotografia und im Spanischen director de fotografía was als Photographischer Leiter übersetzt werden könnte. Im Deutschen werden zunehmend auch die Bezeichnungen Bildgestalter und Bildautor verwendet.
In den USA folgen ihm in der Hierarchie der Kameraoperateur („Schwenker“, engl. auch camera operator), der erste Kameraassistent (focus puller), der für die Bildschärfe verantwortlich ist, und der zweite Kameraassistent (clapper loader) oder Materialassistent, der die Filmklappe bedient, das Rohfilmmaterial handhabt, den Darstellern bei Bedarf Linien und Positionen vorgibt und sich um alle Papierunterlagen des Kamerateams kümmert. Im weiteren Sinne gehören zum Kamerateam Standfotografen, die für die Werbebilder (stills) zuständig sind, und die Arbeiter der Kamerabühne, die u. a. den Dolly oder Kran bedienen (grip, key grip, dolly grip). In größeren Filmproduktionen setzen Unternehmen auch ein zweites Kamerateam (Second Unit) ein, das weniger wichtige Aufnahmen (in denen z. B. die Hauptdarsteller nicht auftreten) übernimmt, das Produktionsbudget entlastet und paralleles Arbeiten ermöglicht.
Aufgabengebiete
Spielfilm
Der Kameramann hat in der Vorproduktionsphase die notwendige Ausrüstung und das Material abzuschätzen und meist auch das Team zusammenzustellen. Bei Spielfilmaufnahmen ist er für die Bildkomposition (Perspektive, Kadrage), die Kameraführung sowie für die Ausleuchtung des Sets verantwortlich. Nach Drehschluss muss er oft schon das nächste Set vorbereiten.
Im Vorfeld der Dreharbeiten entwickelt der Kameramann anhand des Drehbuchs mit dem Regisseur Ideen zur Visualisierung des Drehbuchs. Im einen Extrem übernimmt er zu 100 % die visuelle Umsetzung des Stoffs, im anderen Extrem sorgt er „nur“ für die Umsetzung der Ideen anderer. In der sogenannten „Polnischen Schule“ wird er bereits in den Prozess des Drehbuchschreibens eingebunden. Im sogenannten Dogma-Film ist der Kameramann in der Visualisierung völlig frei und wird quasi unvorbereitet in die Situation hineingeworfen. Jeder gute Kameramann hat einen eigenen Stil entwickelt, ist zugleich aber in der Lage, verschiedene Stilformen umzusetzen. Meist wird ein Kameramann für eine Filmproduktion ausgewählt, weil er den anvisierten Stil des Films sicher beherrscht. Insoweit ist der Kameramann als visueller Autor der Filmbilder auch Mit-Urheber des Filmwerks.
Fernsehen
Die Arbeit und die damit verbundenen Anforderungen an fürs Fernsehen arbeitende Kameraleute lassen sich in zwei unterschiedliche Tätigkeitsfelder untergliedern.
EB-Kameraleute arbeiten überwiegend im „Drei-Mann-Team“ und setzen die Geschichte des Redakteurs weitestgehend eigenverantwortlich nach visuellen Gesichtspunkten um. Das Aufgabengebiet ist dabei vielseitig und kann von der 20-sekündigen Kurznachricht bis zur 45-minütigen Dokumentation reichen.
Das relativ neue Berufsbild des Videojournalisten ist stark umstritten, da ein „Ein-Mann-Team“ das EB-Team nicht ersetzen kann.
Zum anderen sprechen wir von E-Kameraleuten (Studio oder Live), die im so genannten Verbundkamerasystem arbeiten und ihre Anweisungen über Intercom vom Regisseur erhalten. Bei Aufzeichnungen oder Liveübertragungen mit mehreren Kameras entwirft der Regisseur vorab ein Konzept, das bei Liveproduktionen jedoch oft nicht 1:1 umgesetzt werden kann. Anders als bei Spielfilm- oder Werbefilmproduktionen fehlt oft die Zeit, mit Kameraleuten und Cutter jedes einzelne Motiv durchzusprechen. Vielmehr arbeiten Kameramänner und Cutter hier vergleichsweise eigenständig.
Ausbildung
Die Ausbildung zum Kameramann ist nicht einheitlich geregelt. Entweder eine fotografische Ausbildung mit Zusatzausbildung an einer Filmakademie bzw. Fernsehakademie oder als Erstausbildung eine grundständige Ausbildung an einer Kunsthochschule oder Fachhochschule. Bereits während der Studienzeit ist es wichtig, praktische Erfahrungen zu sammeln.
Weiterbildung
Neben der Weiterbildung zum Master of Arts (M.A.) oder zum Meisterschüler gibt es auch künstlerische Meisterklassen. Eine mögliche Weiterentwicklung besteht zum Berufsbild des Videojournalisten.
Preise für Kameraarbeit
Obwohl es seit vielen Jahren eine eigene Oscar-Auszeichnung in der Kategorie „Kamera" gibt, ist der Beruf immer wenig beachtet im Schatten der Aufmerksamkeit für Schauspieler oder Filmregisseure geblieben. Mit dem Deutschen Kamerapreis wird in Deutschland erst seit 1982 eine spezielle Auszeichnung verliehen. Außerdem gibt es seit dem Jahr 2000 eine international vergebene Auszeichnung, den Marburger Kamerapreis, der gemeinsam von der Stadt Marburg, den ortsansässigen Kinobetrieben und dem Fachbereich Medienwissenschaft der Philipps-Universität verliehen wird.
Namhafte Kameraleute
Zu den berühmten Kameramännern zählen Karl Freund, Hans Schneeberger, Franz Planer, Michael Kaufmann und Boris Kaufmann (die beiden Brüder von Dziga Wertow), Eduard Tisse, der Kameramann von Sergei Eisenstein. In der Gegenwart ist Michael Ballhaus, der viel mit Rainer Werner Fassbinder gearbeitet hat, der bekannteste deutsche Kameramann (Director of Photography). Bekannte Kamerafrauen sind die auch als Regisseurinen bekannte Elfi Mikesch sowie Sophie Maintigneux.
Liste namhafter Film-Kameraleute
- Conrad L. Hall (†)
- Michael Ballhaus (Deutscher, arbeitete häufig mit Martin Scorsese zusammen)
- Jost Vacano (Deutscher, Oscar-Nominierung für Das Boot, fotografierte z. B. RoboCop, Total Recall und Starship Troopers)
- Gregg Toland († bedeutendster Kameramann der 1940er)
- Dean Semler (bekannt für herausragende Aufnahmen wie z. B. in Der mit dem Wolf tanzt)
- Gordon Willis (nahm alle Filme aus der Reihe Der Paten auf)
- Robert Richardson (gewann 2 Oscars)
- Roger Deakins (8 Oscar-Nominierungen)
- Wally Pfister (4 Oscar-Nominierungen, gewann 1 Oscar für Inception)
- Joseph Ruttenberg (†, gewann 4 Oscars)
- Leon Shamroy (†, gewann 4 Oscars)
- Janusz Kaminski (gewann 2 Oscars, Stammkameramann von Steven Spielberg)
- John Toll (gewann 3 Oscars, unter anderem für Braveheart und Der schmale Grat)
- Vittorio Storaro (gewann jeweils einen Oscar für Apocalypse Now, Reds und Der letzte Kaiser)
- Sven Nykvist (vielfach ausgezeichneter Kameramann Ingmar Bergmans, u. a. Oscars für Schreie und Flüstern und Fanny und Alexander )
- Robby Müller (niederländischer Kameramann, u. a. für seine Arbeiten mit Jim Jarmusch und Wim Wenders bekannt)
- Raoul Coutard (stilprägend für die französische Nouvelle Vague, arbeitete beispielsweise mit Jean-Luc Godard, François Truffaut, Jacques Demy und Jacques Rivette)
- Jack Cardiff (Brite, Pionier der Anwendung des Technicolor-Verfahrens)
- Yūharu Atsuta (Kameramann von Ozu Yasujirō)
- Miyagawa Kazuo (u. a. bekannt für Rashomon – Das Lustwäldchen)
- Vilmos Zsigmond (ungarisch-amerikanischer Kameramann, u. a. bekannt für Unheimliche Begegnung der dritten Art, Die durch die Hölle gehen und Menschen am Fluß)
- Sacha Vierny (intensive Zusammenarbeit mit Alain Resnais und Peter Greenaway)
- Yanagishima Katsumi (vielfach ausgezeichneter japanischer Kameramann, häufige Zusammenarbeit mit Takeshi Kitano)
Filmdokumentation
- Visionen aus Licht – Die Geschichte der Kameraführung (Originaltitel: Visions of Light: The Art of Cinematography). Dokumentarfilm von Arnold Glassman, Todd McCarthy und Stuart Samuels, USA 1992, 92 Minuten
Siehe auch
Literatur
- Ottersbach, Béatrice; Schadt, Thomas (Hrsg.): Kamerabekenntnisse, Konstanz: UVK Verlagsgesellschaft.
- Karl Prümm (Hrsg.), Kamerastile im aktuellen Film: Berichte und Analysen, Marburg: Schüren, 1999, ISBN 3-89472-311-4
- Pierre Kandorfer, Lehrbuch der Filmgestaltung, Stein-Bockenheim: Mediabook Verlag, 2003, ISBN 3-932972-18-X
- Michael G. Neubauer, Kameraleute im aktuell-dokumentarischen Bereich: Qualifikationen – Tätigkeiten – Perspektiven, Konstanz: UVK Medien, 1996, ISBN 3-89669-156-2
- Michael G. Neubauer, Kameramann/Kamerafrau, Blätter zur Berufskunde, Bielefeld: W. Bertelsmann Verlag, 1998, ISBN 3-7639-2718-2
- Mark Wagener, Professionelle Kameratechnik und Aufnahmegestaltung, Stein-Bockenheim: Mediabook Verlag, 2003, ISBN 3-932972-22-8
- Maik Wieczorek: Der Einfluss des Kameramanns auf den deutschen Kinofilm. Eine Fallstudie zum Film „Das Wunder von Bern“ und seinem Kameramann Tom Fährmann. VDM Verlag Dr. Müller, Saarbrücken 2011, ISBN 978-3-639-35273-3
- Andreas A. Reil, Das DV System. Das große Handbuch zur Kamera- und Aufnahmetechnik – Bildgestaltung – Postproduktion, Stein-Bockenheim: Mediabook Verlag, 2002, ISBN 3-932972-10-4
Weblinks
Commons: Kameramann – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien- Berufsbild Kameramann – Bundesverband Kamera
- Bundesverband der Fernsehkameraleute e. V.
- Kameramann Jost Vacano über das Berufsbild
- Portal der Fernseh-Kameraleute
- Porträts von legendären Kameramännern der internationalen Filmszene
- „Marburger Kamerapreis“ 2005 an Walter Lassally
- Lexikon der Kameramänner
Kategorien:- Filmtechnik
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